The YardbirdsからLed Zeppelinへの劇的な変貌は、Giles, Giles ＆ FrippからKing Crimsonへの変身と同じくらいのインパクトをロック界に与えたと思います。 The Yardbirds最後のギタリストだったJimmy Pageは、メンバーの離散に伴い、奇跡の出会いとも言える後のZepの3人と、New Yardbirdsと名乗って活動していましたが、過去からの脱却を図るため、バンド名をLed Zeppelin(The WhoのKeith Moonの一言がヒントに)と改め、再スタート。 そして、1968年10月に録音され、1969年1月12日にリリースされた記念すべきファースト・アルバムが、この「Led Zeppelin」です。 初めて聴いたロック・ファンは、冒頭の「Good Times Bad Times」での斬新なドラミングに、先ず耳を奪われたはず。更に、「Babe I’m Gonna Leave You」、「You Shook Me」、「Dazed and Confused」と続く、ドラマチックな展開、Robert Plantの空気を切り裂くようなハイトーン・ヴォイス、Pageの斬新なギター・ワークに腰を抜かしたはずです(少なくとも、私はそうでした)。 本作は、Page監修の元、新たなリマスターが施された再発シリーズの第1作目。 デラックス・エディションの目玉は、1969年10月10日、パリ、オリンピア・シアターでの未発表ライブ。 当時は、若さ溢れるままの押せ押せムードで、それこそ狂熱のロック・ショーが展開されていたことがよくわかる、貴重な記録です。 先日のNHK「SONGS」のインタビューでPageが言っていた通り、「4人のうち、1人でも欠けたら、それはZepでなくなってしまう」ことを、このファーストを聴き直し、更に71分強ものライブ音源を耳にして、改めて痛感致しました。 先ずは、そのDISC2のライブから、1曲目「Good Times Bad Times/Communication Breakdown」は、イントロのみ「Good Times・・」で、瞬く間に「Communication・・」に突入。まだ、Robert Plantの歌声は、レコードと同じくらいの高音が出ています。また、写真で見る限り、John Bonhamのドラムスは、ごく標準のセットなのに、ド迫力のリズムを叩きだすのは、凄いと思います。（逆に言えば、最近は、見せかけだけのセットを並べるドラマーが多いのでは？） 間髪を入れずブルースの「I Can’t Quit You Baby」へ。ここでもBonhamが、それこそビッグ・ジェネレイターとなってメンバーを鼓舞し、Plantも負けじと声を張り上げます。力いっぱい弾きまくるPageもカッコいい。観客は「口あんぐり」だったはず。 そして、例によって、Plantが「good evening！」の挨拶を。 3曲目は、セカンド・アルバムに収録される「Heartbreaker」が早くも登場。この時点ではリリース前です。これぞZep。強力なリフが場内を満たし、4人のノリは最高潮に達します。 続くは、ライブの定番「Dazed And Confused」。Plantが「ファーストLPから・・」と曲を紹介。ムムッ、これは、スタジオ版より幻想的でスケール感も増しているのでは・・？Pageのギターのアルコ弾きが目に浮かんでくるよう。そして、後半はハイスピードの展開。アドリブも長く白熱の演奏で、ここは、John Paul Jonesの高速ベースがメンバーを引っ張ります。