いにしえの音楽雑誌ﾐﾕｰｼﾞｯｸﾗｲﾌには当時彼等大ﾌｭｰﾁｬｰされてた。怪しいﾎﾞｰｶﾙと無機質極まりないｻｳﾝﾄﾞ。ﾖｰﾛｯﾊﾟのﾃﾞｶﾀﾞﾝｽの香が充満して、もう、どうにでもしてて感じ��

カラオケにあやしい絆(！？)やｸﾜｲｴｯﾄﾗｲﾌだけでなく ﾅｲﾄﾎﾟｰﾀｰ ｼﾞｪﾝﾄﾙﾒﾝﾃｲｸﾎﾟﾗﾛｲﾄﾞ ﾒｿｯｽﾞｵﾌﾞﾀﾞﾝｽ も加えて欲しい いいバンドだったなぁ シルビアンはその後 ﾎﾙｶﾞｰﾁｭｰｶｲやﾃﾞﾚｸﾍﾞｲﾘｰと共演するなんてねｪ クリムゾンでみたかったなぁ

今、ﾎﾟｯﾌﾟﾗｲﾝ調の楽曲が多い中、ｼﾞｬﾊﾟﾝのようなﾀﾞｰｸな曲は貴重ですっ！。depeche modeだってﾛｯｸぽい傾向に傾倒してしまったし・・・。この画質の悪さが、このｼﾞｬﾊﾟﾝのﾀﾞｰｸな曲調の雰囲気をさらに演出してるようで、自分としてはかえって良いような気がしますが・・・。 戦ﾒﾘの龍一とｼﾙﾋﾞｱﾝの息もぴったりでしたね。　

人類の作りし音楽・更には『ポップス』などと言うからには、必然的に総て『人工的』だ、言うまでも無いことだと思うが…。硬直した評論と同じ断になってしまうが、時を経るに従い鉱脈が底を憑くように、80sよりも90s･00sメインストリームの音が『大した物ではない』過去再生産の色を深めているのは確か。本作は、そういった『リアルタイムでの評価』のみしか受けない凡作群とは、遠い地平に在る。某老人批評家の愚考ではないが、『思う･思う…』を繰り返した思考の先は、身勝手な思い込みにしか行き着かない。

『TIN DRUM』と甲乙つけがたい傑作が、ようやくリマスター・ノンCCCD盤でリリース。ユニークかつ緻密なサウンドに惹きつけられるミック・カーン＆スティーヴ・ジャンセンのリズム隊の著しい成長ぶりが素晴らしい。もし、解散が無ければ、この2人がどれだけスゴくなっていたかと思うと、残念。アルバムを貫くクールで乾いた佇まいも 見事。

文学としても最高です。陰影の深いサウンドに導かれながら、一曲一曲の歌詞を追って行くと、これが簡潔な言葉による、ひとつながりのドラマであることに気付く。ここでの彼らは全く逃避的ではなく、苦痛に満ちた現実に真剣に相対している。それが証拠に歌詞のどこをとっても苦い。私にとっては、どんなシネマよりも魅力的です。愛とはなぜこんなにも苦くて美しいものなのか？

ベストテンではリバプールの港で一風堂が演奏している映像が流れていましたね。懐かしいなあ。そのときは小学生でしたので、JAPANのことは全く知りませんでしたが。あ、一風堂ネタ続けてすみません。デビシル最高！

ジャパンなら何でも満足なんだけど、一枚目と二枚目を聞いた時の衝撃が今だにわすれられない私は、あの楽曲が埋没するのが悲しい

余談ですが、去年発売されたDirectors LabelシリーズのDVD「アントン・コービン」に、なんとDavidのソロ・シングル「Red guitar」のPVが入ってますので、興味がある方は是非どうぞ。残念ながらDavid関係はこれ1曲のみで、後はDepeche ModeやU2のPVが中心なので、無理にお薦めはしませんが。

日本盤の発売日まで待てなかったので、ひとまず先に輸入盤で購入しました。確かにライブや初期のPVの画像は若干荒いですけど、ライブのほうは元々ソフトフォーカス気味だし、時代を考えれば許容範囲では？　でもこうして改めて見ると、ライブ中のDavidが米米の石井某にしか見えなかったり（髪形のせい？）、最近の洋楽雑誌での彼がピーコに激似で驚いたりと色々ありますが、やはりいつ聞いても曲は最高です。