スピッツというバンド、キャリアは軽く20年を越えるというのにこの瑞々しさはなんだ！大仰なアレンジはなく至ってシンプル。それでいて遊び心も切なさもかわいらしさもちゃんとある。そして芯の強さも。個人的にＭ8のインスト曲(scat)が素晴らしい。４人で音楽をやる喜びが、演奏のテンションの高さがアツい。スピッツはロックバンドだということを強く思い出させてくれるアルバム。

このバンドはデヴューしてからだいぶたってから聴いたので、ファンの人達からは怒られそうですが、ここでは滑空状態のけだるさが全編にずっと続く感じがしました。メロディと歌詞がタイトにお互いしがみつくこともなく、もう少しでそれぞれが自由に離れ飛ぶような人力飛行機のようです。そして全ての言葉の燃料を使い果たしたように、やがて飛行機はフィールドに着陸します。

リアルタイムで聞き始めたのは「インディゴ地平線」辺りからなので、それ程コアなファンではなく、昔に較べてどうこう言える立場ではありませんが、それでも、これまで及びこれからも続く長いスピッツのキャリアの中で、特別なアルバムではないでしょうか。おそらくスピッツ全作品のみならず、あらゆるJ-P0P作品でこれだけナイーブで純粋な盤は稀でしょう。聴かせよう、とか、訴えよう、とか、の何らかの意図（欲？）が凄く希薄で、さりとて自分の枠に閉じこもってる訳でも無く、臆病と感じられる位にその音楽全体が謙虚です。おそらく、ここ数年の社会の激動に直面して、音楽家としての無力さを骨の髄まで感じ、それでも自分たちに出来る事は何かをぎりぎりまで考えた結論がこのアルバムなのでしょう。そこには巷に山と溢れた復興ソングの欠片も感じられません。一曲目からまるでRequiemの様な光景が目に浮かぶ。タイトルの最高にシンプルで控えめなバラードを経て、アップテンポの3曲目に至っても決して陽光の降る明るさからはほど遠い。それがラストから2曲目の天真爛漫な「潮騒ちゃん」までも、続きます。アルバムのどこにもそんな歌詞はないけれど、やはりこの基調にあるものは「祈り」としか言い様がないかも知れません。やっと「救い」に出会えるのはこれ以上ない美しいラストで、ここに至ってようやく本当の希望が垣間みえます。日本で最も美しく、ささやかで、謙虚な、まさにアルバムタイトル通りの作品であり、グループであると思います。

優しさと切なさがどんどん湧いてくる歌詞とメロディーが心に染みてスピッツらしくて素敵な曲だなと思いました。

言わずと知れた1995年発表のスピッツの代表作。久しぶりに聞き直してみたのだが、これでもくらえといわんばかりにポップメロディの雨が降り注ぐ隙のない構成に、思わず口元が緩む。その一方で『Y』や『あじさい通り』のようなしっとりとした曲が、良い意味でアクセントとなっており、アルバム全体を通して聴いてみて、非常にまとまりを感じられる。一曲一曲が『ロビンソン』に負けず劣らずの出色の出来。スピッツの息の長い活躍は必然であったと改めて感じさせられる一枚。

いい曲いっぱい入ってるから良い。

良い曲がいっぱいあって良いアルバムだね。ミスチルはあまり好きになれないけど、スピッツは素直に良いなと思える。何でだろう？直感的にスピッツの方が感じるものがあるし、自然と耳に入るって感じかな。メロディも良いし、ボーカルも良い。ミスチルやＢ’Zみたいに熱唱型ではなく、素直に入ってくる歌声なので違和感がない。クセがないところも良いかも？良いミュージシャンだと思うよ。

すべてのCDの中で１番聴いています。四の五の言わず聴いてほしい。

ちょっとレトロな感じ？昭和の香り？うまく表せないけど、好き。 寂しげな声質がいつもながら素敵。 14番目の月(荒井由実)と三日月ロックその３が並んでいて 違った月を楽しんでいます。

僕とスターの９９日の主題歌のタイム・トラベルが収録されるみたいなので買います。シングル発売しなかったからどのＣＤにも収録されないかと思ってたから嬉しい。欲を言えばドラマ放送中に聴きたかった。