ハンブルク州立歌劇場、ハンブルク・フィルハーモニー管弦楽団、ザルツブルク音楽祭のディレクターを務め、ハンブルク音楽演劇大学の教授でもあるドイツの重鎮作曲家＆指揮者、ペーター・ルジツカのオーケストラ作品集、第4作目。
　シリーズ第4巻は、ルジツカの若き日の作品（1970年、22歳の時に書かれた『アンティフォネ - ストローフェ』）の世界初録音から始まり、作曲家、指揮者、芸術監督として現在国際的な音楽シーンでもっとも重要かつ影響力のある人物のひとりであるルジツカの初期の創作段階を知ることができます。
　トラック11〜20までの3作品は、ベルリン放送交響楽団（現ベルリン・ドイツ交響楽団）のために作曲されたもので、作曲者の指揮のもと、ベルリン放送交響楽団によって録音されていた1980年代の音源が収録されています。歌曲集『日は沈む』は、フリードリヒ・ニーチェの断片に基づくもので、プログラムの中で唯一特別な位置を占める声楽作品です。この作品は1997年にピアノ曲集として構想され、2007年に声楽とオーケストラ用に拡張して完成しました。いずれも、ルジツカの鋭い感性と幅広い芸術・文化への造詣が伺える佳作が並びます。

元「col legno」のオーナー兼レーベル・マネージャーであったヴルフ・ヴァインマンによって2007年に設立されたドイツの現代音楽専門レーベル「NEOS（ネオス）」。20世紀から21世紀の作曲家に焦点を当てたプログラムは、その多くが世界初録音となり、高い芸術性と編集のクオリティを実現するために、演奏家の選定に大きな価値を置き、著名なアンサンブルと文化機関とのみコラボレーションを行っています。（輸入元情報）

【収録情報】
ルジツカ：
1. アンティフォネ - ストローフェ〜25のソロ弦楽器とパーカッションのための（1970）
2. 日は沈む〜バリトンとオーケストラのためのフリードリヒ・ニーチェの断片による8つの歌（1997-2007）

　ディートリヒ・ヘンシェル（バリトン：2）
　NDRエルプフィルハーモニー管弦楽団
　ペーター・ルジツカ（指揮）

　録音時期：2008年10月24日（1）、2007年8月24,25日（2）
　録音場所：NDRスタジオ10
　録音方式：ステレオ（デジタル／ライヴ：1、セッション：2）
　世界初録音

3. 5つの断片〜ラージ・オーケストラのための（1984-1987）
4. 接近と沈黙〜ピアノと42の弦楽のためのシューマンの4つの断片（1981）
5. サティヤーグラハ。接近と距離〜オーケストラのための（1984）

　デイヴィッド・レヴィン（ピアノ：4）
　ベルリン放送交響楽団（ベルリン・ドイツ交響楽団）
　ペーター・ルジツカ（指揮）

　録音時期：1986年10月22日、1987年4月13-15日、1988年5月22日
　録音場所：ベルリン、イエス・キリスト教会
　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション）

アンサンブルMCMG（ミュンヘン現代音楽グループ＝Munich Contemporary Music Group）は2017年に設立。フルート、クラリネット、サックス、コントラバス、ピアノを中心とした編成（エレキベースや電子楽器も含む）で構成され、幅広いジャンルのアーティストと共演し数々の世界初演を行っています。またジョージアの有名な音楽祭「トビリシ現代音楽の夕べ」ではその実験的なプログラムで好評を博しています。
　このアルバムにはコロナ禍の作品が多数含まれており、その中の一曲である『ANHELO DE MALECON』ではフルート奏者のヤセル・ムニョスがヴァーチャル・ゲストといった形で参加、2021年にハバナの路上で録音された音源が使われており市中の騒めきもそのまま収録、パンデミック後の様子をリアルに捉えています。（輸入元情報）

