交響曲第１０番（クック版）全曲　ハーディング＆ウィーン・フィル

マーラー１０番史上最高に耽美的で充実したサウンド！
ハーディング＆ウィーン・フィルの名演名録音！

以前は第１楽章のアダージョのみの録音が多かったマーラーの交響曲第１０番は、ここ数年全曲版の録音が相次いで登場し、多くの謎と未解決の問題を孕むこの未完の大作が広く一般に聴かれるようになってきました。特にサイモン・ラトルがベルリン・フィルを指揮した録音の登場は、この作品が他のマーラーの交響曲と同様に、レパートリーとしての不動の地位を確立したことを強く印象づける画期的な出来事と言えるものでした。
　最も代表的なデリック・クック[１９１９〜７６]による補筆完成版の他に、カーペンター版やマゼッティ版、ホイーラー版など、マーラーが残したスケッチや資料に基づく独自の分析と研究、それに豊かな想像力を加えた様々なヴァージョンが数多く存在するのもこの作品の特徴であり、ファンにとってはますます興味の尽きない状況となっています。

　マーラーが交響曲第１０番に本格的に着手したのは１９１０年夏のことで、その年のうちに作品の骨格にあたる全５楽章の略式総譜を書き上げ、第１楽章全体と第２楽章、および第３楽章の一部はスケッチの形でオーケストレーションも施されました。　この年の７月から９月にかけてのマーラーの身辺は波乱に満ちたもので、第１０番の作曲に取り掛かった直後の７月に愛妻アルマの不倫が発覚し結婚生活最大の危機を迎え、マーラーは精神的に不安定な状態に陥り、そのため８月末には精神分析の創始者として有名なフロイトを訪ねて診察を受けています。
　また９月にはミュンヘンで交響曲第８番『千人の交響曲』(この作品はアルマに捧げられています)の初演を指揮し、作曲家マーラーとして空前絶後の大成功を収めますが、これが最後の自作の初演となりました。
　このような時期に作曲が進められた第１０番は、それまでの作品以上にマーラーの個人的な生活の影響が色濃く反映されているように感じられ、特にアルマへの愛と苦悩が交錯した複雑な感情が大きな影を落としていると言えるでしょう。第１０番のスケッチにはアルマに向けられたと思われるマーラーのメッセージが数多く残されている事実でも明らかです。
　１９１１年５月１８日にマーラーはこの世を去り、第１０番は未完成のまま残されました。その後多くの作曲家や研究者たちの手によって紆余曲折を経ながら、この作品の補筆完成の試みが続けられ現在に至っているわけですが、最初の録音はウィン・モリス指揮ニュー・フィルハーモニア管弦楽団によって、デリック・クックの｢最終改訂版｣である第3稿の第1版を用いておこなわれています(この版は彼らによって１９７２年１０月に初演が行われています)。
　クック版第3稿は１９７６年に第1版が出版され、同年クックも亡くなっているので｢最終改訂版｣と言われていますが、１９８９年には、クックと共同作業を進めていたゴルトシュミットとマシューズ兄弟がさらに改訂を加えた第3稿第2版が出版されています。ラトル＆ＢＰＯ盤はこの第3稿第2版によっています。ちなみに第2稿にはオーマンディのセッション録音とマルティノンのライヴ録音がありますが、第1稿は完全な全曲ヴァージョンではないというこもあってか録音がありません。海外のサイトなどでは、
　■クック版第2稿＝COOKE�T
　■クック版第3稿第1版＝COOKE�U
　■クック版第3稿第2版＝COOKE�V
という表記もあり、実際、この方がわかりやすいとも思えますが、ここでは通常の名称で記していくことにします。

　いくつかある全曲ヴァージョンの中で、一般的なのは、クック版第3稿第1版＝COOKE�Uの演奏で、録音もモリス、ザンデルリング、レヴァイン、ラトル＆ボーンマス響、シャイー、ギーレンなどがありますが、独自の改訂を加えたものが多く、それぞれ同じヴァージョンとは思えないほどの違いがあるので、あまり呼称にこだわっても仕方ないとも思えてきます。
　クック版について、ギーレンはこんな意味のことを語っています。
　「驚くべきことに、ファクシミリスコアに目を通して得た私の最初の印象は正反対に変化した。つまり、最初に見たときよりもはるかに多くのマーラー的なものがここにはあると感じられるのだ。かつては要らないとまで考えていたフィナーレが、今ではとても普通でないくらいに焼きついている。明らかにクックの仕事はマーラーの精神によって引き起こされたものだった！」
　そしてギーレンは素晴らしい録音をおこないましたが、ハーディングもこの作品への愛着には並々ならないものがあります。しかもオーケストラは内声部まで充実した豊かな響きのウィーン・フィルなので、少々薄めのオーケストレーションの部分が多いクック版にはまさにピッタリ。
　ハーディング自身も指揮していて驚いたという楽団員のルバートの絶妙なセンスと濃厚な音色、響きの実在感が、この作品ではかつて聴いたことの無い複雑な味わいに満ちた美しさをもたらしているのが印象的。ヴァイオリン両翼型配置も第2ヴァイオリンが大活躍するこの作品では非常に効果的であり、厚みがありながらも立体感に富み、なおかつ精妙で耽美的という凄いサウンドをこころゆくまで味わうことが可能です。
　ちなみに、この時期のハーディングとウィーン・フィルは、10月20日と21日にヴェーベルンの管弦楽のための６つの小品とシューベルトの交響曲第３番、そしてマーラーの『大地の歌』を演奏、さらに26日には、シューベルトの交響曲第３番とバルトークの弦楽のためのディヴェルティメント、シューベルトの５つのドイツ舞曲、ヴェーベルンの管弦楽のための６つの小品、シュトラウスの芸術家の生涯を演奏しており、コミュニケーションも十分に深まっていたと考えられます。

　使用楽譜はクック版第3稿第2版です。これまで10番全曲演奏で最も人気があったのは、1976年に刊行されたクック版第3稿第1版で、1989年に刊行された第2版については、まだ新しいということもあってか、ラトル盤とノセダ盤しかありませんでしたが、そのラトル盤は変更箇所も多かったので、今回のハーディング盤は第2版に忠実な2つ目のCDということになります。
　以下、金子建志氏の著書「マーラーの交響曲・2」により、両ヴァージョンの目立った相違ポイントを簡単にまとめておきます。

■第2楽章コーダのシンバル
　第1版：無し　第2版：有り
■第4楽章冒頭部分の小太鼓とシロフォン
　第1版：有り　第2版：無し
■第4楽章451小節からの主旋律
　第1版：ヴィオラ　第2版：イングリッシュ・ホルン
■第4楽章最後の大太鼓
　第1版：ff　第2版：f
■第5楽章冒頭の大太鼓
　第1版：sf(sempre ff)→sf　第2版：sf→sf
■第5楽章72小節からの大太鼓
　第1版：fff→fff　第2版：sf→sf

以上の点をハーディング盤でチェックするとこうなります。
■第2楽章コーダのシンバル
　第2版：有り
■第4楽章冒頭部分の小太鼓とシロフォン
　第2版：無し
■第4楽章451小節からの主旋律
　第2版：イングリッシュ・ホルン
■第4楽章最後の大太鼓
　第2版：f
■第5楽章冒頭の大太鼓
　第2版：sf→sf
■第5楽章72小節からの大太鼓
　第2版：sf→sf

・マーラー：交響曲第10番嬰へ長調
（デリック・クック校訂版第３稿第２版）
　ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団
　ダニエル・ハーディング（指揮）
　録音：2007年10月23-27日