XRCD24 RCA トスカニーニ・エディション

Friday, June 20th 2008

JMM24XR07
トスカニーニ没後50年記念リリース
XRCD24 RCAトスカニーニ・オリジナル・エディション［7］

メンデルスゾーン: 交響曲第4番『イタリア』、第5番『宗教改革』
アルトゥーロ・トスカニーニ（指揮）NBC交響楽団

オリジナル・マスター使用により、尋常ならざる臨場感と鮮明度を得てよみがえる『イタリア』『宗教改革』。これぞトスカニーニ畢生の名盤。
　当アルバムのメンデルスゾーンの交響曲2曲は、いずれも1953/1954年シーズンにトスカニーニが演奏会で取り上げた際のライヴ・レコーディング。このシーズンは、トスカニーニにとって現役最後となったシーズンであり、1954年4月4日のオール・ワーグナー・プログラムによる有名な演奏会をもって指揮活動から引退しました。このシーズンは、RCAによる純粋なレコーディング・セッションは行なわれませんでしたが、毎週ラジオで生中継されていたNBC交響楽団との演奏会は、放送用と並行してRCAのスタッフによって録音されていました。引退後、トスカニーニは息子のワルターと共に残された放送録音からレコード化できる演奏を試聴・選定する作業を行ないますが、このメンデルスゾーンの2曲もその過程で選ばれたもので、引退の翌年にLPで初めて発売されました。それ以来半世紀以上にわたってカタログからは消えることがなく、現在でもトスカニーニの代表的な名盤のひとつとして高く評価されています。
　交響曲第4番『イタリア』では、87歳という年齢を感じさせない厳格なオーケストラ・コントロールと熱いカンタービレがききもの。特に終楽章で、楽譜にはないティンパニを追加してタランテラのリズムを強調している点は、音楽の本質を表現するためには敢えて楽譜の改変も辞さないというトスカニーニのポリシーを端的に表したものといえるでしょう。トスカニーニはこの交響曲をNBC時代に4回取り上げており、その最後となったのが当盤所収の演奏。1955年の発売に際しては、トスカニーニのリクエストで、2月28日の演奏会当日のライヴ・テイクに加えて、前日と前々日のリハーサル録音からのテイクも使用されて編集されています。これは、ライヴ演奏では特にリズムの扱いに自由さを許していたが、繰り返し聴かれるレコードとしては相応しくないとトスカニーニが判断し、より厳格で折り目正しいリハーサル時の演奏に差し替えたため。当然今回のリマスタリングにあたってもそのマスターが使用されています。
　交響曲第5番『宗教改革』は、トスカニーニがNBC時代に4回取り上げた中で最後の演奏となった12月13日のライヴがそのままレコード化されました。トスカニーニによる解釈で改めて注目されるべきは、第1楽章の異例なまでの激しい高揚感と、第4楽章で採用されている通常よりもゆっくりしたテンポでしょう。それによって第4楽章コーダにおけるコラールが荘厳に再現されており、これこそまさにトスカニーニ渾身の表現といえるでしょう。なお12月13日の演奏会では、ムソルグスキー『ホヴァンシチナ』前奏曲、フランク『アイオリスの人々』、ウェーバー『舞踏への勧誘』という多彩なプログラムが組まれ、この交響曲はその最後を飾りました。
　今回の復刻に当たっては、これまでのXRCD24の原則通り、最もオリジナルなアナログ・マスターテープにさかのぼり、細心の注意を払ってマスタリングを敢行。1950年代のライヴ録音としては驚異的なクオリティで収録されたトスカニーニ＝NBC交響楽団の輝かしく豊潤なサウンドが、前代未聞の明晰さと色彩感を伴って瑞々しくよみがえっています。

