Comp.symphonies, Lieder: Bernstein / Vpo Concertgebouw O Nyp

バーンスタインはマーラーの交響曲全集をＤＶＤ作品を除くと３度にわたって録音した唯一の指揮者であると言える。本盤におさめられた全集はその３度目のものであると言えるが、正確に言うと、バーンスタインは本全集を完成する前に惜しくも鬼籍に入ってしまったところだ。というのも、第８番、「大地の歌」そして第１０番の新録音を果たすことができなかったからであり、それ故に、第８番については没後発見されたザルツブルク音楽祭でのライヴ録音（１９７５年）、「大地の歌」については本盤には未収録、そして第１０番は２度目のＤＶＤによる全集中の演奏（１９７４年）をＣＤに焼き直したものがおさめられているところである。このような若干の未完成というハンディはあるものの、本全集こそは、あまた存在する様々な指揮者によるマーラーの交響曲全集に冠絶する至高の超名全集と高く評価したい。バーンスタインは、かつてニューヨーク・フィルの音楽監督の時代には、いかにもヤンキー気質の爽快な演奏の数々を成し遂げていたが、ヨーロッパに拠点を移した後、とりわけ１９８０年代に入ってからは、テンポは異常に遅くなるとともに、濃厚な表情づけの演奏をするようになった。それは本全集においても例外ではなく、その演奏は、これまでの１度目、２度目の全集と比較してもテンポの遅さや濃厚さが際立っていると言える。しかしながら、他の作曲家による楽曲は別として、マーラーの交響曲や歌曲においては、こうしたゆったりとしたテンポによる濃厚さがすべてプラスに作用していると言えるだろう。そして、バーンスタインのアプローチは、ゆったりとしたテンポや濃厚な表情づけを基軸としつつ、変幻自在のテンポ設定や思い切った強弱の変化、そして大胆なアッチェレランドを駆使してこれ以上は求め得ないようなドラマティックな演奏を行っていると言えるところだ。マーラーの交響曲のテーマは、楽曲によって一部に例外はあるものの、基本的には死への恐怖と闘い、そしてそれと対置する生への妄執と憧憬であると考えるが、バーンスタイン以上にそれを音化し得た演奏は、テンシュテットによる最晩年の演奏以外には存在しないと言っても過言ではあるまい。こうした渾身の大熱演が我々聴き手の肺腑を打つのであり、前述のように、第８番や第１０番など、１９７０年代の録音も一部に含まれてはいるが、本全集の各演奏こそは、史上最大のマーラー指揮者であったバーンスタインがその最晩年になって漸く成し得た究極の名演奏と言っても過言ではあるまい。マーラーに縁があった３つの超一流のオーケストラを起用したのも特徴であり、奥行きのある深沈とした表現が必要不可欠な第９番には北ヨーロッパの楽団ならではのくすんだいぶし銀の音色が魅力のコンセルトへボウ・アムステルダムを起用したり、壮麗な迫力を必要とする第２番にニューヨーク・フィルを起用するなど、各オーケストラの使い分けも実に考え抜かれた最善の選択がなされていると評価したい。第４番の終楽章ではボーイソプラノを起用するなど、若干のやり過ぎの感も否めないところではあるが、本全集全体の評価を貶めるほどの瑕疵があるわけではないものと考える。録音は、第１０番を除くとすべてライヴ録音であり、とりわけ１９７０年代の録音である第８番や、本全集の本来の最初の録音であった第９番など、やや冴えない音質のものも存在していると言える。数年前には、本全集全体のＳＨＭ−ＣＤ盤が発売されたが、リマスタリングされたものが第５番に限られており、音質改善効果がさほど見られなかったのは残念であった。いずれにしても、史上最高のマーラーの交響曲全集であり、今後はシングルレイヤーによるＳＡＣＤ＆ＳＨＭ−ＣＤ化をしていただくなど、更なる高音質化を大いに望んでおきたいと考える。

諸氏が書かれているとおり、どうせなら同じ値段でＳＡＣＤを出してほしいですね。ユニバーサルはＳＨＭ−ＣＤを出して以来、ＳＡＣＤを廃盤にしています。しかしやはり臨場感でＳＡＣＤが圧倒的に上です。そのくせバカ高いガラスＣＤなどを出す。プレーヤーの普及率から商売優先になっているのでしょう。昨年までにかなり買っておいてよかったとつくづく思っています。

もはや好き嫌いのレヴェルを超越している。