【収録情報】
1. MCMG＆ユリア・ヴァーレン[1968-]：くしゃみ〜アンサンブルとヴォイスのための（2020）
2. ミヒャエル・エマヌエル・バウアー[1974-]：HUNGER:FADEN〜ライヴエレクトロニクスとピアノを伴うヴォイス、フルートのための（2021）
3. ヤセル・ムニョス[1996-]、MCMG＆ユリア・ヴァーレン：ANHELO DE MALECON〜アンサンブルとサウンドスケープのための（20021）
4. MCMG：フォロワーからインフルエンサーへ〜アンサンブルとライヴ・エレクトロニクスのための（2022）
5. MCMG＆ユリア・ヴァーレン：LOLOOP FOR JOHN DONNE〜アンサンブル、ループ、ライヴ・エレクトロニクスとヴォイスのための（2020）
6. MCMG＆ユリア・ヴァーレン：ESPERO〜アンサンブル、ヴォイスとサウンドスケープのための（2021）
7. MCMG：CORONAVERSE #2〜アンサンブルとサウンドスケープのための（2022）

　アンサンブルMCMG
　ユリア・ヴァーレン（ヴォイス）
　ヤセル・ムニョス（フルート：3）
　ペペ・ガビロンド（スピーカー：6）

　録音：2022年4月21,22日
　世界初録音

イスラエル系ドイツ人の作曲家エレス・ホルツによる作品集。1998年から2002年にかけてテルアビブ大学で作曲を学び、その後ベルリンのハンス・アイスラー音楽大学などでも学びました。教育者としても活動しており、2008年からベルリン芸術大学で講師を始め、2019年からはハンス・アイスラー音楽大学の芸術プロジェクト・マネージャーを務めています。
　このアルバムには2011年から作曲されているソロ楽器のためのサイクル『マッハ』（曲の難易度を速度を表すマッハに例えている）とその他の室内楽作品が収められています。（輸入元情報）

【収録情報】
ホルツ：
● マッハ〜オルガンのための（2017）
● マッハ〜ハープとライヴ・エレクトロニクスのための（2021）
● マッハ〜チェロとライヴ・エレクトロニクスのための（2020）
● マッハ〜アコーディオンとライヴ・エレクトロニクスのための（2020）
● Dunkle Risse〜弦楽四重奏のための（2018）
● Die Frau〜ソプラノ、リコーダー、コントラバスとライヴ・エレクトロニクスのための（2020）
● Schakalkopf〜フルート、クラリネット、ヴァイオリン、ヴィオラとチェロのための（2016）
● Touching Universes and Ends〜六重奏とライヴ・エレクトロニクスのための（2019）

　エレス・ホルツ（エレクトロニクス、ワイングラス）
　ドミニク・シュステック（オルガン）
　アンナ・ヴィヒトル（ハープ）
　ゾーイ・カルティエ（チェロ）
　シルケ・ランゲ（アコーディオン）
　アサセッロ四重奏団
　クラウディア・フォン・ハッセルト（メゾ・ソプラノ）
　スザンネ・フレーリッヒ（リコーダー）
　マインラート・クネーア（ダブルベース）
　アンサンブル・アヴァンチュール
　ニコラス・リード（指揮）

　録音：2017年、2021年

ドイツの現代作曲家モーリッツ・エッゲルトにとって声楽曲は非常に重要な位置を占めており、特にバリトンとの作品は多く作曲されています。このアルバムに収録された作品は全て世界初録音であり、世界的なバリトン歌手ペーター・シェーネをソリストに迎えて、ピアニストとしても活躍する作曲者自身の伴奏によって収録されています。（輸入元情報）

【収録情報】
エッゲルト：
● パラダイス・ベルリン（2003）
● Krausseriana（1998）
● Buchner-Portrat（1996/1997）
● 詩人の死（2004）
● Neue Dichter Lieben - Appendix（2000）
● ausklang（2001）

　ペーター・シェーネ（バリトン）
　モーリッツ・エッゲルト（ピアノ）

　録音時期：2021年3月22-24日
　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション）
　世界初録音

