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TOP > My page > Review List of レインボー
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1 people agree with this review 2021/07/07
このCDは日本海軍の軍歌及び、ラッパ譜、海軍関連の歌謡曲を収録したアルバムです。 この手の軍歌CDは戦前のものを別にすればレコード会社が臨時編成したオケに、歌手又は合唱団によるものが常でしたが、このCDは海上自衛隊舞鶴音楽隊の演奏で収録されたもの。 指揮は音楽隊隊長の樋口好雄1等海尉。 制作は海上自衛隊の専門紙として知られた海上自衛新聞を発行していた海上自衛新聞社が、録音を自衛隊音楽隊の録音を多数担当した事で有名な白樺録音企画が、監修を元海上自衛隊東京音楽隊の隊長で、行進曲や軍歌の研究家としても有名な谷村政次郎氏がそれぞれ制作に関わっており、その分かなり濃い内容となっている。 選曲面では『第六潜水艇の遭難』を含む大和田建樹&瀬戸口藤吉のコンビによる海軍軍歌集や、定番の『軍艦』に、『黄海の大捷』『勇敢なる水兵』『軍人勅諭』『水雷艇の夜襲』などの珍しい曲も歌われているほか、自衛隊の隊歌から『海のさきもり』『舞鶴教育隊歌』『海を行く』の3曲が入っているのも良い。 斉唱は舞鶴音楽隊の隊員によるもの。 戦前の軍楽隊斉唱と同じく上手すぎず、下手すぎずと言った所が、リアルで良い。 また戦前曲は男声のみであり男女混声なのは自衛隊歌のみと時代背景を検証しているのも資料として良い。 尚、『広瀬中佐』『若鷲の歌』『太平洋行進曲』の3曲は声楽家の山崎岩男氏が歌唱に参加しており、これなどはさすがプロの歌手と言った所。 特に全編独唱の広瀬中佐の格調の高さは唱歌の域を超えた芸術歌曲に仕上がっている。 楽曲は現在の編成に合うように編曲されているが、旧海軍軍楽隊の録音に準じたものが多く、編曲陣も江口浩司、中村啓二郎、青木秀夫、谷口祐一の4名が担当しており、違和感のあるものは少ない。 舞鶴音楽隊の自主制作盤は幾つかあるようだが、市販されたCDは今のところこれのみ。 演奏は自衛隊らしく誠実な演奏である。 吹奏楽の伴奏としては一流と言えるだろう。 デジタル録音なので音質そのものは良いが、しかし録音場所の舞鶴音楽隊合奏場の響きの関係か、音は硬めでさらに編集の都合か一部楽器の音がちょっと目立つのが気になる。 もう一つのSRKスタジオでの録音もスタジオ録音らしく残響のほぼ無い音だが、こちらの方が全体としては良い音だ。 録音年は2003年10月10日〜13日(舞鶴音楽隊合奏場)11月14日(SRKスタジオ) またライナーノーツも詳しく書かれているほかに、全曲の歌詞がついた冊子も付いており、演奏・資料としても一流の軍歌CDと言えるでしょう。
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0 people agree with this review 2021/07/07
このCDはイギリス陸軍の行進曲を集めた珍しい盤である。 演奏はイギリス王立近衛兵コールドストリームガーズ軍楽隊、指揮者はT.シャープ少佐、R.ライディング大尉である。 シャンドスはシャープ少佐、コールドストリームガーズと第1集を制作しており、これはそれに続く内容となる物です。 各隊の制式行進曲が次々と出てきて、民謡を行進曲化したものだったり、ハイデックスブルク万歳のような既存の行進曲を借用してきたりと様々です。 これらの行進曲はイギリス軍の軍縮による隊の合併などにより使われなくなったものもありますが、現在でも大多数が現役です。 演奏は縦のラインが綺麗に揃い、コルネットがリードし、バスドラムの音が特徴の伝統的なガーズ・サウンドとキレの良い演奏。 現在では聴くのが難しいサウンドですが、行進曲の演奏にはよくあってます。 録音は少々古さはあるものの、問題なく聴けます。
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ロシアの作曲家、リャプノフのピアノと管弦楽のための作品を集めたCD。 リャプノフは優れたピアニストでもあったが、ピアノとオケの曲は3つしか残してないようです。 今回ナクソスから出たアルバムは、モスクワ出身のショレーナ・ツィンツァバーゼのピアノ、バックをドミトリー・ヤブロンスキー指揮、ロシア・フィルハーモニー管弦楽団が担当している。 リャプノフはピアニストとしては優れた人物だったのだろうが、作曲家としてはムラがあり、ピアノ協奏曲はどちらもイマイチな出来。 一方で名曲とは言わないが、ウクライナの主題による狂詩曲はなかなか。 演奏も作品の共感に溢れた演奏なのですが、ナクソスらしい作品に語らせるタイプの演奏のため、良くも悪くも作品の弱点が、わかってしまうのは惜しい。 しかし2008年と新しい録音なので、音は綺麗。 作品を知る分には問題はないでしょう。 良くも悪くもナクソスらしい普及盤と言ったところです。
