kam  |  大阪府  |  不明  |  2021年05月08日

最新のリマスター版まだ持ってないんですが、間違いなく名盤です。これでも発売当時のCDよりはずっと音がいいので、試しに聴いてみて損はないかと。

 

madman  |  東京都  |  不明  |  2011年06月02日

'93年発表｡“YMO再生”は93年2月5日の新聞に発表された｡ﾘｽﾅｰに届くまでにﾒﾃﾞｨｱに取り込まれて価値変容をきたさないよう､徹底してｽﾀﾝﾀﾞｰﾄﾞなｽﾀﾝｽをとり続けたYMO｡本ｱﾙﾊﾞﾑも発表当日までﾏｽｺﾐ関係者には配布せず､新聞や雑誌などの取材にも応じない……という徹底した中で､10年ぶりに再生を遂げることになった｡先行ｼﾝｸﾞﾙ｢ﾎﾟｹｯﾄが虹でいっぱい｣はｴﾙﾋﾞｽ･ﾌﾟﾚｽﾘｰのｶﾊﾞｰ曲だが､『浮気なぼくら』に通じるようなｷｯﾁｭさと過剰なｻｰﾋﾞｽ(やらせ?)という点ではYMOらしくとも､ｱﾙﾊﾞﾑの伏線にはなり難く､誰もがﾌﾗｯﾄな状態で対峙した初のｱﾙﾊﾞﾑだったといえよう｡ さて､10年を経た当時､新たに彼らのｽｺﾞｻを実感させられた点といえば､なんといっても音質面への異常なｺﾀﾞﾜﾘだ｡本作はｱﾅﾛｸﾞ盤の再発CDではなく､YMO初のCD盤｡当時最先端のﾚｺｰﾃﾞｨﾝｸﾞ･ｼｽﾃﾑのﾌﾙ活用で音質向上はもとより､可能性が増した機材群を実にYMOらしい数多くのﾃｸﾉな使い方で生かしきっている｡ﾃﾞｨﾚｲ･ﾏｼﾝはもちろん､音階を作り出すﾊｰﾓﾅｲｻﾞｰ(注目を集めていたｲｰﾌﾞﾝﾀｲﾄﾞのH3000!)や､固定ﾌﾗﾝｼﾞｬｰをﾊﾟｰｶｯｼｮﾝやﾎﾞｰｶﾙにまでかけて､潜水艦の伝声管のような効果を出すこと｡まさにﾊｲﾃｸ時代のﾋｯﾋﾟｰ､といった感がある｡ちなみに､これらのｴﾌｪｸﾄ処理は､以前からYMOｻｳﾝﾄﾞの影の立役者的存在であった寺田康彦､飯尾芳史｡ｱｰﾃｨｽﾄ寄りの発想を持つｴﾝｼﾞﾆｱとして名高い両氏が一役担っている｡ 一方､元の音源となる使用機材といえば､ﾌﾟﾛﾌｪｯﾄ5､ｱｰﾌﾟのｵﾃﾞｯｾｲといったｱﾅﾛｸﾞ･ｼﾝｾをはじめ､ｺﾙｸﾞのﾄﾞﾝｶﾏﾁｯｸなどのﾘｽﾞﾑﾏｼﾝ､ﾛｰﾗﾝﾄﾞの“ﾍﾞｰｽ･ﾗｲﾝ”TB-303､はてはﾃﾙﾐﾝまで登場するという､ｱﾅﾛｸﾞ･ｵﾝ･ﾊﾟﾚｰﾄﾞ!ちなみに､1920年に開発されたﾃﾙﾐﾝは､箱に生えている2本のｱﾝﾃﾅ(一方が音量､一方が音程の上下をｺﾝﾄﾛｰﾙ)に手を近付けることで音を出す楽器だが､ｱﾅﾛｸﾞ･ｼﾝｾの発振とは違った独特のﾌｫｰﾙしていく音に活用され､この音でなければ成り立たないという必然性のもとに使われている｡ｱﾅﾛｸﾞ･ｼﾝｾにしても､たとえば矩形波のﾓｼﾞｭﾚｰｼｮﾝに矩形波を使う(!)ﾌﾟﾛﾌｪｯﾄ5ならではの特性を生かした音色であるとか､ｱｰﾌﾟのｵﾃﾞｯｾｲならばﾉｲｽﾞ･ｼﾞｪﾈﾚｰﾀから出る不規則な電圧をVCOにかけてﾗﾝﾀﾞﾑ･ﾉｰﾄにする､など｡当時のﾃｸﾉ/ﾊｳｽと呼ばれるｻｳﾝﾄﾞはｱﾅﾛｸﾞ･ｼﾝｾ=ﾌﾞﾘｰﾌﾟ音といった荒い解釈がなされたものが多いように思うが､それらとの違いは明瞭であろう｡さらに､JUPITER-8､E-muのVINTAGE KEYSのﾍﾞｰｽの音色とTR-808のｷｯｸをｻﾝﾌﾟﾘﾝｸﾞしたものを合成してﾍﾞｰｽを作るなど､1音色に対する音作りはｼﾋﾞｱだ｡ ｻﾝﾌﾟﾘﾝｸﾞ･ﾐｭｰｼﾞｯｸの元祖『BGM』､『ﾃｸﾉﾃﾞﾘｯｸ』などの作品を生み出した､YMO｡ｻﾝﾌﾟﾗｰ全盛時代の当時にｻﾝﾌﾟﾘﾝｸﾞを何度も繰り返し､わざと劣化させた音を作った�Aのｺｰﾗｽ…という異色な方法もみられるが､やはりｻﾝﾌﾟﾘﾝｸﾞ･ｿｰｽを多く取り入れている｡ｻﾝﾌﾟﾘﾝｸﾞ･ﾈﾀで作られたﾘｽﾞﾑ､ｲﾙｶのｻｳﾝﾄﾞ･ｺﾚｸｼｮﾝや､昔のYMOの音までｻﾝﾌﾟﾘﾝｸﾞしてﾊﾟｰｶｯｼｮﾝ的に使用(�J)｡ちなみに金属系の“ﾋﾟｮﾝ”という音(｢ｿﾘｯﾄﾞ･ｽﾃｲﾄ･ｻｳﾞｧｲﾊﾞｰ｣)､ｽﾈｱ(｢ｷｰ｣)､工場の音(｢ｴﾋﾟﾛｰｸﾞ｣)や､｢ﾗｲﾃﾞｨｰﾝ｣の頭のﾒﾛﾃﾞｨまで聴かれる｡素材のﾋﾟｯｸｱｯﾌﾟはﾌｪｰﾀﾞｰ操作によっても行なわれ､その手法が楽曲にも影響を及ぼし､いわゆるﾊｳｽ的な印象を受けるだろう｡ だが､あきらかに巷のﾊｳｽと異なるのは､同じﾊﾟﾀｰﾝを繰り返す中で時間軸と無関係に起きる微妙な変化だ｡思考ではなく､体感による音楽｡ただ残念なのは､3人が一体となって作られたと言うわりには､各自の楽曲が寄り集まった作品という印象がぬぐえない点｡YMOとしては不満が残るものの､逆にｿﾛ活動のほうが充実していたとも言え､ﾎｯとしてはいたのだが……｡