ドナウエッシンゲン音楽祭での受賞歴があるスウェーデンの作曲家、マーリン・ボンの管弦楽作品集。彼女はクラシックの楽器の音に関する一般的な概念にとらわれることなく、常にその境界線を押し広げるように作曲を行っています。
　政治や集団と個人の関係をオーケストラで描いた『splinters of ebullient rebellion』は、ドナウエッシンゲン音楽祭のオーケストラ賞（2018）と、スウェーデンの音楽賞、クライスト・ジョンソン賞（2020）を受賞しました。大規模なアンサンブルのための『irimi』は、演奏者のさまざまな体の動きと、楽器の素材に着目したユニークな作品。都市の生活や音も彼女の重要なインスピレーション源であり、ヘルムート・ラッヘンマンの誕生祝いのための書かれた『ripost』では、オーケストラが表現する騒々しい大都市のトンネルを2人のソリスト（コントラバスと打楽器）に探索させ、『avgar, pagar』では彼女の故郷であるエーテボリのサウンドの表現を試みています。（輸入元情報）

【収録情報】
マーリン・ボン：
1. avgar, pagar〜シンフォニー・オーケストラのための（2014）
　ケルンWDR交響楽団
　イラン・ヴォルコフ（指揮）
　録音：2016年1月29日（ライヴ）

2. ripost〜シンフォニー・オーケストラを伴うアンプリファイド・コントラバスとアンプリファイド・オブジェクトのための（2015）
　ウリ・フッセネッガー（コントラバス）
　ヨニー・アクセルソン（パーカッション）
　南西ドイツ放送交響楽団
　ペーター・ルンデル（指揮）
　録音：2015年11月14日（ライヴ）

3. splinters of ebullient rebellion〜シンフォニー・オーケストラのための（2017/2018）
　南西ドイツ放送交響楽団
　パスカル・ロフェ（指揮）
　録音：2018年10月25日（ライヴ）

4. irimi〜シンフォニエッタのための（2012）
　クラングフォルム・ウィーン
　エンノ・ポッペ（指揮）
　録音：2013年2月9日（ライヴ）

　世界初録音（1,2,4）

シュトックハウゼンやノーノに師事したドイツの作曲家ニコラウス・A・フーバーが50年以上にわたって作曲した作品の数々を世界初録音で収めた、充実の2枚組。各作品は1968年から2019年の間に書かれたもので、純粋な電子音楽である『AION』から、ピアノ、二重奏、アンサンブルのための音楽、そして大オーケストラとテープのための『En face d'enface』まで、多岐にわたっています。
「作曲するときはいつも聴き手のことを考える」「私自身が最初の、そして繰り返し聴くリスナーである」と語るフーバー。ブックレットの作品紹介からは、彼の視覚芸術、文学、自然科学、哲学、つまり人間と社会に対する幅広い関心が伺え、彼の音楽からは、これらの外的な影響をいかに豊かな想像力で作曲のプロセスに転換しているかが伺えます。（輸入元情報）

【収録情報】
フーバー：
● Angel Dust〜トロンボーンとアコーディオンのための（2007/08）
　マイク・スヴォボダ（トロンボーン）
　シュテファン・フッソング（アコーディオン）
　録音：2009年12月15日（世界初演のライヴ録音）

● Blanco y Verde〜フルートとクラリネットのための（2018）
　エーリク・ドレッシャー（フルート）
　マティアス・バットション（クラリネット）
　録音：2019年9月6日（ライヴ）

● Ohne Holderlin〜コントラバスとピアノのための（1992）
　文屋充徳（コントラバス）
　キャサリン・ヴィッカーズ（ピアノ）
　録音：2001年6月21日

● En face d’en face〜ラージ・オーケストラとテープのための（1994）
　フランクフルト放送交響楽団
　フリードリヒ・ゴルトマン（指揮）
　録音：1998年2月20日

● ALGOL（AIONのためのポストリュ―ド）〜エア・ドローイングとジューズ・ハープを伴うピアノのための（2019）
　キャサリン・ヴィッカーズ（ピアノ）
　録音：2021年7月8-9日

● Rose Selavy〜アンサンブルとテープのための（2000）
　ムジークファブリーク
　ジャック・メルシエ（指揮）
　録音：2001年3月3日（世界初演のライヴ録音）