鮮やかな音質で甦ったトスカニーニの名演盤
『今回、XRCD24の画期的なリマスタリング・テクニックによって甦った当盤所収の演奏を耳にして、第1に感じたのは、既出の通常盤よりも、各楽器の表情がさらに潤い豊かになった点である。それは、《イタリア》第1楽章の381小節（トラック1：5分05秒〜）からのように、フルート、クラリネット、ヴィオラ、チェロが、互いに生き生きと絡み合いながら、手応えに富んだアンサンブルを紡いでいく箇所をはじめ、オーケストラの強奏時にも及んでいる。したがって、鮮烈なエネルギー感を保ちながらも、通常盤に比べて余裕のある響きが確保されており、トスカニーニは強圧的で硬直気味だ、という誤ったイメージを払拭するにたるサウンドが確保されているのである。』―満津岡信育（ライナーノーツより）

『1992年に『大全集』の一環としてリマスタリングされたときは、その時点までのLPや1984年の初CD化（日本のみで発売）で使用されていたRCA保管のマスターテープではなく、ニューヨーク公立図書館のロジャース・アンド・ハマースタイン・アーカイヴに収められている『トスカニーニ・レガシー』コレクション保管の音源がマスターとして使用されました。これはトスカニーニ家が所有していた膨大な録音資産に含まれていたNBC放送の録音テープのことです。今回のXRCD24化にあたってはRCA保管のオリジナル・モノラル・マスターを使用しています。『レガシー』音源と比べて、どちらがよりオリジナルに近いかという判断は難しいですが、音自体の密度の濃さ、鮮明さ、そして力強さの点で、やはりRCAマスターの方に分があると感じました。RCAマスターでは、『イタリア』の第4楽章の最後の和音が、おそらくその後に続く拍手をカットするための残響処理のせいでしょうか、わずかに音質が異なるのですが、今回はオリジナルのままとしあえて音質調整は施しておりません。RCAによるセッション録音と比べると、聴衆のいる演奏会での録音ということで、響きがややドライになってはいますが、それでも1950年代のライヴとしては驚異的なクオリティで収録され、それが鮮度を保ったまま保存されています。トスカニーニとNBC交響楽団の熱のこもった、輝かしく豊潤なサウンドが生々しく刻み込まれたこの2曲は、まさにXRCD24すべき音源であると感じ、あえて今回のラインナップに加えた次第です。これまでのCDでは決して聴くことのできなかった明晰さと色彩感とが瑞々しくよみがえり、この2曲の名演の永久保存にふさわしいリマスタリングが出来たと自負しています。』―杉本一家（XRCD24プロデューサー、マスタリング・エンジニア　ライナーノーツより）

メンデルスゾーン:
・交響曲第４番イ長調op.90『イタリア』
・交響曲第５番ニ短調op.107『宗教改革』
　NBC交響楽団
　アルトゥーロ・トスカニーニ（指揮）

　録音時期：1954年2月28日のライヴおよび同年2月26,27日のリハーサル（第４番）、1953年12月13日のライヴ（第５番）
　録音場所：ニューヨーク、カーネギー・ホール（モノラル）
　リマスタリング･エンジニア：杉本一家（JVCマスタリング・センター）
　マスターテープ・トランスファー：アンドレアス・マイヤー（ニューヨーク・ソニー・スタジオ）
　JVC K2 24 BIT REMSTERING/MONO
　ＬＰ初出：LM-1851（February 1955）、国内ＬＰ初出：LS-2035（September 1956）
　解説： 満津岡信育、岡本稔ほか

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JMM24XR08
トスカニーニ没後50年記念リリース
XRCD24 RCAトスカニーニ・オリジナル・エディション（8）

