顕  |  岐阜県  |  不明  |  10/September/2023

40番は録音が古いから大して期待していなかった。持っているＣＤも貧弱な音だった。ところがどうだこのＳＡＣＤは！！全く別の録音を使ってるようにぎっしり詰まった太い良い音がするではないか！！感激した。魔笛の2曲はザルツブルクライブからと思ったらセッションだったのですね。知らなかった。ライブとそっくりな解釈だが、セッションだけにザルツブルクより音がいいのがうれしい。知らなかったと言えば解説によれば40番はクラリネットなしの第1版だったのですね。古い巨匠にしては珍しい。まあ。とにかく40番の録音の美しさはものすごい。４０番のベストはワルターのコロンビア響からこのフルトヴェングラーに変更だな。古いＥＭＩのＣＤで聞いている方、絶対買い換えた方がいい！

 

一人のクラシックオールドファン  |  Hyogo  |  不明  |  14/August/2013

フルトヴェングラーのモーツァルト交響曲第40番は元々彼のモーツァルト・シンフォニーの録音がそう多くない事からかちょっと貴重品扱いになっている向きもあります。演奏種類としては先ず本盤演奏である同指揮者62歳の頃1948年VPO分(タイム�@6’54�A8’24�B4’19�C4’28)が挙げられましょう・・・本演奏は他のフルトヴェングラー同曲演奏と比較した上で特に第1楽章、第4楽章のテンポの「速さ」についていろいろ評価が分かれているものであります。第1楽章有名な出だし・・・かのトスカニーニが絹のハンカチーフがふわふわ地上へ舞い降りる如く云々といった処・・・はそのテンポの速さに面食らいを味わう人がいるかもしれません・・・決してインテンポで美しく演奏しようという立位置ではないのです・・・かく言う私もそうで何か逆に演奏側が不用意にスタートしたのではと錯覚した位でそうこうして7分弱・・・第1楽章提示部の反復込み・・・他の演奏より明らかに短いのです・・・が終わるのですがその経過たるや大変思惟に詰まった感じで単純にテンポ云々で片付けられない気が今でもしております。第2楽章は客観的にはそう引き伸ばしてはいないのですがそれでも反動で長く感じてしまうのも勝手なものです。第3,4楽章はどちらもやはり気密性の高い演奏で特に最終楽章のその速いテンポの中での壮絶さ・・・。これまで出ているCDでも音質は改善されているとは思いますが決して100点満点とは多分行かなくてもモノラル故の迫力も手伝って相当の訴えのある演奏となっているのでは。その他の彼の第40番演奏としては1944年VPOライブ(同�@5’32�A8’21�B4’41�C4’35)、1949年VPO(同�@5’27�A8’20�B4’42�C4’35)そして同年BPOライブ(同�@5’45�A8’59�B4’18�C4’40)といったところで勿論各演奏様々な盤がある様です。なお、第1楽章本盤演奏と他の演奏とのタイム差が1分以上あるのは先に触れた提示部反復の有無によるものであります。次に・・・ハイドン交響曲第94番「驚愕」のフルトヴェングラー指揮分の録音は1950年のライブ収録(タイム�@7’01�A7’04�B3’52�C4’01)と本盤フルトヴェングラー65歳の時の1951年演奏収録分(同�@6’40�A6’12�B4’18�C3’29)でオーケストラは何れもVPOの二つが主なものとなっております。第1楽章序奏は穏やかながら奥行感を示すのは流石VPO!テーマの打ち出しは実に鮮やかで以降の展開もハイドンの造形美を崩さぬ程度にロマン的なタッチで表情が豊かとでも申せましょう。有名な第2楽章は一音一音しっかりと捉えつつ例のビックリ箇所は割りと瞬間でもタイムは長いのでしょう・・・前後の各声部も綺麗に聞えます。後半二楽章も特に音が重なろうとする付近ではVPOの音色の厚みがあるのに透明な感触が聴き処でいろいろ本演奏でも種類が出ているでしょうが私の聴いた演奏盤では録音の古さ・・・勿論モノラル・・・は気にならずフルトヴェングラーの良さのチェックに傾注した次第です。併録のグルック「アルチェステ」序曲(1954年、8’42)、同「オーリードのイフィジェニー」序曲(同年、10’03)、モーツァルト「魔笛」第1幕「恐れることはない、若者よ」(S・・ヴィルマ・リップ、1950年、5’20)、同第2幕「復讐の心は地獄のようにわが胸に燃え」(S・・同、同年、3’22)は未聴でありますので★一つ保留しておきます。高品質盤に期待ですね。(タイムについては盤により多少異なる場合があります。)

