キリンジ　インタビュー

続き…

いわゆるアーバンなものからカントリーっぽい楽曲まで、
僕らは普通にできる。
それを同じアルバムに並べて、
“どっちもキリンジだ”って言ってもらえる様な事っていうのは
自分たちならではだと思いますね。

--- 前作の話が出ましたが、前作『DODECAGON』は確かに明らかに音が変わって、“キリンジサウンド”っていうものの器が変わった事を感じた作品だったんですけど、今回の作品を聴いて、その変化がいい感じに消化されてきた、慣れてきたと感じたんですが。

泰行　そうですね。やっぱり『DODECAGON』ではお互いのソロを好き勝手やってみて、そのお土産を持って来て面白いものを作ってやろう。っていう感じだったんですけれども、あの頃はその、“なにか面白いものを！”っていう気負いが先走ったところがあったとは思うんです。
　 それが今回でやっとちょっとずつ自分たちも慣れてきた、血肉化できてきたのかな？っていう手応えは感じましたね。

--- 具体的にアレンジとかサウンドとか、その辺のことがストレートに選択できるようになったということですか？

泰行　そこはどうかね？　でも試行錯誤はするよね？

高樹　うん。前のアルバムは具体的に、“こうしよう”っていう終着点を決めずに作り始めて、それで自分達の予想外のところに行った時に、“ああ、これはいいじゃん”っていうのと「あんまりよくないよね」という感じで手探りで作っていったというのがあって。
　 でも今回は比較的その辺の勝手が分かってるっていることはありました。あと、極端な打ち込みっぽいのを一回やって、また戻ってきたっていう感じがしていて…。
　 今回は生楽器のアンサンブルっていうのを主体にした曲が多いと思うんですけど、一回別のところに行って帰ってきた感じ、それまでのレイト70'sっぽいアンサンブルにどうしてもなってしまうっていうところからは脱却してるかなっていう気はするんですよね。

--- ちなみにアルバム中で最も時間が掛かった曲ってどの辺でしょう？

泰行　うーん。なんだろう？

高樹　「朝焼けは雨のきざし（Album Ver.）」は時間が掛かった感じはするよね。曲が凄くポップスっぽいから、シングルの時はちょっと押し出しを強くして、ちょっとロックっぽい感じのニュアンスもあってもいいかなと思ってて。
　 だけど聴いてるうちに「これは飽きるかも」と思って。やっぱりその、(音像の)下の膨らみの部分、それがなんかメロディーを阻害しているような気がしてきて...それでAlbum Mixも作ったんですけれど。その辺がやっぱり時間掛かりましたね。あと何かあったっけ？

泰行　うーん、例えば「SHOOTIN'STAR」なんかはディスコっぽいような、マイケルっぽいというか、そういうノリもあるんだけど、“それをどこに落ち着けるか？”っていうところは苦労しましたね。
　 いわゆるクインシー・ジョーンズがやっているような事を目指すのか？　またはもっと噛み砕いて、ELOみたいにするかとか。あとJuniour Seniourとかみたいなバンドっぽいアレンジでディスコっぽいサウンドを取り入れてる、そっち側を目指すのか？　みたいなところで、自分たちなりの落としどころを見つけるのに苦労しましたね。
　 結果的にはバンドでああいうディスコっぽい、80sっぽい事をやってるっていうところに落ち着いて、なかなか気に入ってはいるんですけど。その辺の加減は難しかったですね。

--- その辺の落とし所、温度感というか、“これがキリンジなんだな”っていうところを、メジャーデビュー１０年を経て、あえて自分達なりに客観的に言うとすると？

高樹　まあ、“曲”と言うことになるんでしょうけど…。難しいな…。例えばアレンジメントって色々変えられるじゃないですか？　だけど、骨格になる部分っていうのはその人の素が出る。例えばどんな服着てもその人の体つきってなんとなく判りますよね。姿勢悪い人は何を着ても姿勢悪くなるし、似合う人はどんな服でも似合うっていうのはあるし。
　 やっぱりそこに個性があるんじゃないかと思いますけどね、音楽の骨格というか。前作でやったような極端なアプローチをやってもキリンジらしさは出せるっていう。

泰行　あとは、いわゆるアーバンなものからカントリーっぽい楽曲まで、僕らは普通にできる。それを同じアルバムに並べて、“どっちもキリンジだ”って言ってもらえる様な事っていうのは自分たちならではだと思いますね。

--- わかりました。ではちょっとアルバムの曲に戻りまして「グレイハウンドマン」。これはクレジットを見ると泰行さんの宅録作品のようですが、これまでにこういうパターンでアルバムに収録されている曲ってあったんですか？

高樹　あれそうじゃん。「カウガール」（『For Beautiful Human Life』収録）。

泰行　あー、うん。「カウガール」っていうのはあるんですけど、あれはミックスダウンは当時のエンジニアの人がやってくれたので。だからミックスダウンまでっていうのを含めると、やっぱり初めてですね。
　 配信で出したバージョンも評判が良くて気に入ってたんですけど、僕は配信した当時からアルバムバージョンを作るっていう気分でいて、“何かしら膨らませなきゃな”って思ってて。ただ結局スタジオで作業が進んでいくうちに日にちが無くなっちゃったんですよね(笑)。あとはマスタリングまで５日くらいっていう状態で。だから、“これはシンプルな曲だし自分でやってみるか”って。自分でミックスダウンする事に対してやぶさかでは無かったし、大変だろうなとは思っていながらも、とりあえず見よう見まねでおっきいスピーカーとちっちゃいスピーカーで出しながら聴き比べて作りましたね。
　 元々の配信バージョンのシンプルなものを気に入っててくれた人が失望しないように、そこからいじり過ぎないっていう膨らませ方を心がけましたね。

--- 一度リスナーの方に聴かせた作品を、削ったりプラスしたりっていう作業を経てアルバムバージョンとして収録するっていうことは、多少なりのプレッシャーとか難しい塩梅が要求されますね。

高樹　まあ単純にフェイドアウトが長いとか、イントロが違うとか。やっぱり一回聴いてる曲だから、同じでもいいんだけどちょっと違うとちょっと嬉しいっていうのが多分あると思うんですね(笑)。
　 まあ、何がなんでも変えなきゃいけないということはないんですけど、一時的な事にしろ確かに既発曲が多いっていうのは気にはなっていて、シングルの曲が多いのでそれが集まった時に流れをスムーズに繋ぐために、多少イントロとかエンディングが短かったり長かったりすると繋がりやすかったっていうのがあった気がします。曲順を決める作業をしていてそう思いました。だからプレッシャーという感じではないですけど。

泰行　うん。まあなんか一回配信でやったものの気に入らないところをまた直せるっていう気持ちでしたね。“もう一回手を加えられるわー”みたいな（笑）。

インタビュー【後編】に続く…

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