モーツァルト：ピアノ協奏曲第２６番＆第２１番　アシュケナージ／フィルハーモニア管弦楽団

クラシックに数々の名曲と名盤があるけれど、私が「名曲名盤」と聞いてすぐに連想するのがコレ！アシュケナージの弾き振りによるモーツァルトのピアノ協奏曲。中でも出色は「戴冠式」と呼ばれる第26番だ。モーツァルトの音楽をあらわす形容として、よく「無垢」という言葉が用いられる。もちろんそれは、音楽がもたらす印象の話であり、モーツァルトがいつも天真爛漫に作曲の筆を走らせていたわけではないだろう。しかし、この第26番などは、いかにもそのイメージに相応しい。実際、この曲を聴いていて、どこかに苦労の痕跡や、作曲家の前衛的な工夫など、見当たらない。爛漫に、総てを良きものとして謳歌するように、広やかで、幸福感に満ちている。モーツァルトはこの楽曲のピアノ・スコアに左手のパートを書き遺さなかったそうだ。「どうぞご自由にお弾きください。これはそういう音楽です」とでも言わんばかりに。そして、その明朗性を、最美最優の形で再現した録音がコレ！冒頭のしなやかな弦、朗らかな管とティンパニの応答、そしてこぼれるようにチャーミングなピアノ。聴き手に抗うことを許さない、いや、そんなことを思いつくきっかけさえ与えない音が、自然光の中で健やかに流れていく。これこそ、モーツァルトの音楽のもっとも神がかり的なところ、すなわち「無垢性」を体現した演奏にほかならない。一聴のうちに、モーツァルトの世界に誘われ、そして、そこで過ごす幸福を満喫できる1枚です。

テンポ、解釈ともに、いかにもアシュケナージらしい明快で模範的な演奏で、初めてこれらの作品を聴く人にはぜひオススメしたい１枚です。アシュケナージの演奏については素直すぎて味気ないなどといわれることもありますが、実際に「演奏」をしたことがある人はわかることですが、スタンダードな演奏というものは、なんの工夫もなく、奇抜なことをしていないからといって成し得られるものではありません。聴く者に少しでも違和感を感じさせてはならないという点で、スタンダードな演奏というのは難しいものなのです。そう考えればアシュケナージはピアニストとしても指揮者としても、類稀な才能を持った演奏家といえるでしょう。映画にも使われた２１番の２楽章など、ぜひお聴きください。