LOUDインタビュー： SAWA

SAWA： 3枚目の『I Can Fly』がすごくポップで、前作『Swimming Dancing』は、かなりダークなクラブ・トラックだったので、その中間をイメージしました。あとは、その中にちょっと、原田知世さんやピチカート・ファイヴ的な“渋谷系”の要素を入れてみようと思ったんです。

SAWA： それは、歌詞や声に関して、自分のキャラを自分でわかってきたからかもしれませんね。今作では、自分をモデルに、それをデフォルメして歌詞を書くことにも挑戦してみたんです。

SAWA： はい。今までは、リアルではなくエスケープ感のあるものを書きたいと思っていたんですよ。でも、意外と自分自身がエスケープ体質なんだな、人とはちょっと違うんだなってことに気付いたんです（笑）。

SAWA： いろいろリリースをしてきて、こうやって取材を受けるようにもなったし、“周りから言われること”について、統計が取れてきたんですよ（笑）。自分では真面目なつもりだったんですけど、周りからは、気まぐれとか、自由で気ままな存在って思われているみたいです。

SAWA： そのイメージを、裏切ってみたり（笑）。あとは、ファンの客層を考えてみたり。

SAWA： アルバムの曲順は、だんだんクラブ・ミュージックの要素が強くなっていくようにしました。同じ声なんだけど、曲が進んでいくうちに、どんどんトラックのテイストが変わっていくのが楽しめますよ。

SAWA： はい。Nawataさんは、エレクトロっぽいアレンジがすごく上手いんですけど、曲の構成にはポップ感があるんですよ。柔軟で、SAWAのポップ感をわかってくれている方ですね。

SAWA： いわゆるラブ・ソングではありません（笑）。私だったら、どうやって会いにいくかな？ っていう方法を提示したんです。ここには、“瞬間warp”、テレポーテーション”、“幽体離脱”とありますが、私が一番やってみたいのは“幽体離脱”ですね。

SAWA： そうですね。歌詞には、“いつだって気まぐれ 嘘もついたりして”ってあるんですけど、普段の自分も、これぐらいユニークでもいいんじゃないかって思うんですよ。でも、嘘ばっかりついていると、生活に支障がありますしね（笑）。

SAWA： あり得ない状況をあえてテーマに選んで、リスナーを傷つけてみたり（笑）。共感ではなく、想像の中でいかに楽しむか。みんなが妄想する、手助けをしている感じですね。

SAWA： ギターの音色がカッコいい、素敵な楽曲になりました。Jazzin'parkの素晴らしい世界観に、私がちょっとメスを入れる感じでしたね（笑）。

SAWA： リズムが楽しいトラックで、メロディー・ラインも伸びやかで歌いやすい曲ですね。この曲で大久保さんは、ANAではできないことにも挑戦してくれた気がします。

SAWA： そんなに変なことは言っていないと思います（笑）。夏の懐かしい思い出が、よぎるような内容ですね。私の中では、“タンクトップ”っていう言葉がすごくポイントになっているんですよ。学生の頃の友だちと昔の話をすると、“あいつ、タンクトップだったんだよー（笑）！”っていう話が、意外と多いなと思って。事実だけなのに笑いを取れるって、それはタンクトップの力ですよね。

SAWA： あー、なるほど。いろんな解釈がありますね。“ウーパールーパーを意識したんじゃないですか？”と聞かれたこともありました。ヤモリとかウーパールーパーの5本指が好きなので、そのカワイさもイメージしましたね。

SAWA： はい。以前「Stars」をRAM（RIDER）さんと一緒に制作した時は、作詞作曲ともにRAMさんで、クラブの空気をテーマに、歌詞を書いてもらったんです。でも今回は、私の視点からクラブに感じるイメージを書きました。

SAWA： 普段冴えない男の子が、クラブでDJしていたらカッコ良かった”っていうストーリーです。人には人の特技があるっていうこととか、どこか親近感を感じていたのに、実は遠かった、みたいな気持ちを表しています。あとは、クラブで遊んでいる時に抱く夢も表現しましたね。

SAWA： 最近は、自分でもトラックを少しつくるようになったんです。なので、今後はそういう部分も出していこうと思います。ワンマン・ライブができるような、世界観やテーマを重視した曲づくりをしていきたいですね。

【LIVE INFORMATION】

● KENTARO TAKIZAWA “BIG ROOM” Release Party
4/16（金） @club asia（東京）