LOUDインタビュー： BEARDYMAN

BEARDYMAN： '01年に、ラーゼル（Rahzel：元ザ・ルーツのビートボクサー）を観たことだね。彼の作品を友達に教えてもらったんだ。僕の世代の、他のビートボクサー達と同じさ。で、自分でもああいうことができるんじゃないか？って思うようになって、ビートボックスを始めたんだ。ずっとノイズを出すのは上手かったから（笑）、コレだ！って思ったよ。

BEARDYMAN： 僕は、5歳からピアノを弾いて、15歳からギターを弾いていたから、いろんな音楽活動をやってたね。友達とバンドをいくつかやったけど、それはどうにもならなかった。大学では、コメディー・ショーをやったり、MCをしたりもした。最初はソングライターになりたくて、ギターで曲をつくっていたんだけどね。でも、その夢をちょっと諦めかけていた頃に、ビートボックスと出会ったんだ。ビートボクサーの存在を知った時は、初めて自分が他の人よりもウマくできそうな何かにめぐり合えた、って思えたよ。

BEARDYMAN： ラーゼルもKAOSS PADを使っているけど、僕は、彼のプレイを観る前から、マイクをギター・エフェクターに通して、ドラムの口まねをやると、本物のドラムと全然区別できない音が出るってことに、気づいてたんだ。だから、KAOSS PADを使えばギグができるって思って、すぐに始めたよ。他の人が使ってる機材なんかを見ながら、いろいろ実験もしたりしてね。KAOSS PADは本当にすごい機材だと思う。世界中探しても、他にあんな機材はないと思う。

BEARDYMAN： ちょっとひねりのある終末論的な雰囲気を、とか、ポップ・カルチャーへのコメントを、とか、そういうイメージはいくつかあったけど、基本的には、ただ自分が聴きたいアルバムをつくろう、って思っていただけだった。だから、このアルバムのコンセプトは…自分のファースト・アルバム、ってことかな（笑）。もっといろんな可能性を取り入れたい、とも思ったけど、あんまり入れ過ぎても聴きづらくなるしね。今はこのバランスで満足してるよ。

BEARDYMAN： どっちもだな。今回は、トム・ミドルトンが制作に関わってくれたこともあって、スタッフ全員で、すごく複雑なアルバム制作のシステムをつくりあげたからね（笑）。トムはすごいプロデューサーで、キャリアのある人だから、いろんなアイディアや意見をくれたんだ。レーベルのボス、ロブ・ダ・バンクが、トムをスタジオに呼んでくれたんだけど、音楽的な趣味も合ったし、良かったよ。

BEARDYMAN： 「Game Over」は、音的には難しく聴こえるだろうけど、レコーディング自体は難しくなかった。ループを使ったりして…って、あんまり秘密を暴露したくないな（笑）。僕は、エイフェックス・ツインを何度も聴きこんできたから、音づくりを含めて、かなりスムーズに仕上げることができた。「Smell The Vibe」は、難しかったね。あの音の雰囲気をつくるのは、かなり難しかった。なかなか満足いく形に仕上がらなかったよ。

BEARDYMAN： 彼は、いろんな意見をくれたけど、曲づくり自体には手を出さなかったよ。二回やったセッションのうちの一回に来てくれて、制作技術面、精神面のアドバイスをくれただけ。僕が自分の力でやれるところを、応援してくれただけだった。すぐに集中力がなくなって道から反れていってしまう自分を、正してくれたりとかね（笑）。彼が来てくれただけで嬉しかったよ。

BEARDYMAN： 将来のことは、まだはっきりしてないけど、いろんなことに興味があるよ。ビデオのプロジェクトもやってる最中なんだけど、それが面白いんだ。まぁ、真面目な音楽もやってみたいし、ものすごくバカみたいなこともやってみたいね。これから始まるツアーも、フリー・フォームのすごいパーティーになると思うよ！ 自分がクールだって感じることなら、何でも試していきたい。それがクレイジーなことだったとしてもね（笑）。