1 people agree with this review
　2009/02/09

ｸﾘｭｲﾀﾝｽ/ｺﾝｾﾙｳﾞｧﾄﾜｰﾙの演奏をﾌｧｰｽﾄ･ﾁｮｲｽしておきながら、随分と寄り道をした。《ﾎﾞﾚﾛ》に至っては何十枚聴いたか分からない。しかし、今もってﾗｳﾞｪﾙはｸﾘｭｲﾀﾝｽ/ｺﾝｾﾙｳﾞｧﾄﾜｰﾙがﾍﾞｽﾄ。ｴﾚｶﾞﾝﾄで、精妙なﾆｭｱﾝｽの変化があって、何より味わい深い。《ﾎﾞﾚﾛ》の終盤、金管群が苦しそうなのが玉に瑕だが、しかし楽器の折り重なる様は見事で、独特の気品ある音響を作り上げている。《高雅にして感傷的なﾜﾙﾂ》や《ﾗ･ｳﾞｧﾙｽ》のﾃﾝﾎﾟの揺らぎは絶妙だし、《ｸｰﾌﾟﾗﾝの墓》ののどかな雰囲気も素晴らしい。その他どれもが一級品だ。録音もｽﾃﾚｵ初期ながら音がよい。しかも輸入盤なら、ﾗｳﾞｪﾙの主要曲を網羅した二枚組が廉価で手に入る。お薦めの一組だ。

1 people agree with this review
　2009/02/09

1960年DG盤に飽き足らず、Altus来日公演盤の劣悪な音質に失望した私は、｢“ﾑﾗｳﾞｨﾝｽｷｰ指揮/ﾁｬｲｺﾌｽｷｰ:交響曲第5番”に良盤なし｣と勝手に決め込んでしまっていたが、とんでもない！この1983年3月19日盤こそ、演奏、音質ともに屈指の超名盤だ！ﾑﾗｳﾞｨﾝｽｷｰならではの正攻法のｱﾌﾟﾛｰﾁ、それでいて少しも無機質にならず、比肩するものが思いつかない程の存在感を示す辺り、さすがとしか言いようがない。特に終楽章ではﾚﾆﾝｸﾞﾗｰﾄﾞPO自慢の金管群が炸裂し、ﾃﾝｼｮﾝも熱い。強弱のﾒﾘﾊﾘがくっきりとしており、波打つような熱気は聴き手を感動の坩堝へと誘う！自信を持ってお薦めしたい一枚だ。

0 people agree with this review
　2009/02/09

ｽﾃﾚｵ黎明期の録音(1955年)だが、想像以上に音質がよい。音像の揺れも皆無だ。演奏は、特にﾌﾟﾛｺﾌｨｴﾌの第7番が随一の出来で、曲の持つ諧謔的趣味と旋律美が共に生かされている。ﾁｬｲｺﾌｽｷｰの《胡桃割り人形》は速めのﾃﾝﾎﾟでｸﾞｲｸﾞｲ進むが、決して無機質な雰囲気ではなく、却ってﾉﾘのよさが心地よいくらいだ。ﾌﾟﾛｺﾌｨｴﾌの残り2曲もｵｰｿﾄﾞｯｸｽながら素晴らしい。なお、交響曲第7番の終楽章のｺｰﾀﾞは、舞踏的な主題が回帰してﾌｫﾙﾃで終わるﾊﾞｰｼﾞｮﾝになっている。

0 people agree with this review
　2009/02/02

ｼﾍﾞﾘｳｽについて。私もりひ狂氏に同意だ。私もｵｰﾏﾝﾃﾞｨ/ﾌｨﾗﾃﾞﾙﾌｨｱの59年ｽﾃﾚｵ録音(品番25DC 5222、CBS/SONYの1989年国内ﾌﾟﾚｽ)を愛聴している(最近のﾘﾏｽﾀｰ盤より好みの音で、ｶｯﾌﾟﾘﾝｸﾞはﾁｬｲｺﾌｽｷｰ！)。ｼｪﾘﾝｸﾞとは甲乙付けがたい。それぞれに魅力がある。ｼｪﾘﾝｸﾞはｵｲｽﾄﾗﾌと比べると音色がやや細いが、それが却って北欧の寒々と澄んだ空気感を表出しているように思えるのだ。ﾊﾞｯｸのﾛｼﾞｪｳﾞｪﾝも、熱い呼吸が民族魂を抉るようで爽快だ。一方のｵｲｽﾄﾗﾌ盤は、彼そのもののｳﾞｧｲｵﾘﾝは言うまでもないが、ﾊﾞｯｸのｵｰﾏﾝﾃﾞｨ/ﾌｨﾗﾃﾞﾙﾌｨｱがまことに宜しい。このｺﾝﾋﾞはｼﾍﾞﾘｳｽ自身と極めて密接な関係があり、ｼﾍﾞﾘｳｽ自身、その演奏・解釈を非常に高く評価していたのである。ﾜﾙﾀｰでﾏｰﾗｰを聴くのと同

