いい音の演奏が欲しいと思って迷ったあげく買い求めたのがこのCDであった。聴いて音だけが良いだけでした。締まりのない凡演そのものでした。買った当方が悪いのです。

グリエールとチェレプニンの作品以外、原曲はヴァイオリンとチェロの為の作品ではない。 （プロコフィエフの『2つのヴァイオリンのためのソナタ』をダヴィット・オイストラフがヴァイオリンとチェロのために編曲している。） ヴァイオリンとチェロの二重奏曲はありそうであまりないようだ。響きが意外と地味に感じられるからだろうか。

いや、まったくの誤算でした。こんなに演奏も録音も素晴らしいとは！ アレンスキー、タネーエフは、室内楽で聴いてましたので想像通りでしたが、 R・コルサコフ、バラキレフの交響曲は初めてでした。実に素晴らしい！。 若書きとはいえ（バラキレフは晩年）オーケストレーションも完璧で、ロシヤそのものですね。 スヴェトラーノフは良い仕事してます。自作の初演？少し暗いですが中々良いです。いやあ、最高です。

演奏、選曲にコンドラシンのセンスが強く感じられる。 『道化師』が特に印象に残った。 『スペイン奇想曲』でのやんちゃな感じがたまらない。 これだけグイグイ押していく演奏は他にはないだろう。

黒澤明監督：「夢」の最終話で使用された、 イワノフ：コーカサスの風景「村にて」が聴きたくて以前購入。 ロシアの大地を思わせる、図太さや素朴さを感じる演奏。 改めて聴きなおして、やはり良い演奏は何年たっても良い。 ボロディンの２曲、ムソルグスキー「禿山の一夜」優秀な演奏。

　チャイコフスキーの小品を聴きたいと思って買いましたが，他の作曲家の曲もっとても気に入りました。トロップはレビューにあるとおり，１曲１曲を慈しむように，叙情的に，歌うように演奏しています。リャードフとメトネルは初めて聴きますが，哀愁に満ちた心が惹かれる旋律です。

フォンティクの九響シリーズの１枚。 良く知られたロシア音楽を集めた物です。 選曲も特に珍しい作品があるわけでもなく、演奏のほうも奇をてらう事のない、オーソドックスな演奏ですが、これはこれで悪くはないでしょう。 尚、序曲『1812年』は後半に大砲を使うように指示がある事で、知られていますが、このCDでは陸上自衛隊第４師団の協力の下、本物の大砲(勿論合成)の音が使われています。 音質良好。

小品を面白くやらせることにかけては右に出るものがなかったﾌｨｰﾄﾞﾗｰ&ﾎﾞｽﾄﾝ･ﾎﾟｯﾌﾟｽ。同時期に収録された『ﾊｲﾌｧｲ･ﾌｨｰﾄﾞﾗｰ』と双璧をなす名盤といえよう。どの曲も、優秀な録音も相俟って輝かしく響き渡る。特に《ﾀﾞｯﾀﾝ人の踊り》や《ｶﾞｲｰﾇ》が素晴らしい。光彩陸離たる音の絵巻が繰り広げられる。打楽器も小気味よく鳴り、実に面白く聴ける。ｵｽｽﾒの一枚だ。

ロシアの名門、ボロディン四重奏団が自国の作曲家による弦楽四重奏のための曲を弾いたアルバム。 特色として有名な曲の他に、他ではそう録音はないだろうという珍しい曲を何曲か取り上げており、資料的価値は高い。 現代技法バリバリの曲から、ロシアらしい叙情性溢れる曲まであるので、好みの曲が見つかるかも。 尚、収録曲はシェバーリンやヴァインベルク等は抜粋だが、元々抜粋で録音されたようだ。 演奏についてはさすがというか文句のつけようがない立派な仕上がり。 1994年にベルリンで録音された物で、録音・音質も良い。

こうした小品ものを聴かされると当時のBSO(Pops)が只ならぬ実力を秘めていたことが窺い知れる。このCDに含まれる曲目は一通り多くの他演奏で耳にして来たが、Fiedler/BSO(Pops)コンビによる此の演奏に接する時、深く考え込まざるを得ない。アナログに多くの課題を積み残したままディジタルに移行したものの、我等アナログ世代には一向にブレイクスルーの実感が湧かないままである。加えて、商業主義に踊らされ上手く時流に乗った(或いは乗れた)個人/団体のみが注目されるという現状は如何にも嘆かわしい。これ等一連のCD群は技術的にも音楽的にも本質を見抜く審美眼を養ってくれる良き教材となるであろう。なお、小生の手持は60BOXセットの中の一枚、最新リマスターを施された普通のCDではあるが、その内容がSACDに肉迫していると思えるので当SACD欄に寄稿した次第である。どうか御容赦願いたい。