Le Nozze Di Figaro:Bohm/Berlin, German Opera

とにかく何を聴いてもベームはテンポが良いです。フィガロの結婚は大好きなオペラで、マイベストはダントツで80年ウィーン国立歌劇場来日公演のDVD。次いで94年のアバド・ウィーンフィルのCDですがこちらは美しすぎてどこかよそ行きな気分にされてしまう、そんなところはあります。　 このベームの盤はおそらく、10代の頃にレコードで聴かせてもらったのがこれだったったように思います。オペラ全編を味わうような年代ではありませんでしたが、このテンポ感やサウンドを身体が覚えていたのでしょうか。　還暦過ぎた身体に若い頃の熱気が呼び覚まされて、タイムマシンですーっと別世界に引き込まれていったような気がしました。　 どの部分も大好きなアリアや重唱ばかりなのですが、第2幕でケルビーノを女装させながらの、Venite･･のところなどは涙が出るほどで、手紙の二重唱も、80年のポップとヤノヴィッツ以外で美しさに感激したのはこの盤くらいです。　 そして、もう一つ、第3幕のはじめ、スザンナが伯爵を欺すお芝居で、このCDではエディッタ・マチスの声が、マティスはそういうキャラではなさそうなのに、この部分だけは、本気で伯爵を籠絡しようとしてるように色っぽく聞こえてきたのが驚きでした。伯爵とスザンナが実は･･･という演出がときどき現れるのも無理ないと思われるほどです。　ルチア・ポップにはあの味はなかったかな。　色っぽさではドン・ジョバンニでツェルリーナがマゼットをなだめる薬屋のアリアが有名ですが、それを思い出しました。　 セッション録音のレコードにありがたみを感じる年代だからかもしれませんけど、音もいいですし、世代をこえて聴いていただきたい芸術作品の一つかと思います。

車中に流していたこの録音を聞いた従姉たちが「好い声！」と称えたのが、ケルビーノ役のトロヤノス歌うアリア『恋とはどんなものかしら』だった。我が事のように嬉しかったのと同時に、何故か1種の敗北感を覚えた…… カール・ベームという指揮者は、あれだけ怖い顔をしながら、こういう軽妙な音楽が得意だったように思う。『ドン・ジョバンニ』のような短調のオペラではフルトヴェングラーさんに及ばないにしても、長調のモーツァルトを飽きず典雅に聴かせる指揮者はそう居ない。この人がブルーノ・ワルターから教わったモーツァルトは『センチメンタルではなくロマンティック』だったというが、まさにこの録音が堂々たるロマンティックなコメディそのもので、もはや我々の時代以降には求めようがないのかもしれない。 この名盤が販売終了とされてしまったのは驚くべき悲しむべき事態で、関係者の努力と再発を祈る。

　非の打ち所のない作品の非の打ち所のない演奏とは，正にこのこと。安心して，この名作に浸れます。カラヤン，ジュリーニ，アバド…それぞれ魅力的な演奏ですが，ホワッとした温かさをもつこの演奏が私にはベストです（特に精緻な美しさが新鮮なカラヤン盤も好んでいます）。演出や演技が巧みな時代劇などを観ると，あたかもタイムスリップして，本当にその時代に行われている様を見ているような気にさせられてしまいます。この演奏を聴いていると，そんな感じが味わえるのです。この演奏を聴いていると，現代のどこか冷めた見方しかできない環境から開放されている自分に気付きます。素晴らしい演奏は多々あれど，こんな感じを受けるのは，この盤以外にはありません。