● AION〜4チャンネル・テープと匂いのための（1968）
　WDR電子音楽スタジオ
　録音：1972年3月27日

クラウス・フーバーの声楽作品の世界初録音音源を集めた2枚組。本作は、フーバーとその娘であるカタリーナ・リクスとの特別な芸術的パートナーシップの記録でもあります。彼女が父親から強い影響を受けたのと同じように、彼女の声はここに収録された作品の多くにインスピレーションを与えています。フーバーの音楽を歌うには、非常に正確な耳とリズムの確保、そして解釈における寛容さが必要だと彼女は述べています。
　本作の中で最も重要な作品『Umkehr - im Licht sein ...』は、1997年に作曲され、1990年代後半の創作活動におけるマイルストーンとなりました。『Oratio Mechtildis』は古典的な形式や楽器編成に対するフーバーの自由なアプローチが特徴的な作品。2枚目は声楽を含む室内楽編成の作品が収録されており、フーバー最後の作品であるフォルテピアノ、弦楽四重奏とアルトのための『Intarsioso』で締めくくられます。（輸入元情報）

【収録情報】
クラウス・フーバー：
● Oratio Mechtildis〜アルト声部を伴うチェンバー・オーケストラのための室内交響曲（1957）
　カタリーナ・リクス（アルト）
　ドイツ放送フィルハーモニー
　ブラッド・ラブマン（指揮）
　録音：2015年5月17日（ライヴ録音）

● Umkehr - im Licht sein …〜合唱、メゾ・ソプラノ、語りてとスモール・オーケストラのためのディプティク（第2版、1997）
　カタリーナ・リクス（メゾ・ソプラノ）
　クリストフ・ヴェルクハウゼン（語り手）
　ハンガリー放送合唱団
　フランクフルト放送交響楽団
　ルーカス・フィス（指揮）
　録音：1997年10月12日（世界初演のライヴ録音）

● Das kleine Lied〜アルト声部とヴィオラのためのトゥー・タイムズ・セヴン・デュエッツ（1955）
　カタリーナ・リクス（アルト）
　マリアーナ・ダウティ（ヴィオラ）
　録音：2021年5月19-20日

● Ein Hauch von Unzeit〜ヴォイスとアコーディオンのためのヴァージョン（1972/76/87）
　カタリーナ・リクス（メゾ・ソプラノ）
　フーゴー・ノート（アコーディオン）
　録音：1997年6月7日

● Nous!? - La raison du coeur …〜アルト声部のための（2008）
　カタリーナ・リクス（アルト）
　録音：2008年5月17日（世界初演のライヴ録音）

● Intarsioso〜フォルテピアノ、弦楽四重奏とアルト声部のための（2009）
　カタリーナ・リクス（アルト）
　ジャン＝ジャック・ドゥンキ（フォルテピアノ）
　アルディッティ四重奏団
　録音：2009年8月29日（世界初演のライヴ録音）

ピアニスト、作曲家、教師として充実したキャリアを積んできたウリ・ヨハネス・キークブッシュと、現代ヨーロッパ・ジャズを代表するドラマー＆パーカッショニストのひとり、ギュンダー・ベイビー・ゾマー。20年間近く一緒に演奏し、純粋な即興演奏からキークブッシュの作曲が注目されるようになっていった彼らが、舞台芸術、視覚芸術、文学アーティストなど様々な芸術プロジェクトで活動するフルート奏者カタリナ・ゾマーと、音楽家、研究家として様々な編成で新しい音楽への情熱を追求し続けているヴィオリスト兼作曲家ラウラ・シュトローブルと組んだクァルテットが「ベイビー・ゾマー・キークテット」。
　ニュー・アルバム『クワイエチュード・フラジール』では、キークブッシュが作曲した作品をベースに、それぞれのメンバーによるコンプロヴィゼーション（Comprovisation／作曲＝Compositionと即興＝Improvisationを組み合わせた用語）による作品が挟まれ、先進的なフリー・ジャズと最新のクラシック音楽が相関しながら両者の間を彷徨う、新しい創造空間を切り拓いています。（輸入元情報）

