このアルバムは、このアルバムの為に録音され直したものらしく、スタジオ録音もののバリーしか知らない私にとってはとても新鮮でありました。 スタジオ録音ものとの差がありますし、年齢を重ねてからの録音らしいのである意味多少驚きもありました。声の質や伸び・輝きは多少目をツブってください。 それでも、バリーファンの方になら、おすすめしたい1枚と言えるでしょう。 今後も、まだまだバリーのアルバムは購入していくつもりです。

リアルタイムで１９７０年代に１０枚くらいアルバムを買ってました。今回初期の４枚のＣＤを買ってみたのですが、このアルバムがすごくピタッと来ました。バラードもアップテンポも完璧な出来で、すごく元気が出ます。Ultimate　Manilowなどベスト盤には入っていない“All　the　time”はよく歌ったので懐かしかったですし、BONUS　TRACKSとして“Can’t　go　back　anymore”という静かで地味な曲が優しくて、裏方にちょっともどりたかったのかなとバリーの気持ちを思ってほっとした気持ちになりました。また“I really do write the songs”は皮肉とユーモアたっぷりでゲラゲラ笑いました。

世界中で廃盤の幻の名盤、ついに廉価復活！ 1980年作品。名曲「I Made It through the Rain」を含みながら、アメリカではなぜか一度もCD化されていません。ヨーロッパでCD初期に、日本では1994年に最後に発売されて以来、入手困難な状態が続き、中古盤も超高値を呼んでいました。昨年アナログ盤で再発売されていましたが、ついに待ちに待ったCD化がアナウンスされました。 バラードの佳曲と、ダンサブルなナンバーを織り交ぜた、バリーらしさ全開のアルバムです。アルバムの最後に置かれていたトラック「We Still Have Time」は、ジャック・レモンのカナダ映画「Tribute(邦題：マイ・ハート・マイ・ラブ)」のエンド・タイトルです。聴くたびに感動が蘇る曲ですが、このアルバムでしか聞けないので、やっと実現した再発売に快哉！

ホッとしますねー♪最近、洋邦問わず訳のわからんしょうもない曲が多いですから。体が浄化されました。

シングルになっている’I Fall in Love Too Easily’の冒頭から、バリーの声の変化に愕然としてしまいました。聞く側ばかりが歳をとっているわけではないのは当たり前ですが、’Weekend in New England’を絶唱していたバリーはもういないのだな、と改めて気づかされたのです。しかし、その代わりに、人生の折々に訪れる戸惑い、苦悩、そして喜びを淡々と振り返りながら、聞き手に切ない想いを呼び起こす、味わい深い歌声を聞かせてくれます。 ’I Fall in Love Too Easily’は、かつてシナトラが歌った、青春真っただ中の恋心溢れるバージョンが印象に残っていますが、今のバリーは青春時代に思いを馳せつつ、後悔や喜悦を超えた静かな充足感を伝えてくれます。キャリア後半はシナトラの歩みを追ってきた感のあるバリーですが、ヴォーカリストとしてはシナトラと全く異なる境地を示しているようです。 このアルバムは、ミュージシャンとしての成功を経て、そのキャリアの原点であったピアノバーの日々を懐かしむような優しい雰囲気に満ちています。バリーの歌に涙し癒されてきたファンにとっても、若かった、あるいは幼かった日々の思い出を呼び覚ましてくれる、とてもパーソナルなスタンダード集でした

シングルになっている’I Fall in Love Too Easily’の冒頭から、バリーの声の変化に愕然としてしまいました。聞く側ばかりが歳をとっているわけではないのは当たり前ですが、’Weekend in New England’を絶唱していたバリーはもういないのだな、と改めて気づかされたのです。しかし、その代わりに、人生の折々に訪れる戸惑い、苦悩、そして喜びを淡々と振り返りながら、聞き手に切ない想いを呼び起こす、味わい深いシンガーになりました。 ’I Fall in Love Too Easily’は、かつてシナトラが歌った、青春真っただ中の恋心溢れるバージョンが印象に残っていますが、今のバリーは青春時代に思いを馳せつつ、後悔や喜悦を超えた静かな充足感を伝えてくれます。キャリア後半はシナトラの歩みを追ってきた感のあるバリーですが、ヴォーカリストとしてはシナトラと全く異なる境地を示しているようです。 このアルバムは、ミュージシャンとしての成功を経て、そのキャリアの原点であったピアノバーの日々を懐かしむような優しい雰囲気に満ちています。バリーの歌に涙し癒されてきたファンにとっても、若かった、あるいは幼かった日々の思い出を呼び覚ましてくれる、とてもパーソナルなスタンダード集でした

ラストはジェリー・マリガンの演奏だが、フェードアウトする。惜しい。それがなければ傑作だったのに。

バリーがリリースした3枚のクリスマス・アルバム、1990年のBecause It’s Christmas、2002年のA Christmas Gift of Love、2007年のIn the Swing of Christmasからのセレクションによる究極のホリデイ・クラシックス。スウィンギーな味付けを施した名曲の中に、しっとりとインティメットなオリジナル曲をバランスよく配した選曲だし、Because It’s Christmas ではイントロに入っていたメサイアの一節をカットしているし、まとまりのいい1枚。 と思っていたら、一つサプライズが待っていました。It’s Just Another New Year’s Eveは1990年のスタジオ版ではなく、1977年のBarry Manilow Live!からのセレクション。ニューヨークのUris Theater (現Gershwin Theater)でのライブテイクは、個人的には大好きなのだけど、今回のアルバムの中では音場感が全く異質で、流れを損なっていました。これがスタジオテイクの方だったら、アルバムも星5つなのですが。 とはいえ、誰にでもわかりやすいホリデイ・クラシックスのアルバムとしてはお勧めできる1枚です。

　このアルバムは、ライブ盤ではないのですが、ステージで熱唱する Barry Manilow の姿が見えるくらい、ライブ感覚に溢れています。 　コンサートのオープニングでもよく唄われる「New York City Rhythm」に始まり、マイナーからメジャーへのコード進行が美しい「愛のフィーリング」、どこまでも前向きで元気をもらえる「二人で生きよう」と続き、５０年代のゴージャスなビッグ・バンドを想わせる「Bandstand Boogie」へと展開するショータイム。 　ＬＰ盤ではＢ面のトップを飾る壮大なスケールの「歌の贈り物」が一番の聴かせどころですが、しっとりと唄われる「As Sure As I’m Standin’ Here」と「Lay Me Down」に挟まれた、とびきり愉快な「A Nice Boy Like Me」なんかが個人的なお気に入りだったりします。 　ショーの締めくくりは、明日への夢と希望を与えてくれる音楽讃歌「Beautiful Music」。さらに、最近のＣＤ盤には２つのアンコール曲のオマケが付きです。

「ミーボー」さんのコメントと同じようにバニー・マニロウは今でももっと評価されてもいいと思う。男の僕が言うのも何ですが、彼の甘い声は素敵だと思う。女性にお薦めです。このアルバムは間違いなく彼の最高傑作で、特に1、2、3、7はお気に入りの曲です。