ベートーヴェン：交響曲第７番、第１番
アルトゥーロ・トスカニーニ（指揮）NBC交響楽団

トスカニーニが生涯をかけて追求したベートーヴェン解釈の総決算。
オリジナル・マスター使用により、圧倒的な鮮度で復活する名演2曲。

当アルバムのベートーヴェンの交響曲2曲は、いずれも1951年に収録されました。この年の7月、長年連れ添った妻のカルラが死去し、悲嘆に暮れたトスカニーニは、それを打ち消すかのように演奏に没頭し、1951/52年シーズンでは、12回の放送演奏会に加えて20回もの録音セッションをこなしています。その結果、皮肉なことに、トスカニーニの最晩年で最も実りの多かったシーズンとなりました。
　トスカニーニによるベートーヴェンの交響曲第7番は、ニューヨーク・フィルとの1936年のSP録音が歴史的名盤として名高いものですが、このNBC交響楽団との1951年11月の演奏は、作品全体の強固な一貫性と構築性、細部の明快さ、オーケストラ書法の透明度の高さなどの点で、トスカニーニがその最晩年に到達した円熟の境地を物語っています（トータルの演奏時間も34:25⇒32:56と、1分30秒ほど短くなっている）。NBC時代に4回取り上げたうちの最後の演奏で、発売に際しては、トスカニーニのリクエストによって演奏会前日のRCAへの録音セッションのテイクと組み合わされて編集されています（第1楽章序奏部を除いては、ほとんど演奏会ライヴのテイクが用いられることになりました）。
　交響曲第1番は、上述の通り忙しい演奏活動の合間を縫って組まれたRCAによる録音セッションで収録されたもので、もともと交響曲第9番と組み合わされてLP2枚組で発売されました。同じ月（1951年12月）には、ブラームスの交響曲第4番、すでにXRCDシリーズでも発売されているエルガー『エニグマ変奏曲』やレスピーギ『ローマの噴水』が立て続けに収録されていることからもわかるように、この時期トスカニーニは演奏の面で一つのピークにありました。録音セッションの翌日には、イタリア健康組合のための慈善演奏会（NBCによる放送はされなかった）でも取り上げられています。曲全体に息づく躍動感は、「トスカニーニの晩年はリズムが硬直化した」という通説への反証となるものといえるでしょう。
　今回の復刻に当たっては、これまでのXRCD24の原則通り、最もオリジナルなアナログ・マスターテープにさかのぼり、細心の注意を払ってマスタリングを敢行。1950年代のモノラル録音としては驚異的なクオリティで収録されたトスカニーニ＝NBC交響楽団の輝かしく豊潤なサウンドが、前代未聞の明晰さと色彩感を伴って瑞々しくよみがえっています。特にセッション収録された第1番は、トスカニーニの1951年以降のRCA録音に共通する、指揮者の頭上約5メートルの位置につるされたコンデンサー・マイク1本によるワンポイント収録で、細部のパートまで明晰に収録しながらも直接音を主体にしたバランスによる名録音でもあります。

今まで以上に豊潤なサウンドで甦ったベートーヴェン
『今回、XRCD24の画期的なリマスタリング・テクニックによって甦った当盤では、既出の通常盤よりも、各楽器の表情がさらに潤い豊かになる一方で、オーケストラの強奏時にも、鮮烈なエネルギー感とインパクトが保たれ、見通しの良い響きとカーネギー・ホールの空気感までもが確保されている点が好ましい。（・・・）XRCD24化に関しては、オリジナル・モノラル・マスター・テープに収録されていた驚くほど豊富な情報量を余すことなく再現することによって、トスカニーニ特有のエネルギー感を保ちつつ、潤いに満ちたみずみずしい響きを得ることに成功している。』―満津岡信育（ライナーノーツより）

ベートーヴェン：
・交響曲第7番イ長調作品92
・交響曲第1番ハ長調作品21
　NBC交響楽団
　アルトゥーロ・トスカニーニ（指揮）

　録音時期：1951年11月9日のセッションおよび11月10日のライヴ（第7番）、1951年12月21日（第1番）
　録音場所：ニューヨーク、カーネギー・ホール（モノラル録音）
　オリジナル・プロデューサー：リチャード・モア
　オリジナル・レコーディング・エンジニア：ルイス・レイトン
　リマスタリング・エンジニア：杉本一家（JVCマスタリング・センター）
　マスターテープ・トランスファー：アンドレアス・マイヤー（ニューヨーク・ソニー・スタジオ）
　ＬＰ初出：LM-1756（September 1953）、LM-6009（October 1952, coupled with Symphony No.9）
　国内ＬＰ初出：LS-2016（December 1954）、LS-2012〜13（July 1954, coupled with Symphony No.9）
　解説： 満津岡信育、岡本稔ほか
　JVC K2 24 BIT REMSTERING/MONO

ヒストリカル情報