0 people agree with this review
　2009/02/02

P.N.ｸﾗｼｯｸなおじさん様。浅田真央選手使用音源について。実際演技を聴いてみると分かるのですが、所々端折って編集した音源を使ってますので、演奏時間だけで音源を特定するのは困難かも知れません。誰の演奏か気になりますね。

2 people agree with this review
　2009/01/26

ﾊﾞﾝﾄｯｸはｲｷﾞﾘｽが生んだ“音の画家”だ。ﾉｰﾌﾞﾙで素朴で、ﾌｧﾝﾀｼﾞｰやﾉｽﾀﾙｼﾞｰに溢れている。20世紀に生まれた無名に等しい作品だからという理由で敬遠しないで欲しい。息の長い旋律美は、同じくｲｷﾞﾘｽ生まれのﾃﾞｨｰﾘｱｽやｳﾞｫｰﾝ･ｳｨﾘｱﾑｽﾞを愛する向きにはすぐに理解出来るだろうし、色彩感覚も独特の魅力を放っている。《ｹﾙﾄ風交響曲》の透明感とﾊｰﾌﾟの幻想味は得も言えぬ程だし、《ｱﾄﾗｽ山の魔女》のｳﾞｧｲｵﾘﾝ･ｿﾛも官能的で、美しい世界に溺れそうだ。その他どこを取っても、聴き手のｲﾏｼﾞﾈｰｼｮﾝを掻き立てる非常にﾌｧﾝﾀｽﾃｨｯｸな印象だ。名ｴﾝｼﾞﾆｱ:ﾄﾆｰ･ﾌｫｰｸﾅｰ氏による当録音は、やや音圧が低いが、残響が豊かで、ﾊﾞﾝﾄｯｸ作品の持つ透明感を表出した、優れた録音と言えよう。

1 people agree with this review
　2009/01/20

確かに火へんに華氏の仰る通りだ。ﾋﾟｱﾉが埋没気味である。特に、名盤として名高いﾘﾋﾃﾙ/ｳﾞｨｽﾛﾂｷ盤などの、ﾋﾟｱﾉがｶﾞﾂﾝｶﾞﾂﾝと響く演奏を好む向きには、やや物足りないと思う。ﾊﾞｯｸのBPOも、寄せては返す波のように強弱をうねらせる表現自体は素晴らしいのだが、ｱﾝｻﾝﾌﾞﾙやﾋﾟｯﾁなどに荒削りな面が見受けられる。録音も、EMIの悪癖というべき平面的な音である。音にもう少し厚みがあって、尚且つﾋﾟｱﾉが鮮明に聞こえたら、きっと印象が変わるだろう。先日N響とのﾗﾌ2がTV放映されたが、個人的にはそちらの方がｱﾝｽﾈｽの美点が活かされた演奏のように思う。Altus辺りがCD化してくれないだろうか（無理を承知で書き込む）。

1 people agree with this review
　2009/01/17

皆様の仰る通り、尋常ならざる一世一代の大名演！のっけから終いまで、求心力、集中力、緊張感、潔さ、何もかもがただただ圧倒の一言に尽きる。曲自体は愛国心鼓舞の国粋的内容だが、そんな思想云々を遥かに超越した普遍的な説得力がある。録音は個人的にはもう少し厚みが欲しいと感じるが、それでも優秀であることには変わらない。

1 people agree with this review
　2009/01/16

「最高！」の演奏を「だめ！」な音質で聴く。EMIの復刻のﾍﾀｸｿなことには呆れた。異常な程ﾊｲ上がり、音の広がりに乏しく、特に《ﾎﾞﾚﾛ》は後半は音割れの大乱舞となる。これではﾏﾙﾃｨﾉﾝも浮かばれない。ﾌﾗﾝｽのｴｽﾌﾟﾘ、色香を馥郁と漂わせた最高の指揮者だったのに…。HQCDなどでの良質な復刻を望む。

3 people agree with this review
　2009/01/14

軽妙洒脱にして絢爛豪華！ﾎﾞｽﾄﾝ響にもﾊﾟﾘ管にも作れない、ﾌｨﾗﾃﾞﾙﾌｨｱ管との一期一会の名録音だ。燃焼系のﾐｭﾝｼｭが、ここでは意外な程ﾉｰﾌﾞﾙな指揮をしている。馥郁と薫るﾌﾗﾝｽの美に酔わされる。《高雅にして感傷的なﾜﾙﾂ》では、絢爛な中にも何か頽廃的なﾆｭｱﾝｽを加味するようなﾃﾝﾎﾟの揺れや間の取り方が絶妙だ。《ﾍﾟﾚｱｽとﾒﾘｻﾞﾝﾄﾞ》でも、ﾛﾏﾝﾃｨｯｸな表情を表現する息遣いが素晴らしい。昨今の指揮者がさらりと流してしまうようなところで、ﾐｭﾝｼｭはこってりとした面持ちを見せる。《ﾌｧｳｽﾄの劫罰》に至っては、さすがﾍﾞﾙﾘｵｰｽﾞの大家だけあって、ﾂﾎﾞを心得ている。「ﾗｺｯﾂｨ行進曲」の愉悦は如何程であろう！おまけに音質も良好だ。SONYの録音はﾘﾏｽﾀﾘﾝｸﾞする度に音が妙ﾁｸﾘﾝになる嫌いがあるが、このCDには余計な加工がなく、優秀な録音を堪能出来る。晩年のEMIの録音も、これくらい音質が良かったらと思うのは、私だけだろうか。