観客は、正に金縛り状態。 5曲目「White Summer」は、ギター中心のインストゥルメンタル。自由度の高い長い演奏で、これがPageの魔法の世界か？ 6曲目の「You Shook Me」。多少ルーズに聴こえますが、構成は緻密であり、ギターとヴォーカルのエロチックとも言える掛け合いに、女性ファンは嫉妬すら覚えたのでは・・？Plantは、ハイトーン・ヴォイスとブルースハープを巧みに使い分けます。Pageのソロも、どことなくセクシー。Page/Plantのその後の活動を暗示するかような、凄まじいセッション。 続いて、PlantがBonhamを紹介し、演奏が始まると、お馴染みのリフが。そう、これはボンゾの代名詞「Moby Dick」。早くも歓声が上がり、壮絶なドラム・ソロが始まると、場内は興奮のるつぼに陥ります。もちろんスタジオ版より長く熱いプレイ。気合が入ったメンバーの掛け声も混じります。 Plantが「これが最後の曲。みんな、ありがとう」とアナウンスし、もはや4人を止めるものなど何もないように、ラスト「How Many More Times」がスタート。これもスタジオ版より自由度が高く、アドリブの要素も散りばめられた高度な演奏。セカンド収録の「Whole Lotta Love」のフレーズも飛出し、4人が力を振り絞ったプレイを展開します。 この未発表ライブ、今回のリイシュー最大の収穫では？ ファースト・アルバムの成功後、彼らは「働いて、働いて、働いたよ・・」のPageの言葉通り、世界を股にかけ、前人未到の高みへと邁進していくことになります。 さて、最新リマスターのDISC1ですが、1曲目「Good Times Bad Times」は、音が随分、前に出てくる感じ。特に、Plantのヴォーカルが印象的です。 2曲目「Babe I’m Gonna Leave You」では、アコギがキラキラと輝いて聴こえます。雑味を取り除いたクリアな仕上がりで、音が強固な塊のように飛び出てくるのは、Zepならでは。 3曲目「You Shook Me」も、ギターの音がかなりクリアになりました。オルガンやブルースハープも鮮やかで、現代のロック・バンドにも負けない迫力を感じます。 と、ここで、Pageが最新のテクノロジーを駆使して、リマスターを施し、過去の音源を世に問いかける理由が分かったような気がしました。「ハード・ロックの原点、俺たちの音を聴け！」と、Pageは叫んでいるようにも思えます。 続く4曲目「Dazed And Confused」では、全体の音の分離が向上しているようです。それにしても、アイディアと言い、演奏能力の高さと言い、Zepは凄いバンドでした。 5曲目「Your Time Is Gonna Come」は、キーボード音の鮮やかさに耳を奪われます。今回の素晴らしいリマスターに感激し、ついサビのところを歌ってしまいました。 6曲目「Black Mountain Side」。これは、正にインド風。パーカッションの音がクッキリした分だけ、その印象を強くします。 7曲目「Communication Breakdown」は、現代でも、十分通用するロック・ナンバー。 8曲目「I Can’t Quit You Baby」は、Zepお得意の粘っこいブルース。Pageの速弾きのギター・ソロがよりニュアンス豊かに響きます。 ラストを飾る「How Many More Times」。これも全体のバランスに配慮したクリアな仕上がり。 Led Zeppelinを初めて聴いた、若きあの日の感動が蘇り、胸が熱くなりました。

