Piano Concerto.1: Pollini, Abbado / Bpo

ポリーニ氏は、1970〜80年代前半までの超絶技巧の演奏が大好きだったため、90年代以降は食わず嫌いで避けていましたが、たまたま安価なこの中古盤を手に入れて聴いた所、予想外にオーソドックスてしっかりとした演奏に十分満足しました。ベームとの１回目の録音ほど若さとキレはありませんが、反面、アバド共々、程よい円熟味があり好ましく思います。近年の痛々しいほどの衰えが来る前に録音できて良かったのでは？ 失礼なから、数千円出して新譜を買うなら話は別ですが、中古で安価に楽しむなら十分に価値ある一枚だと思います。

ポリーニとアバドは目指す方向性は似ており、引き締まった名演だが、このコンビでこの曲を録音するなら、あと5年、いや10年早く取り組んでほしかった。ティーレマンとの共演ほど違和感は持たないが、オーソライズされた３種類の音源では、やはりベームとの録音を断然推すしかない。この盤は、アバドとベルリンフィルが、透明な「純化」された響きを追求するようになった時期の演奏で、この曲に内在するダイナミズムを表現するには、煮えきらぬ印象が残るのが惜しまれる。ポリーニとアバドにはウィーンフィルとの70年代後半のライヴ音源があるようだが、ぜひ発売してほしい。

“世界最高峰”と呼ばれるｵｹとﾋﾟｱﾆｽﾄだが、そんな言葉に騙されてはいけない。ｱﾊﾞﾄﾞやﾎﾟﾘｰﾆを好む人の中には、盲目的な程に両者を信頼し、挙げ句、批判的意見には牙を向けるという、自分の偏狭さを棚に上げて排他的論説を繰り広げるような厄介なﾀｲﾌﾟがいる。そういう人には申し訳ないが、ｱﾊﾞﾄﾞ時代のﾍﾞﾙﾘﾝ･ﾌｨﾙは、ｶﾗﾔﾝとﾗﾄﾙの間に挟まれた不遇な時代だったのではないか。はっきり言って音が貧弱である。ﾋﾟｯﾁやｱﾝｻﾝﾌﾞﾙ自体、往年のﾍﾞﾙﾘﾝ･ﾌｨﾙを知る者なら疑問符を抱きかねないような不徹底ぶりである。有名なｷﾞﾚﾘｽ盤の、地鳴りのような底力はどこへやら。萎えた音にただ落胆あるのみ。ﾗｲｳﾞ録音と銘打っておきながら、会場ﾉｲｽﾞがｺﾛｺﾛと変わり、音場ﾌｫｰｶｽも不自然であり、継ぎ接ぎだらけなのは一目瞭然！あくまで噂だが、ﾎﾟﾘｰﾆはﾗｲｳﾞではﾐｽﾀｯﾁばかりな癖に、筋金入りの完璧主義だから、何度もﾘﾃｲｸを重ねてﾐｽのない録音に仕立てているのだとか(この完璧さを一方では高く評価する向きもあるが……)。これだから、RCAのﾘﾋﾞﾝｸﾞｽﾃﾚｵに代表されるほぼﾘﾃｲｸ無しのｽﾀｼﾞｵ録音と、ﾎﾟﾘｰﾆのように加工しまくったﾗｲｳﾞ録音とでは、断然前者のほうがﾗｲｳﾞに近いというのが実情である。ﾎﾟﾘｰﾆの本来輝くようなﾀｯﾁが、よく“機械的”と酷評される所以は、こうした録音姿勢も多分に影響しているものと思われる。もっとも、第3楽章の拙速なﾃﾝﾎﾟ設定や左右の手のﾊﾞﾗﾝｽなど、録音云々以前の問題もある。何をそこまで弾き急ぐことがあろうかと思う。実のところ、愛聴しているｶｯﾁｪﾝのﾗｲｳﾞ盤の方がﾀｲﾑ的にも速いのだが、ｶｯﾁｪﾝの切っ先鋭い表現が勝り、決して拙速に聴こえることはない。この差がやはり、ﾎﾟﾘｰﾆの弱点であろう。分離の乏しさにも惜しいものがある。中音域の抜けが悪く、篭ったように聴こえる。ｳﾞｧｲｵﾘﾝ･ｾｸｼｮﾝの細部情報が曖昧で、ﾌﾙｰﾄを中心とした管楽ｾｸｼｮﾝが威張る。ﾊﾞﾗﾝｽが悪いのだ。広い音域をｶﾊﾞｰするﾋﾟｱﾉの音色などﾓﾛに影響を受け、抜けが悪く、そのくせ一部の音がやたらに強く出るような音に変貌している。対するお手本というべき音質なのがｶｰｿﾞﾝ/ｾﾙ&ﾛﾝﾄﾞﾝ響盤(1962年DECCA)で、冒頭の一音から圧倒必至！轟く重低音、唸る管楽器、切っ先鋭い弦楽器、厚みのあるﾋﾟｱﾉなど、完璧。さすがｶﾙｼｮｳの名録音。勿論演奏も壮絶で強烈！怒涛の打ち込みから、繊細至極な表情まで、表現の幅の広いこと！知･情･意全てが完璧！ﾎﾟﾘｰﾆだけが全てと思うなかれ。