ブラームス：交響曲第１番、モーツァルト：ピアノ協奏曲第9番『ジュノム』　グルダ（P）、ベーム＆バイエルン放送響（1969年ステレオ・ライヴ）

1969年のライブ録音とのこと。確かに音は古めかしさを感じました。しかし、そこから放射されてくる異様なまでの緊張感と集中力！これは強烈な演奏です。どれだけいろいろな演奏を聴いてきたかわからないぐらいですが、こんな厳しいブラームス、聴いたことがありません。

ﾍﾞｰﾑに対し、堅固で純ﾄﾞｲﾂ的な音楽をやる指揮者というｲﾒｰｼﾞを持ちやすい。勿論、それには異論ない。だが、ｽﾀｼﾞｵ録音のときにやや型に嵌まりがちなﾍﾞｰﾑの姿は、ﾗｲｳﾞには見られない。ﾗｲｳﾞのﾍﾞｰﾑからは、あくまで堅固な土台が築かれつつ、思い切り生き生きと、まるで音楽が今まさにその場で形成されていくような雰囲気が感じられる。 とにかく、音楽に流動性がある。特にﾌﾞﾗｰﾑｽの終楽章で顕著だ。別に、殊更早い訳ではない、中庸を得たﾃﾝﾎﾟではある。だが、常に次に来る音が前の音に喰いついているようなのだ。結果、音楽が前のめり気味になる。そこに、単なる拍子とは別の、何か野性的な脈動の存在を感じるのである。 相手がお決まりのｳｨｰﾝ･ﾌｨﾙではなく、客演先のﾊﾞｲｴﾙﾝ放送響であることも、ﾍﾞｰﾑのﾗｲｳﾞ感に拍車をかける。ﾍﾞｰﾑの指揮にこなれている訳ではないが、抜群の機動性を、このｵｹは持っている。だから、ﾍﾞｰﾑの前のめり気味の指揮に、いい意味で煽られ、結果、燃えるような演奏をしているのだ。 ｸﾞﾙﾀﾞはｸﾚﾊﾞｰな才能の持ち主である。だが、ﾍﾞｰﾑが些か真面目なのか。ｸﾞﾙﾀﾞならば、もっとｴｷｾﾝﾄﾘｯｸな演奏も出来たはずである。しかし、型破りに過ぎてしまうのを、ﾍﾞｰﾑがきっちりと押さえているのは面白い。そして、ﾍﾞｰﾑが作る枠組みの中でも、出来るかぎりの自由度の発揮を試みるｸﾞﾙﾀﾞ。両者の丁々発止のやりとりが面白い。 音質は、69年の放送音源にしてはかなり優秀である。もっとも、ｵﾙﾌｪｵの悪癖たる低音の弱さをやや感じるが、十分に補正可能なﾚﾍﾞﾙである。音揺れや歪みも無く、安定している。 総じて、素晴らしい実演の記録と言えよう。

ジュノムは、安易な形容だが、宝石のように美しい名演。録音も素晴らしいので、これだけで買った価値はある。ただお目当て（のはず）のブラームスは、何故か今イチ入り込めない。凄い爆演という評価が高い演奏だが、ベーム独特の弦から管までの目の詰まった音のテクスチャーが聞かれない。録音の関係かもしれない。気合いの入った流れなのだが、がつんと来るものが不足して聞こえて仕方がない。実はVPOとの来日公演も、NHKホールの砂と噛むような音のせいか、識者の熱とオケの優美さの間に隙間が空いているように聞こえてしまう（スタジオ録音は生気がなくて論外）。得意なレパートリーのはずだが、結局はBPOとの青すぎるほど無骨な演奏になるのかなぁ？モーツアルトは文句なく五つ星だが、メインはブラームスということで、ファンの方には申し訳ないながらこの評価に留めました。