 

a lad insane  |  静岡県  |  不明  |  06/March/2011

グルックの「オーリードのイフジェニー」序曲を聴いて涙が出そうになった。この演奏はフルトヴェングラーらしからぬ、と言うと語弊があるが、どっしりと構えた悠揚迫らざる大名演で、録音の古さだけが惜しいと思っていたが、このSACDの音は何だ！極上のアナログLPをこれまた極上の装置で鳴らした時の音でしょう、これは。この調子でクレンペラーのステレオ録音がSACDになったら、全部買わなければならないよ〜。

 

Mickey  |  埼玉県  |  不明  |  02/March/2011

「ザ・レジェンド」の廉価セットで初めて聴いたフルトヴェングラーのモーツァルトの40番を、このSACDで買い直してみた。この曲のCDデビューはピリオド演奏だったので、ピリオド奏法とは180度異なる、初めて聴くフルトヴェングラーのポルタメント奏法にはびっくり!!　けれどもそれに慣れてくると、現世離れしたそのポルタメントの美しさにすっかり魅了されてしまった。第一楽章第一テーマの再現部における再登場においては、そのポルタメントが深いため息のようにさらに大きなポルタメントに変えられていて、その即興的な変化には大きな感銘を受けた。ベートーヴェンの交響曲同様に、今回のDSD〜SACDのリマスタリングによる音質改善効果は、レジェンドのリマスターに比べても圧倒的。モノ録音ながら、通常のCDに聴く高域のツッパった初期ステレオ録音の再生音よりも、遥かにしなやかな音だ。その改善効果はハイブリッドのCD層でも確認できるので、初期ステレオ録音も、早急にこのDSD〜SACDへのリマスタリングを望みたくなる。

 

ポックン  |  千葉県  |  不明  |  01/March/2011

フルトヴェングラーの遺産を愛する人々へ、夢のようなディスクが登場した。今回のリマスター・シリーズも、ウィーン・フィルとのセッション録音の音質改善が目覚しい。特に１９５４年、巨匠の最晩年のレコーディングは、繊細優美にして、夢のようなロマンの香りに溢れ、それでいて重厚にして厳かな輝きに満ちている。これだけ揃うと、神業というほかない。 当ディスクのグルックや、リストの「前奏曲」、Ｒ.シュトラウスの「ティル」などは絶品であり、当時ウィーン・フィルが世界最高の状態にあったことを証言している。当ディスクは、グルックが最上だが、モーツァルトもハイドンも従来では聴き取れなかった充実した美しさを獲得している。特にリップが歌う「魔笛」のアリアは、若々しく甘美な輝きを放ち、うっとり聴き惚れてしまう。今回のリマスター・シリーズが日本でのみ発売されていることは信じがたい気もするが、それだけ日本のリスナーは恵まれていることを痛感する。感謝、感謝。

 

つよしくん  |  東京都  |  不明  |  26/February/2011

素晴らしい高音質ＳＡＣＤの登場だ。フルトヴェングラーの遺産をＳＡＣＤ化するという歴史的な偉業は、第１弾のベートーヴェン、ブラームス、ワーグナーにおいて、これまでのＣＤとは一線を画する高音質化に成功していたが、第２弾においても、同様に目覚ましい成果をあげていると言える。グルックの「アルチェステ」序曲及び「オーリードのイフィジェニー」序曲の弦楽合奏の太い芯が一本通ったような厚みのある音質からして、これまでのＣＤとは次元の異なる驚異的な高音質だ。高弦のつややかな響きも鮮明に再現されており、フルトヴェングラーのロマンティシズムに満ち溢れた名演を望みうる最高の音質で味わうことができるのが素晴らしい。モーツァルトの第４０番は、グルックと比較すると録音年代が古いことから、音場がやや狭いのが残念ではあるが、それでも、既発ＣＤと比較すると、弦楽合奏など段違いに鮮明な音質に生まれ変わっており、この当時の録音としては、最高の音質であると評価したい。フルトヴェングラーのモーツァルトは、世評においては決して高いものとは言えなかったが、本盤のような鮮明な高音質録音で聴くと、フルトヴェングラーなりによく考え抜かれた、気迫溢れる名演であることがよくわかる。「魔笛」は、オーケストラとリップの独唱が鮮明に分離して聴こえるのが、フルトヴェングラーのＣＤとしては驚異的。フルトヴェングラーのうねるような熱い音楽が、２曲のみの抜粋ではあるが、魔笛の神髄を見事に描出しているのが素晴らしい。これを聴いて、例えば「ドン・ジョバンニ」の全曲などをＳＡＣＤ化して欲しいと思った聴き手は私だけではあるまい。ハイドンの交響曲第９４番も、グルックほどではないが、十分に満足し得る高音質。従来のＣＤだと音が団子状態になっていた箇所も鮮明に再現されることになり、これによって、フルトヴェングラーの定評ある濃密で彫の深い、そして雄渾な名演を望みうる最高の音質で堪能できることを大いに喜びたい。