【収録情報】
キークブッシュ：
● 太ったベルタとブラック・コーヒー〜ピアノ、パーカッションのためのコンプロヴィゼーション
● 真夜中〜フルート、ヴィオラ、ピアノとパーカッションのための（2017）
● ウィーンからのメッセージ〜フルート、ヴィオラ、ピアノとパーカッションのための（2021）
● 銀食器〜ヴィオラ、パーカッションのためのコンプロヴィゼーション
● クワイエチュード・フラジール（はかない静けさ）〜フルート、ヴィオラ、ピアノとパーカッションのための（2018）
● 息を止めないで〜フルートとピアノのための）（2019）
● カルーセル（回転木馬）〜フルート、ヴィオラ、ピアノとパーカッションのための（2021）
● リーフェンツァイト（Riefenzeit）〜ピアノとパーカッションのための（2015/2021）
● フルス（ひょうたん笛）の踊り〜フルス、パーカッションのためのコンプロヴィゼーション
● シュラクル（Schlakl）〜ピアノとパーカッションのための（2020）
● トリド四重奏曲〜フルート、ショーム、ヴィオラ、ピアノ、パーカッションのためのコンプロヴィゼーション
● アブゲザング（Abgesang）〜フルート、ヴィオラ、ピアノとパーカッションのための（2017）

　ベイビー・ゾマー・キークテット
　　ギュンター・ベイビー・ゾマー（パーカッション、コンプロヴィゼーション）
　　ウリ・ヨハネス・キークブッシュ（作曲、ピアノ／ブリュートナー・グランド・ピアノ）
　　カタリナ・ゾマー（フルート、フルス、ショーム、コンプロヴィゼーション）
　　ラウラ・シュトローブル（ヴィオラ、コンプロヴィゼーション）

　録音時期：2021年11月15-17日
　録音場所：ライプツィヒ
　録音方式：ステレオ（デジタル）

「NEOS」から多くの作品集をリリースしてきたクラウス＝シュテファン・マーンコプフのシリーズ第10作目は、声楽作品の第2巻。
　『Dov’e?』はマーンコプフの亡き妻であるユダヤ人宗教哲学者フランチェスカ・ヤルデニット・アルベルティーニを偲ぶ非常に個人的なポートレートで、アルベルティ―にが17歳から20歳の間に書いた10篇の詩が歌われます。ニューヨークの超高層ビル「432パーク・アベニュー」の美しさと優雅さ、資本主義の退廃を表現した作品では、3つの管楽器に街の日常音も加わり、テキストには同ビルのウェブサイトから引用された文章を使用。『アストロノミカ』では、バックグラウンド・ノイズ、ブラックホール、ワームホール、エクピロシス、インフレーションをテーマに、天文学の教科書の一節が使われています。
　クラウス＝シュテファン・マーンコプフは1962年マンハイム生まれ。作曲、音楽理論、ピアノ、音楽学、哲学、社会学をブライアン・ファーニホウ、クラウス・フーバー、ユルゲン・ハーバーマスらに学び、音楽学位と博士号を取得。1984年よりガウデアムス賞、シュトゥットガルト作曲賞、エルンスト・フォン・ジーメンス・ミュージック・グラント、ヴィラ・マッシモなどの国際的な賞を受賞。2005年よりライプツィヒ音楽演劇アカデミー作曲家の教授を務め、雑誌や書籍の編集者、150以上のエッセイや多数の著書の執筆もこなしています。（輸入元情報）

【収録情報】
マーンコプフ：
1. Dov’e?〜5人のヴォイスとオーケストラのための（2017-2018）
2. 432パーク・アベニュー - NYCへのオマージュ〜バリトンと3人のプレイヤーのための（2018）
3. アストロノミカ〜4人のヴォイスと4人のプレイヤーのための（2019）

　ノイエ・ヴォーカルゾリステン（1）
　ベルリン放送交響楽団（1）
　ミヒャエル・ヴェンデベルク（指揮：1）
　ロードバング（ニューヨーク・シティ）（2）
　スコラ・ハイデルベルク（3）
　アンサンブル・アイステーシス（クラングフォルム・ハイデルベルク）（3）
　ヴァルター・ヌスバウム（指揮：3）

　ライヴ録音（1,2）