演奏に関しては今更申し上げることはございません。 問題はアナログの音質です。 今回はジミー・ペイジ自らの陣頭指揮でリマスターを行ったとの事。 CD（リマスターでない）と比較して聴きました。 高音域の伸びはCDの方がスムーズに伸びていますが、ヒスノイズが目立ちます。本ＬＰでは高域のノイズカット処理をしたらしいことが分かりました。 本LPの方が音が太くて楽器の分離も良く聞えます。 一曲目のテルミンの音が左右に飛び交うところの迫力は大変すばらしい！ エコーのかけ方も押さえ気味なので楽器やロバート・プラントの声などが生々しく聞こえます。 アナログ・ファンとしては仮にマスタリング時に一度デジタイズされてしまっているとは分かりつつもこちらを選んでしまいました。

古くからのファンが、ひとときの懐古の情に浸るには申し分ないほどの演出に満ちた品。このような装丁が出来てこそ、配信でなく「盤」で買う意義があるというもの。ただし、ほぼ同時発売となったハイレゾ音源と、ほぼ同じ価格だとは一体…。　 特典のライブ音源については、今さら「小出しにせずに独立した作品で」とか「一公演コンプリートでないと中途半端」だなんて言う気はない。恐らく多くのファンから待ち望まれてきた貴重な音源なのだろうし、１ｓｔアルバムの特典としては非常に意義深いとも思う。ただし、個人的にはあってもなくてもどちらでも良かった。 そして一番肝心の音だが…リマスターによる音質向上なんて、再生環境にも左右されるだろうが、ＣＤフォーマットの範ちゅうでは、かろうじて「変化」が分かる程度。良いも悪いも、明白な判定・聞き分けなど出来なかった。リマスター効果の正当・正確な評価はハイレゾ音源のリスナーに委ねるしかない。 それにしても…別にリマスターじゃなくても旧音源のハイレゾ化だけで十分だったんじゃないの？という思いは拭えない。旧マスターに不備や問題があったとも思えず、まさか、高品位フォーマットでの発売にあわせて「高品位な」新価格を打ち出すためだけのイベントに過ぎないのでは？なんて思ったりしている。ま、中身（＝ハイレゾ）の出来で、そんな雑念はねじ伏せて欲しいものですが。 それにしても、このＣＤ…もはや音楽媒体としてのまともな評価は出来ない。雑貨とまでは言わずとも、コレクターズ・アイテムと捉えて、この評価です。

こういった企画、大歓迎です。私のような後追いファンには、新作のワクワク感があります。くだらんと思われる方もいるでしょう。ただ、ライブで手に出来る嬉しさ、タイムトラベルです。待ちどうしいです。

ブルーレイで再発したら絶対買うけどなぁ。中身は誰が何と言おうがロックDVD史上最高！

「Celebration Day」における妙な音のギター、疾走するベース、ファンキーなハイハット。これが一筋縄ではいかないLed Zeppelinの一面を表している。

まさに名曲ぞろいのアルバムだが（Boogie With Stuは迷曲？）、「The Rover」が一番のお気に入りだ。まずイントロがあって普通に曲が始まると思いきや、最初はボーカルが入らない演奏のみ。特にソロを取るわけでもなく淡々と演奏しているだけなのだが、逆に各楽器の音をしっかりと聞けることが嬉しい。少しノイズのあるギター、丸みのある深いベース、ひたすら重いドラム・・・これがLed Zeppelinだ。

Led Zeppelinのギターリフは、当然ジミー・ペイジが考えたと言われているが、実際はコードが絡んでいるものはJPだが、単音のフレーズでできているものはベースのジョン・ポール・ジョーンズが考えたものが多いそうだ。まぁ、このころは作曲というより即興で作った(思いついた)モノがほとんどなので、区別することはできないのだろうが、「Lemon Song」の中間部分でJPJが次々と繰り出す素晴らしいフレーズを聞いていると、それが本当のように思えてくる。「Heartbreaker」のシンプルだが格好良いあのギターリフは、どちらが考えたのだろう。

もう同じアルバムを何枚買ったことやら....（笑） しかし今回は会社もネタ切れか？ もっと何かつかないとさすがに買わないかなぁー アルバムの内容は説明不要です

白髪のﾍﾟｲｼﾞ、1音階下げたｷｰ、感じるところは色々ありますが、年輪を重ねてきた彼等が「奇跡のLIVE」のためにかなり気合・気力と時間を注いだであろうことが分かります。「LED ZEPPELIN-DVD(砂漠の中に大きな岩があるジャケット）」で前期の衝撃的な演奏から頂点に登りつめた後は、気力・体力・集中力を維持するがためにドラッグに頼り始め、徐々に侵され、ｽｷﾙも絶頂期に比べると下降していった（…個人的にはそう想像・感じています）彼等が再結成…１ZEPﾌｧﾝとしては、時系列的に彼等の映像を見てしまいます。当然のことですが、絶頂期の彼等には及ばないんですけどﾈ…。