【インタビュー】Frightened Rabbit

バンド名は僕のニックネームに由来するんだ。親に付けられたんだけど、僕は小さいころ、まわりの子供たちが怖くて、部屋の隅に座っているようなシャイな子だったから。今もたまにそういうことがあるよ（笑）

今でもバンド名を言うと、フロアで笑いが起きることがある。でも僕は、人前でライヴをするのを怖いと思ったことは一度もないんだ。僕にはステージ用の別の人格があるんじゃないかな。このステージネームが、僕を手助けしてくれているのかもしれないし

プレッシャーはもちろんあったし、むしろそれを意識するようにしていた。ファンからいいレコードを期待されていると思えば、そのレベルに達することを目標にするようになるし、僕をがんばらせてくれるいい意味でのプレシャーなら、僕は大好きだ。ひとりでクレイルへ行ったのは、慌ただしいこの世界から離れたかったし、そうすることでまた元気になりたかったから。身を潜めて、自分がこのバンドをやっている理由を再び見出すための時間が必要だったんだ

海のそばに住んでみたいとずっと思っていたから、クレイルでは毎日海まで散歩し、そんなときに曲のアイディアが湧いた。自分が想像していた以上に強烈な影響を受けたね

僕は今回のアルバムをサプライズのあるものにしたかったし、この曲は新作のテーマをかなりよく打ち出している。なじみのないタイプの曲をアルバムのオープニングにするのはおもしろいし、アルバム全体に、これまでとは違う光を当ててくれるんじゃないかな

曲を書き始める前から“Swim Until You Can't See Land”というキーワードがあったんだけど、実際にテーマになったのは、人生で必要ないものを大事にするのではなく、実際に必要なものにフォーカスしろっていうこと。だから、ゴミのようなものを集めるのはやめろと歌っている“Things”が、アルバムのいいオープニングになると思った

後半に向かうにあたり、みんなに出発点を再認識してほしいと思ったんだ。僕は曲の一部を他の曲でも使ったりすることで、アルバム全体をひとつにまとめるのに興味があってね。だから、テーマを繰り返し提示したり、多少の変化をつけて反復しているんだ。それに、“Swim Until You Can't See Land”には、曲としてもインパクトがあったしね

新作は映画的で雄大な風景が浮かび上がるような作品になると、曲作りの段階でわかっていたし、ストリングス、チェロ、ヴァイオリンなどの楽器は、なによりもそういう雰囲気を作る手助けをしてくれる。僕はこれまで以上に、曲にそういったエモーショナルな側面を加えることに夢中になっていたから、今回はレーベルメイトのハウシュカ（HAUSCHKA）と一緒に仕事をすることにしたんだ。彼は腕利きのアレンジャーで、僕には思いつきもしなかったストリングスの要素を、作品に加えてくれたよ

そのとおりだよ。ライヴでアルバムをそっくりそのまま再現する必要はないにしろ、アルバムにある、エネルギーやフィーリングをステージで出すのは不可欠なことだと思っているんだ。新メンバーを加えたのは、僕たちの可能性を大きく広げてくれるから。ゴードンは楽器をいくつも扱える、いいミュージシャンでさ。だから、彼が入ったことでバンド・サウンドはよりよいものになった

日本にはぜひ行きたいんだけど、今はまだ可能性を探っているところ。日本のファンが僕たちのライヴを見たいと思ってくれたらうれしいし、今夏、日本に行けたら本当にいいな。僕たちにとって、夢の実現だからね