ソヴィエトの作曲家、カバレフスキーのピアノ協奏曲を収録したもの。 カバレフスキーのピアノ協奏曲は第3番が有名かと思いますが、これは第1番と第2番を収録したものです。 演奏は、ドミトリー・ヤブロンスキー指揮、ロシア・フィルハーモニー管弦楽団、ピアノはパン・インジュ。 ピアニストは韓国の若手だそうですが、調べても出てくるのはこのアルバムぐらい。 演奏はナクソスらしい、作品に語らせるタイプの演奏と言えるでしょう。 取り立て不味くも良くもなく、作品を知るには十分と言ったところ。 ヤブロンスキー率いるロシア・フィルも少々おとなしく、伴奏に徹している感じ。 録音も普通に優秀です。
フランスのレーベル、コレリアはフランスの軍楽隊の音源を多数リリースしている吹奏楽レーベル。 これはドメニク・ギャブル少佐指揮、ギャルド・レプュブリケーヌ軍楽隊の録音で収録されたもの。 前半はクラシックの編曲を、後半は吹奏楽のオリジナル曲を中心にしたもの。 タイトルにイン・コンサートとあるのでライブ盤かと思ったがスタジオでの録音で、タイトルの意味は普段コンサートで演奏している曲という意味の様である。 ギャブル少佐は1995年にギャルドの指揮者になり、コレリアなどに数枚のアルバムを残している。 この演奏は選抜された奏者を集めたギャルドらしいレベルの高いものだが、曲による得意不得意は割とハッキリと出ていて、ベルリオーズやブードリーやギャブルの作品はなかなかだが、ガーシュウィンやバーンスタインの曲はイマイチ、リズムに乗り切れてないというか、テンポも一定で消化不良気味。 録音年は不明だが、2006年発売である事や、2004年に書かれた作品が収録されていることから、2004〜2006年位だろう。 デジタルだけあって録音は綺麗だが、残響は少なく硬めに感じる録音だ。 発売当時はプレス盤の可能性があるが今は、オフィシャルR盤で製作されている。
ロシアの作曲家、グラズノフのピアノ協奏曲集です。 ナクソスは一時期グラズノフの作品を録音する事に力を入れていて大多数の管弦楽曲が録音されましたが、このCDもその時期に制作されたものです。 演奏はドミトリ・ヤブロンスキー指揮、モスクワ交響楽団、ピアノはオクサナ・ヤブロンスカヤ。 作品はグラズノフの中では傑作とは言いがたいですが、演奏の方は一見、ナクソスらしい堅実な演奏に見えて、ピアノがオケを引っ張るなかなかの好演。 特に2番が良いと思います。 廉価盤で、この2曲を収録したアルバムは殆どないですし、この水準なら作品を知るにあたり問題ありません。 録音は昔のナクソス品質ですが、問題無いでしょう。
イギリス海兵隊の音楽祭として知られるのが、マウントバッテン音楽祭です。 例年コンサートの内容を収めたライヴ盤がリリースされるのが常でしたが、2020年はスタジオでの先行録音盤となりました。 指揮は、ジェイス・バーチャム中佐で、演奏はイギリス海兵隊の各軍楽隊より選抜されたイギリス王立海兵隊合同軍楽隊です。 このバンド、通常のバンド編成の他にチェロが入っていたり、ファンファーレ・トランペット隊や、ドラム隊、ヴォーカリストが参加していたりします。 選曲もこれらをうまく取り入れたバラエティ豊かなものとなっております。 コンサート当日のライブは映像として動画サイトに上がっていますが、このスタジオ盤の演奏は熱気には劣るものの、丁寧に演奏されていて悪くはありません。 録音はトニー・フォークナー、プロデューサーはマイク・プアートンが担当しています。 勘のいい方だとこれだけで、どの様な録音か分かると思いますが、ナクソスのスーザ吹奏楽作品全集を担当したスタッフによる録音だけあり、非常に優秀な録音です。
リチャード・ボニングといえば知られざるバレエ音楽を積極的に録音してきた指揮者として知られるが、このCDはイングリッシュ・コンサート・オーケストラを振って録音したバレエのガラ・コンサート。 さすがボニングというべきか珍しい曲が多い。 1枚目はオッフェンバックの蝶々やミンスクのパキータ、ドリゴの海賊等が並ぶ。 蝶々はこの盤が2回目の録音に当たるもの。 2枚目はオーベールやトマ、スカルラッティらの作品が並ぶ。 これらはどれも演奏自体珍しいものだが、バレエ音楽指揮者として知られたボニングだけにどれも充実した演奏となっている。 作品も意外と良いメロディを持ったものが多く、隠れた名盤と言えるかもしれない。 ボニングのデッカ録音では新しいだけあり、音質は良好。
