【中古:盤質B】 チャイコフスキー：悲愴、１８１２年、ムソルグスキー：展覧会の絵、禿山の一夜、他　ゴロワノフ＆モスクワ放送響（３ＣＤ）

旧ソヴィエトの指揮者、ニコライ・ゴロヴァーノフ。 このCDはゴロヴァーノフが、ソヴィエト大放送交響楽団を指揮して録音した中から、ロシアの管弦楽曲を集めた内容です。 ゴロヴァーノフと言えば大胆なテンポ設定や解釈、強烈なビブラートやロシアらしい爆音等々で知られますが、このCDでもその個性的な演奏が聴けます。 個人的に『交響曲第２番』『１８１２年』は、大変面白く聴けました。 音質は年代を考えても良いとは言えませんが、仕方ない所でしょう。

期待通りの大演奏。最初の「1812年」からしてすごいね。大絶叫の大暴れ。もちろん「悲愴」も同じ路線。ボロディンは大見得の切り方があざといくらい。「展覧会の絵」だって強烈。スクリャービンは、曲そのものをいろんな演奏で聴いているわけではないのでよくわからないながら、この盛り上がりのエスカレートぶりはやはり只者ではあるまいな。怪物指揮者ゴロワノフさんの貴重な録音集です。テンポの急な変化、音量の加減、それらに異常なまでのコントラストをつけるというのが彼の「芸風」のように思われます。人によっては、ふざけているとか下品だとか評価をしても、それはそれで仕方がないでしょう。ただ、私個人としては、ふざけてるとか遊び心とかサーヴィスとかいう印象はまるで受けません。言ってみれば「針小棒大」。落ち着きのある楽想は引きのばして落ち着かせ、軽快で音符の多いパッセージは快速にして際立たせ、といった、「条件反射」的で「イメージ増幅」型の、「キャラクター際立たせ、しつこいコントラスト」志向の表現タイプなのだな、と思います。そしてそこに必ずしも「情感」が伴わないので、外形上の奇矯さが目立ってしまうことになったのだな、と思います。たとえてみれば、予備校の名物教師かな。教科のツボをよく心得て、わかりやすく、聴く者の注意をよく引き付けて大いにウケル。でも、教育者では決してない。教科の理念や意味を教えてくれるわけではない。ゴロワノフさん、曲の性格付けをあざとく露出して効果的に聴く者に提供してくれるけど、曲のすごみや意味を教えてもくれず、感動とも無縁というわけです。申し訳ないけど、やはり非一流の存在でしたかな。録音はよくはない。特に強音時の混濁はこの演奏スタイルとしては痛い。なお、思ったのは、全くこの録音のまねをして最新録音で再現してみたら、結構面白いんじゃないの、といふことです。往年の名物録音の「物まね再現」だね。音楽行為ではなく「娯楽実験」としてシャレでやってみたらどうでしょう。おヒマで刺激を求めるミュージシャンの皆さん、ぜひお試しを。

下品!!! @o@ ここまで気分本意なデフォルメをやるのか? でも、やみつきになりそう。何度も聴くには疲れるが、たまに聴くとおもしろいと思います。2種類くらいの異なる演奏を聴いた後での、サード・チョイスくらいの演奏でしょう。それにしても、旧ソ連というのは、スゴイ指揮者がいたんですね〜。（ゴロおじさん、芸術性が高いとは思わないが、おもしろい演歌を聴かせてくれます。）