2 people agree with this review
　2009/01/13

豪快！単なる名曲集の域を越えて、熱い血潮を漲らせた傑作だ。冷戦の真っ只中に、ｿ連のｺﾝﾄﾞﾗｼﾝが、ｱﾒﾘｶのｵｹ相手に殴り込みをかけ、ｽﾘﾘﾝｸﾞ極まりない演奏を披瀝している。浅田真央選手がﾌﾘｰ･ﾌﾟﾛｸﾞﾗﾑで使ったことで注目されている《仮面舞踏会》からして、凄い。喩えは悪いが、ﾀﾗｿﾜ･ｺｰﾁの怒号を思わせるような容赦ない重量感がある。臨時編成のｵｹゆえ、ｱﾝｻﾝﾌﾞﾙがやや荒削りだが、昨今の妙にお澄まししたような画一的で無機質な演奏とは訳が違う。録音も半世紀以上前のものとは思えない程、優秀かつｱｸﾞﾚｯｼｳﾞだ。ただ《ｽﾍﾟｲﾝ奇想曲》でのｳﾞｧｲｵﾘﾝ･ｿﾛが、ややLﾁｬﾝﾈﾙに偏って聞こえるため、ﾍｯﾄﾞﾌｫﾝで聴くと耳が痒くなるかも知れない。ちょっとしたご愛敬だ。

1 people agree with this review
　2009/01/11

さすが、優秀録音のDECCAだ。ｵﾙｶﾞﾝの凄味が、ｽﾋﾟｰｶｰを通じてﾋｼﾋｼと伝わってくる。ﾃﾞｭﾄﾜのﾊﾞｯｸも素晴らしい。ﾊﾟﾘっと冴えていながら、ｱｸｾﾝﾄをﾊﾞｼﾘと押さえていく。聴き手のﾂﾎﾞを心得た快演といえよう。併録の《死の舞踏》も、洒脱な味わいが光っているし、《動物の謝肉祭》も、肩の凝らない軽快さが小気味よい。お薦めの一枚だ。

1 people agree with this review
　2009/01/11

ﾄﾞﾋﾞｭｯｼｰで、録音・演奏ともに優秀なものを探すのは、案外難しい。そんな中、廉価で上質のCDを提供してくれるDENONには感謝だ。ｸﾘｳﾞｨﾇは、現代感覚溢れるｼｬｰﾌﾟな指揮を披露している。国立ﾘﾖﾝ管弦楽団も、ｱﾝｻﾝﾌﾞﾙの微妙なずれが、かえって、輪郭をぼやかした印象派の音楽に似付かわしい。お休み前の一時、ﾅｲﾄｷｬｯﾌﾟ代わりに聴くのも一興だ。

7 people agree with this review
　2009/01/09

作品の知名度に比して、録音・演奏共に一級品という名盤に乏しいのが、ﾌﾗﾝｽ物の欠点だろう。そんな中、音質の高さで定評のDECCAが、ﾌﾗﾝｽ物を十八番とするﾃﾞｭﾄﾜ/ﾓﾝﾄﾘｵｰﾙSOでﾄﾞﾋﾞｭｯｼｰを録音したのだから、文句ない。選曲も名曲揃いであり、彩やかな音響は折り紙付きだし、ﾄﾞﾋﾞｭｯｼｰならではの色香も馥郁と薫り立っている。因みに私は普段独墺系ばかり聴いているか、ﾌﾗﾝｽ物には肩が凝らず聴ける良さがあると思う。ﾃﾞｭﾄﾜのﾄﾞﾋﾞｭｯｼｰは、そんな粋な一組だ。

2 people agree with this review
　2009/01/05

最も平凡な曲の、最も非凡な演奏！もしｸﾗｼｯｸ音楽初心者が、誰でも知っている《運命》と《G線上のｱﾘｱ》という名前に飛び付いて、これを買ってしまったとしたら、これ程残酷なことはない。《運命》は、教科書に載っているような「苦悩から歓喜へ」などという希望ある物語を期待すると、見事に裏切られる。ｹｰｹﾞﾙの演奏は、もはや苦悩の連続だ。《ｱﾘｱ》など、よく聴くような癒し系の音楽ではない。諦念のもっと先の世界から、静寂の彼方から、かすかに、淡々と響く音楽なのだ。ｺﾝｻｰﾄの翌年、自ら世を去ったｹｰｹﾞﾙ。彼の“辞世の句”ともいうべき演奏が、これなのである。