ポール・パレー指揮、デトロイト交響楽団によるコンビで、マーキュリーに録音された音源はいずれも評価が高い。 このCDはフランスの行進曲と序曲を集めたアルバム。 フランス国歌からオッフェンバックまで様々な作曲家の曲が、収録されていますが、パレーらしい洒落た演奏を聴かせてくれます。 特にサン=サーンスの英雄行進曲は同曲の演奏の中でも上位に位置する演奏でしょう。 録音はかなり古く、年代相応な部分もありますが、十分聴ける範囲の音質だと思います。
0 people agree with this review 2021/07/06
ポール・パレー指揮、デトロイト交響楽団による、舞踏をテーマにした作品を集めたもの。 収録作品はいずれもバレエ音楽だったり、踊りをテーマとしたものでフランスの作曲家により書かれたという共通点がある。 収録曲の中ではシュミットの作品、サロメの悲劇の収録が珍しいだろうか。 吹奏楽の分野ではかなり有名なシュミットだがオーケストラ曲はあまり知られてないので貴重である。 演奏もパレーらしい軽妙洒脱な演奏で良い。 古い録音だが音質も良好である。
フレデリック・フェネルが残したマーチ・アルバムは幾つかあるが、これはイーストマン・ロチェスター・ポップス管弦楽団を振って録音したアルバム。 所謂、クラシック・マーチと言われる分類の作品を収録した内容である。 フェネルはいくつかの団体でオケを振っているのだが、こと録音になるとイーストマン以外は殆どない。 ここでの演奏はイーストマンの弦楽群の音色が細く、管楽器は鳴っている物の、全体的に大雑把な演奏に聴こえる。 収録曲は他に録音が多数あるのでこれはちょっとおすすめし難いだろう。 尚、最後のワーグナーの2曲はイーストマン・ウィンド・アンサンブルによる演奏で、これを聴くとやはりフェネルは吹奏楽の人間なんだと思う。
このCDはルロイ・アンダーソンの作品を集めたもの。 演奏は指揮がフレデリック・フェネル、オーケストラがイーストマン・ロチェスター・ポップス管弦楽団と名称不明の管弦楽団。 フェネルは吹奏楽の分野で有名で残されたレコーディングも大半は吹奏楽であるが、オーケストラの指揮もやっておりこれは貴重なオケ録音である。 アンダーソンの小品のうち有名な作品は大概が収録されている。 演奏はロチェスターの方が多少オケが雑だが、名称不明のオケの方が引き締まってキレの良い演奏を聴かせており良い。 録音は古いが十分聴ける。
アタウルフォ・アルヘンタ指揮、セント・ソリ管弦楽団によるラヴェルの管弦楽作品集である。 デッカに録音を残したアルヘンタだが、この音源はル・クラブ・フランセ・デュ・ディスクが原盤。 オーケストラはパリ音楽院管弦楽団の団員を中心に結成された録音用オーケストラであるが、実力は高く、当時のフランスオケ特有の音色も聴こえてくる。 そしてアルヘンタの演奏も明晰なわかりやすい演奏である。 録音は1950年代という古い録音ではあるのだが、意外と良好で、年代の割に良いと言って良いだろう。
アンタル・ドラティ指揮、ミネアポリス交響楽団で録音されたアメリカのオーケストラ作品集である。 まず最初はガーシュウィンのパリのアメリカ人。 これはなかなか良く、巧みにパリを行くアメリカ人を見事に描いた好演。 コープランドのロデオは、題名通りの分かりやすい曲であるが、ここでもドラティの巧みにそれぞれの楽章を描いた演奏です。 一方で、ガンサー・シュラーのポール・クレーの7つの絵画による練習曲、ブロッホのシンフォニア・ブレーヴァはいわゆる現代音楽。 初めて聴いたが、曲自体難解で、一度聴けば十分だと思う。 録音はマーキュリーだけに、分離の良い年代の割に良い音質。
アンタル・ドラティ指揮、ミネアポリス交響楽団の演奏による、チャイコフスキーのバレエ音楽『くるみ割り人形』である。 ドラティのミネアポリスとのチャイコフスキーの3大バレエ音楽で1番最初に録音されたものらしい。 ドラティはコンサート用作品の録音が多いが元はバレエ音楽の指揮者で、バレエの録音には良い演奏が多い。 このCDもメリハリが効いた生き生きとした演奏で、バレエ指揮者ドラティとして充分に才能を発揮させているもの。 古いLPからの復刻の割には音質は良い方ではないだろうか。
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