23歳の若者の指揮。多分大部分は年上のオーケストラの奏者を相手に大変興味深い演奏を聴かせてくれる。モーツァルトは何度も同じことを言うから、繰り返すときには少し装飾を付けるということか。木管の気ままとも思えるような装飾は、まだよく分からない。と言うか、両手を上げて絶賛する勇気はまだない。でも、繰り返し聴くうちに、このモーツァルトの面白さに納得させられるような気がする。いや、本当はこの演奏十分に面白いと思っているし、きっと名演の部類なんだと思っている。アーノンクールのお尻を振るような40番のメヌエットを思えば、まだかなり全うではないか。 23歳、カラヤンがアーヘンかどこかの歌劇場の音楽監督になったのも20代ではなかったろうか。まだちゃんと聞いていないけれども、マケラと同様に、ペルトコスキの大成を期待したい。もちろん、従来の王道ではなく、我が道を堂々と歩んでいっていただきたい。

Marvelous album and marvelous Europe tour concert preforming! The authoritative media, the Berliner Morgenpost, comment Yundi’s performance of Mozart Sonata as ‘No one can match Yundi in terms of the perfect performing skill and the beautiful tone.’

一聴してこれはすごいと思い、レビュー一番乗りと思ったら、村井先生に先を越されてしまっていた。個人的に今年一番のディスク。兎にも角にも、「ここまでやるのか」感が半端ない。ミナーシはおそらく「３つ同じ音型があれば、それぞれにニュアンスを変える」とか、「転調したときは強調」とか「対旋律、またはエコーは強調」とか、自分なりのルールを決めて、それに従い徹底的にスコアを読み込み、全て実施している、としか思えない。これを聞くと、本当に他の皆さんが緩いと思えてしまう。現代最先端はここまでしないとダメなのだ、ということを私はミナーシから教えてもらった。リンツの第一楽章聞けばわかる。冒頭小節は同じ音型３つだからニュアンスを変えている。第一主題23小節目の装飾音符に意味を持たせる。皆さんもお好きなところだと思うが、小結尾９５小節からの３小節も音型が同じだから自然な形でクレッシェンドをかける。また、ルバートでテンポ落とす工夫多数。これに加えて、ちょっとしたグリッサンドも顔を出す。普通これだけニュアンスにこだわるならテンポはある程度犠牲になるのだが、ミナーシはこれだけ徹底しながら自由にテンポを操る。また、プラハはこれに加えて、この曲の持つ、複雑さを解き明かし、強調するべき管楽器をガッツリ鳴らす。スケール感も満載である。いいとこずくめのこの演奏、とにかくこの演奏は皆様に聴いてもらいたい。ミナーシがどれだけ凄いか、その耳で体験してもらいたい、と心がら願う次第であります。