必要以上に聞くものの感情を揺さぶらせない、サロン風で耳に心地よい曲が多いですが、なかなか作品としての深みもあると思います。コラールの演奏もその辺を心得たものになっているのか、落ち着いた感じで良い。録音は、音が割れたり歪んだりしているようなところは無いので、これも結構良い。

どうしてもっと評判にならないのでしょうか？この名盤。コルボ盤でも今ひとつ感動できなかったフォーレのレクイエムがこれほどまでに美しい音楽だったのかと気づかされました。オーケストラと声楽陣の融合が、非常に高いレヴェルで達成されています。

オルガンによる伴奏のため，ストイックな感じが強く出ている。また，合唱のハーモニーがすばらしく，静謐という言葉をあらためて感じさせてくれる名盤だと思う。

最高です。サンクトゥスもピエイエズスも、どれもが心に染みました。本当にいいＣＤに出逢えました。この後で、クリュイタンスの新盤を久しぶりに聴いたが、あれほど惚れ込んでいたロス・アンヘレスの歌が、おしろいを塗りたくったおばさんのように聞こえてしまい、困りました。また録音に関しても、ハルモニア・ムンディ・フランスの音作りにはいつも感心します。

前回もすばらしかったけれど、それを上回る出来だと思う。特に合唱が優れている。フランクの交響曲も好きな曲だが、上品かつ優美な演奏である。久し振りに良い音楽を聞かせてもらった思いがする。

カピュソン兄弟、エベーヌらのエラート盤を絶賛して10年、フランスの次の世代によるフォーレ室内楽集が登場した。先のエラート盤が伸びやかで洗練された演奏だったのに対し、今回のフシュヌレ、ザヌイらの演奏はもっと親密で内面的なものになっている。フシュヌレはポルタメントも使い音楽により深く没入しようという姿勢が感じられ、カバーのおちゃらけた雰囲気とは全く違う真摯さだ。その印象は録音の違いによるかもしれない。エラート盤はマイクが遠く音像がぼやけ気味だったのだが今回はオンマイクであり、各奏者の生々しい息遣いが捉えられている。こうなると好みの問題なんだが、私はフシュヌレ、ザヌイ盤に軍配を上げたい。それにしてもフランスからは素晴らしい奏者が次々出てくる。コロナ前にドイツに行った時、一般のドイツ人は全然クラシックに興味がないな、とつくづく実感したが、今はフランスの方がもしかして盛んなのかも。クラシックの真髄ともいえる室内楽で名演奏が多数フランスから出ているのもそれの表れか。

これ、いいよ。何がって、コーラスが。 一度聞いてみて...

とにかく・・・合唱が、どへたです！ 演奏とソリストが良いのに、実にもったいない！ それ以外の感想が思いつきません。 これを聴いた日が、「怒りの日」です！

ファウストのヴァイオリン、ボファールのピアノが共に、伸びやかで美しく、上品です。こんなに美しいフォーレ・ヴァイオリン・ソナタは初めてです。

フォーレが素晴らしいです。グリュミオーの美音とマッチしています。録音は３曲とも優秀です。このシリーズ後日グリュミオーBOXなんて出てくるのかしら。