電子音やベース音が鳴りっぱな図太いサウンドにメロディアスなメロディー。 ハードコアが好きな人もメロコアが好きな人も満足な一枚。 ｢LOOSER｣,｢ALL ANIMALS ARE EQUAL｣は2009年最高のアンセムになること間違いなし！！

’14年発表｡傑作『#』『4』のﾂｱｰ最終日を完全ﾊﾟｯｹｰｼﾞ｡当日行けなかった身としては当然うれしい､そしてﾗｲｳﾞ本数がもともと少ないとはいえ､今の上田剛士の姿はもっと多くの人に届くべきだ絶対!と声を大にして言いたくなった｡高速ﾃﾞｼﾞﾀﾙﾋﾞｰﾄとｱｼﾞﾃｲﾄの嵐という基本はそのままに､こんなにも歌の力を信じて自分の想いを届けようとする彼の姿は見たことがない｡普段は｢なぜか怖いﾋﾄって言われます｣と冷静に語る彼の､少年のような笑顔に感無量｡

'11年発表｡'11年12月にｱﾙﾊﾞﾑをﾘﾘｰｽするということ｡音が､ﾒﾛﾃﾞｨが､ﾘﾘｯｸが､ひたすらそこに向かっている｡限界を超えていくさまを体現するように響かせる人力のﾊﾞﾝﾄﾞ･ｻｳﾝﾄﾞと､苛烈なまでの熱量をもって打ち込まれたﾃﾞｼﾞﾀﾙ音｡そして､浮かび上がる完膚なきﾋｭｰﾏﾆｽﾞﾑにまみれた歌の力｡ﾃﾞｼﾞﾀﾙ･ﾊｰﾄﾞｺｱという意匠が極まれるほどにあらわになるのは､上田剛士というｱｰﾃｨｽﾄの裸のﾊﾟﾝｸ･ｽﾋﾟﾘｯﾄである｡'11年ほどﾊﾟﾝｸｽたちの生き様に胸を揺さぶられた1年はなかったが､本作もそのひとつだ｡

'10年発表｡THE MAD CAPSULE MARKETSの上田剛士によるｿﾛ2作目｡自身がﾌﾟﾛﾃﾞｭｰｽ､ﾎﾞｰｶﾙ､ﾍﾞｰｽ､ﾌﾟﾛｸﾞﾗﾐﾝｸﾞ､ｷﾞﾀｰを手がけるほか､RIZEの金子ﾉﾌﾞｱｷらも参加｡ﾊｰﾄﾞなﾋﾞｰﾄ､ｼｰｹﾝｽ､ﾃｸﾉなどｸﾗﾌﾞ･ﾐｭｰｼﾞｯｸの要素と､ｷﾞﾀｰ､ﾊﾞﾝﾄﾞ･ｻｳﾝﾄﾞが一体となる｡ｱｸﾞﾚｯｼﾌﾞなﾎﾞｰｶﾙが先導し､ﾊｰﾄﾞｺｱのｽﾋﾟﾘｯﾄが固定観念を突き破る｡

「DREAMER」あたりで感極まってきて、「We’re not alone」で不覚にも号泣してしまった。音楽を聴いて涙腺が緩んだのは久しぶりですが、まさか剛さんの音楽と言葉で泣いてしまう日がくるとは。「ギチ」の頃からずっと聴いてきたからこそ余計に感慨深かったです。必然なのでしょうね実は。

’13年発表｡巨大なﾊﾘｹｰﾝにも比肩する轟音｡すべての光を飲み込み加速するﾌﾞﾗｽﾋﾞｰﾄ｡ﾗｳﾄﾞ･ﾐｭｰｼﾞｯｸに必要なものすべてがここにある､酸欠必至の強烈ﾗｲﾌﾞ@赤坂BLITZをﾊﾟｯｹｰｼﾞ｡“AIR JAM 2012”での演奏や､粗い映像がﾘｱﾙな興奮を伝えるﾗｲﾌﾞﾊｳｽ･ﾂｱｰの断片〜貴重なﾘﾊｰｻﾙ風景により､彼らの現在をﾄﾞｷｭﾒﾝﾄ｡そのﾊｰﾄﾞｺｱなｽﾀﾝｽに圧倒される｡

'12年発表｡ｼﾝｸﾞﾙのﾘﾘｰｽは初めて｡沢尻ｴﾘｶ主演の話題の映画のｴﾝﾃﾞｨﾝｸﾞ･ﾃｰﾏだ｡情け容赦ないｱｸﾞﾚｯｼﾌﾞな音の洪水に身を委ねていると､ふいに､まるで霧が晴れるように優しくてｷｬｯﾁｰでｽｹｰﾙの大きなﾒﾛﾃﾞｨが出現する｡その瞬間が､とてつもなく気持ち良い｡なんとC/Wには5月10日に赤坂BLITZで行われた“TOUR#3”ﾗｲﾌﾞ本編の模様を丸ごと収録!

全曲ｔａｋｅｓｈｉでヴォーカルを勤め、攻撃的なサウンドにより厚みが増した。前作よりバンドサウンドが全面に出ていて、デジタルサウンドとの見事な調和が生み出す強烈なビートが鼓膜を脳を刺激する。

音的には全2作と大きく変わるところはない。ただテーマは非常に分かりやすい。最近の彼の活動を見れば言うまでもないですが。今回は全編Takeshiヴォーカルで、タカは参加しなかったようだ（本体のレコーディングが忙しかったのでしょう）。正直Takeshiのヴォーカルはメインで張れる強さはないので、ちょっと弱い印象を受けてしまう。外れはないけど、Takeshiの音楽以上ではない。クオリティは高いけど、衝撃は受けない。そんな感じかな。

長年日本の音楽シーンを引っ張ってきた男！堂々の貫禄！BDBにマッド、ライズとバック陣も超豪華！マッドカプセルマーケッツのような激しさの中のキャッチーさこそないので、万人受けするとは思わないが以前と変わらぬクオリティは脱帽！ここ数年、ようやく時代が彼の音楽に追いついてきたんじゃないだろうか。