数多いマイルスのライヴ演奏の中で、スロウムードの演奏を集めてこれだけのレベルを保った奇跡の作品。1964年にニューヨークはフィルハーモニック・ホールで行なわれた伝説のコンサートから、リリカルなナンバーを中心に収録。息詰まるような緊張感の中、「My Funny Valentine」や「Stella by Starlight」といった50年代からの人気レパートリーが装いも新たに繰り広げられる。闇を切り裂くようなマイルスのトランペット、瑞々しさに溢れたハービー・ハンコックのピアノ。これぞ、ジャズ・バラードの極致だ。ジャズ史上最も静かで切ないライヴアルバムの一枚。

Miles Davis (tp) / George Coleman (ts) / Herbie Hancock (p) / Ron Carter (b) / Tony Williams (ds)

シリアルナンバー入りの限定180g重量盤LP。

この時期マイルスはグループ・サウンド・エクスプレッションを押し進めながらも、実際にはサウンド・プロデューサーの座をウエイン・ショーターに明渡していたという風評があるが、ハービー・ハンコックの自由なアプローチやロン・カーターの生涯のピークを記録した当意即妙のリアクションを見せるプレイも含めてサウンド全体のスケッチはマイルスが描き、作品も含めた「色合い」に関してのデザイニングをショーターが行なったのが事実だろう。演奏内容に踏み込めば、ハンコックのややフリーな演奏と、若きトニー・ウイリアムスのプレイ、特にシンバル・レガート一つで見事なまでに色彩を描き出す妙技、そして、同じく御大マイルスが吹いてみせる繊細でなおかつ力強い演奏は出色。モダン・ジャズの既存フォーマットを少しづつはみ出そうとするマイルスのコンセプトを一人一人が体現する、ジャズ史上稀有なグループがここにある。

Miles Davis (tp) / Wayne Shorter (ts) / Herbie Hancock (p) / Ron Carter (b) / Tony Williams (ds)

シリアルナンバー入りの限定180g重量盤2LP。

冒頭のアンニュイなウエイン・ショーターのテーマが響いてくると、思わず眠気を感じるのは多くのジャズファンの共通の経験だろうが、「ザ・クインテット」による四部作の最後を飾る本作は、マイルスがアコースティック・ジャズで表現しようとした最後の傑作ということになる。ここでの演奏には今にも「殻」を食い破って飛び出しそうなマイルス以下5人の心が伝わってくる。「時代」が忍び寄っているのは確実だった。

Miles Davis (tp) / Wayne Shorter (ts) / Herbie Hancock (p) / Ron Carter (b) / Tony Williams (ds)

シリアルナンバー入りの限定180g重量盤2LP。

『In A Silent Way』、『Bitches Brew』前夜ににあたる本作は、ジャズのビートを細分化、あるいはポリリズム化することによって新しいグルーブを創り出そうとするマイルスの一連の流れの中においてまさに分岐点をアルバム中に体現した作品。1968年の1月における「Paraphernalia」のコンセプトと5月録音の「Stuff」は、次々と変化するトニー・ウイリアムスのバッキングリスムにかつての“ライブ・シリーズ“における変幻自在のリズム・パターンを思い出すが、それが表現するとことの究極において明らかな変化が感じられる。おそらくマイルスはフォービート・リズムの中に密かにもう一つ或いはもう二つの「時代のリズム」を埋め込んだのだろう。

Miles Davis (tp) / Wayne Shorter (ts) / Herbie Hancock (p) / Ron Carter (b) / Tony Williams (ds) / George Benson (g)

シリアルナンバー入りの限定180g重量盤2LP。

1968年6月9月に録音されたマイルスのエレクトリック時代への掛け橋にともいえる作品。ここで注目なのは「変化の年」だっとマイルス自身が言い切るように、9月のセッションではチック・コリア(kb)〜デイブ・ホランド(b)〜トニー・ウイリアムス(ds)というリズムを採用。当時のマイルスの恋人ベティ・エイブリーに捧げた「Mademoiselle Mabry (Miss Mabry)」におけるトニーの推挙で参加したチックの未来的なハーモニー、そして、トニーの打楽器的なアプローチの後に現われるマイルスの、まさにメロディの臨界点を歩いていくようなソロと、どれを取っても時代は動いている。後戻りの出来ないことをマイルスははっきりと宣言したかのようにこのころ、6月ロン・カーター退団、続いて8月ハンコック退団、トニー・ウイリアムス退団。時代は次の英雄達を待つことになる。ウェインのソロもすでに次のディメンションに向かっていることを明示している。

Miles Davis (tp) / Wayne Shorter (ts) / Herbie Hancock (p) / Ron Carter (b) / Dave Holland (b) / Tony Williams (ds) / Chick Corea (p)

シリアルナンバー入りの限定180g重量盤2LP。

あの「ウッドストック・フェスティヴァル」が開催された日、マイルスがニューヨークのスタジオで繰り広げていたサウンドとは・・・。ロックやファンクの要素を大きく取り入れた、エレクトリック・マイルスの金字塔にして20世紀音楽の黙示録というべきベスト・セラー。呪術的なポリリズム、躍動的なベース・ライン、そしてマイルスのスリリングこのうえないトランペット。そのすべてが永久に新しい。

Miles Davis (tp) / Wayne Shorter (ss) / Bennie Maupin (b-cl) / Joe Zawinul (el-p) / Chick Corea (el-p) / Larry Young (el-p) / John McLaughlin (el-g) / Dave Holland (b) / Harvey Brooks (el-b) / Lenny White (ds-left) / Jack DeJohnette (ds-right) / Don Alias (congas,ds-left) / Billy Cobham (ds-left) / Juma Santos (shaker,congas) / Airto Moreira (per,cuica)

シリアルナンバー入りの限定180g重量盤2LP。

これぞマイルスのロック宣言、ジミ・ヘンドリックスやスライ＆ザ・ファミリー・ストーンらの影響を受け、ロック、ファンク、R&Bといった音楽要素を呑み込み、世界最高水準のジャズを作り上げたアルバム「ジャック・ジョンソン」。1971年のダウンビート誌レコード・オブ・ジ・イヤーで3位に輝いた名盤。

強さこそが正義であるリング上でのジャック・ジョンソンを鼓舞するが如く打ち続けるトニー・ウイリアムスのドラミングと、マクラフリンの肉を切り裂くようなギターのカティングが印象的。マイルスのフリ・ブロウイングなソロも短いフレーズを断続的に埋め込んでいく手法でテンションを持続させようとしている。「Yesternow」の後半部分では、暴力的とまで表された黒人ギタリスト、ソニー・シャーロックがマクラフリンともにフィーチャーされる。自然発生的な録音だったという「Right Off」のオープニングに劣らずここでの演奏は極めて感覚的であり、あえて言えばこの当時もマイルスは「フリー・ジャズ」的な集団即興演奏とも言える手法を駆使していたことがわかる。ジャズを超え、フリージャズを飲み込み、ジミヘンを射程距離に捉えたマイルスの後姿がここに見える。

Miles Davis (tp) / Steve Grossman (ss) / John McLaughlin (el-g) / Herbie Hancock (org) / Michael Henderson (el-b) / Billy Cobham (ds) / Bennie Maupin (b-cl) / Sonny Sharrock (el-g) / Chick Corea (el-p) / Dave Holland (el-b) / Jack DeJohnette (ds)