一曲目から心を捕まれる。ヴァイオリンの豊かな表情とそれを支えるピアノの磐石な表現が光っている。選曲にもこだわりがあって、流れを感じるプログラムである。

ヨアヒムのバイオリン協奏曲で知ったバイオリニスト。この人のバッハの無伴奏を聞いてみたくてようやく願いが叶いました。大曲から小曲まで切れ味抜群のテクニックがありながら聴いていると温かみを感じる不思議な演奏です。もっと日本で知られたら、と思っていましたがこのボックスにはNHK交響楽団との録音も収められていました。なんだ知らなかったのは自分だけ？と反省。ちなみにヨアヒムのバイオリン協奏曲も素晴らしい曲なのでブラームスのバイオリン協奏曲がお好きな方なら絶対！のオススメです。

オリジナル・マスターテープから新リマスターという宣伝文句につられて購入しました。全て聴いてみましたが私の再生環境では既存のCDとのマスタリングの違いは分からずでした。それよりこの稀有のバイオリニストの凄さに改めて尊敬の念を覚えました。色気や装飾が無い演奏、それがメンデルスゾーンやベートーヴェンのロマンスであっても。何か清らかな美しさのようなものを感じました。演奏は強固な構成感でがっちりしています。マルツィの写真から柔らかいメロウな先入観は厳禁です。

圧倒的な表現力と音楽性にまいってしまう。完全に楽器と音楽が一体化して自分のものになっていると感じる。４曲目の＜カルメン幻想曲＞など見事というほかはない。どの曲も素晴らしいが、ユモレスクは２回弾いているが最初の演奏より最後の演奏のほうがわずかだが良いと思う。高い芸術性に加えてヴァイオリン音楽とはこういうものだ、という気がする。音もたいへん良く、私には素晴らしいナージャのCDである。

曲の幅も広く、取り合わせる楽器の雲合わせも面白く、味わいのある演奏である。無心に音楽に浸れる良い演奏であると感じた。

すでに多くの盤は、SA CDで出ているし、モノラルも若干ある。しかし、モーツアルトの協奏曲は初SA CDだろうし、6枚でこの値段は高いとは言えない。非常に悩ましいはつばいだ。

冒頭のグリーグから繊細でゆったりとした表現にうっとりとする。続くフランクも幅の広い表現で圧倒される。後半の作品も熱のこもった力強い演奏となっており、二人のアンサンブルに聞き入ってしまう。

松岡井菜（せいな）はウィーン交響楽団第3コンサートマスターに就任したばかり、木口雄人もソロや室内楽やさまざまな組み合わせのデューで国内外の舞台に姿を見せている。松岡の強い希望により、2018年に結成されたフレッシュなデュオ。 この録音は、ポーランド音楽国際コンクール１位の「後付け」の副賞として実現しAccord（名録音多数の地元レーベル）が制作した。２人ともアンサンブル力が高く、音色も多彩で、聴きなれない曲を飽きずに聴かせきる。古典的なエルスネル、フランスの香りがするタンスマン、不思議な浮遊感のあるマギン、そしてポーランドの魂を体現した佳曲と呼べるパデレフスキ。多くの人に手に取っていただきたい。

下記のレヴューでは、録音が古めかしく、と書かれているが、私の安価な装置でもステレオ並みに鳴り古さは微塵も感じられない。ベートーヴェン７番など予想外の出来栄だし、ブッシュのシューベルトとは異なり、どこかマックス・ロスタルのシューベルトの名演奏を彷彿とさせる（幻想曲）の優しさも上出来である。６種持っているベト７番は最近聴いた、カントロフ、樫本と同レベルの優れた演奏（私の中ではカントロフが一番のお気に入り）で感心した。等々で、私にはボべスコよりはるかに聴きごたえがあり親しみを感じるパイネマンである。当然だが星５。Wanda Luzzatoもいいなぁ。

パールマンは、私の個人的な印象ですが少し線が細いと思っていました。これは、コーガンに対しても同じでした。協奏曲に於いても作品によってはやや不満の残る演奏もありましたが、このアルバムは返ってその線が細いのが良かったのかとても収録作品には合っているように感じました。