2010年『Deja Vu』以来3年ぶりの新作。セルフ・プロデュースかつ、ほぼ全曲、デュークの書き下ろし新曲。最大の話題は2010年12月26日に急死した“Ivory Queen of Soul”(白きソウルの女王)ことティーナ・マリーが生前最後のレコーディングが収録されているということ。他にもレイラ・ハサウェイ、ラシェル・フェレル、フレディ・ジャクソン、ハワード・ヒューイット、ビービー・ワイナンズ等もゲスト参加。

70年代後半にファンクな連作で売り出したジョージが何年かの試行錯誤の末に到達したファンキーなブラジリアン・フュージョン作品。ブラジルのミュージシャンとのバトルで盛り上がった本作で大成功を収めた彼は、やがて奏者からプロデューサーへと転向していった。

1982年にリリースされたジョージ・デュークの代表作。自身のヴォーカルをフィーチュアし、ソウル、ディスコ、ブラコン路線全開でジャズ〜フュージョンを越えて大きな人気を得た作品。ライヴでは佳境で演奏され至高の盛り上がりを見せる名曲「シャイン・オン」を収録。

チック・コリアやジェフ・ベックとコラボレーションを繰り広げてきた超絶ベーシスト＝スタンリー・クラークと、フランク・ザッパやマイルス・デイヴィスとの共演で知られるキーボーディスト/プロデューサー＝ジョージ・デュークが結成したドリーム・ユニットの第1弾。フュージョンやファンクのファンに限りない興奮を与え、ダンス・フロアを揺らした必殺のナンバーを余すところなく収録。

スタンリー・クラーク(b)、ジョージ・デューク(key)という2大スターのプロジェクトとして大ヒットしたフュージョン/ブラコンの名盤『Clarke/Duke Project』(1981年)、そして同プロジェクト第2弾(1983年)、第3弾(1990年)の3作品がデジタル・リマスターされ2CDで登場。

1966年、まだ当時無名のピアニスト、ジョージ・デューク20歳のデビュー・アルバム。トランペッター、デヴィッド・シモンズ、ベーシスト、ジョン・ハード、ドラマー、ジョージ・ウォーカーによるストレート・アヘッドなカルテット作品。後のデュークからしても珍しい全てスタンダードで構成されたセットでハード・バップ／ソウル・ジャズ・ピアニストの才能は既に垣間見れるが、この数年後の録音で彼は大きく注目されるのである。コレクターズにはマストな1枚。

ポンティとジョージ・デューク・トリオとの共演による、ロサンゼルスのクラブでのライヴ録音。ポンティのアグレッシヴなヴァイオリンと、デュークのエレクトリック・ピアノが出会い、ユニークなジャズ・ロックを展開している。ハービー･ハンコックの名曲「カンタロープ・アイランド」のグルーヴィな演奏も聴きどころだ。

「スウィート・ベイビー」「シャイン・オン」などの大ヒットで知られるジョージ・デュークの、70年の初の本格的リーダー作。オリジナル曲に加え、ビートルズの「カム・トゥゲザー」、ローラ・ニーロのタイトル曲などを、独特の感性でカヴァーしている。後に名プロデューサーとしてブレイクするジェイ・グレイドン(g)も参加。

ジョージ・デュークが、73年に録音したトリオ作。フランク・ザッパを支えただけはあるテクニカルなプログレ・フュージョン作。シンセ、エレピをここぞとばかりに弾き倒すのがたまらない名作。

エレピ、クラヴィネット、シンセサイザーを大胆に導入し、目映いばかりのサウンドとプログレッシヴなファンク・グルーヴ、そしてブラジリアンなエッセンスも光るジョージ・デュークの74年の傑作。デュークのヴォーカルをフィーチャーした「Love」では、変名で参加しているフランク・ザッパが、シャッフル・ビートに乗せギターソロを弾き、「Old Slipper」では、デュークのクラヴィ乱れうちの後に、ギンギンにギターを弾きまくる様は圧巻！アイアート、フローラ・プリム参加によるブラジリアン・フレイヴァーあふれる「Yana Aminah」では、プリムのヴォーカルが波のようなリズムの上で揺れながらおおらかに歌う。プログレッシヴなフィーリングとジャジーなセンスが融合した見事なサウンドがあまりにも眩しすぎる1枚。

輝くばかりのキーボード・サウンドがあふれる70年代のMPS時代のデュークの名盤。邦題は「オーラの勝利」

ロック的なビートで疾走する「For Love」でフィーチューされるデュークのファルセット・ヴォーカル。
レオン "ンドゥグ" チャンスラーとアルフォンソ "スリム" ジョンソンの"ウェザー・リズム・セクション"が爆裂7拍子リズムでグルーヴする「Floop De Loop」を経てハイライトは「Malibu」。メセニー・グループを思わせるスキャットのイントロに導かれて始まり、
急に目の前に海原が広がるように展開するブラジリアン・グルーヴ＆コーラス。これぞ70sデュークのブラジリアン・フレイヴァーな秘曲。

後の傑作『ブラジリアン・ラヴ・アフェアー』の原型的がここに見て取れる。ちなみに「Echdna's Arf」はザッパ作、「Uncle Remus」はザッパとデュークの共作なんてオマケもあり。あちこちにハイブリッドなセンスが光る。
デュークの全ての音楽性が表出した、究極の70'sレア・グルーヴ作！

「これで終わりだよ」といいたげなジャケットのスマイルも印象的なMPSからのラスト作。邦題は「解き放たれた幻想」。

前作『アイ・ラヴ・ザ・ブルース〜』に収録されていたデュークのラジオ・ヒット狙いのヴォーカル曲「Someday」の続編のような「Seeing You」は、EW&Fばりのファルセット・ヴォイスのリフレインが印象的。また「Tryin' & Cryin'」はザッパ・バンドのヴォーカルのナポレオン・マーフィー・ブロックをフィーチュアしたドラマティックなロック・オペラ風ナンバー。さらに、ミナス系のコーラスが光る美しい「After Thae Love」は当時デュークが好んで聴いていたミルトン・ナシメントへのオマージュ曲。ラストのタイトル曲で聴かせる高速ブラジリアン・ビート＆スキャット・コーラス＆ソロ回し大会で大団円。

ちなみにここでベース・ソロを聴かせる"エンバンバ"はアルフォンソ・ジョンソンの変名。

70年代中期のフュ−ジョン界に君臨した最高のファンキー野郎二人が結成したユニットによるライブ録音。ジョン・スコフィールド、アルフォンソ・ジョンソンたちも時代のジャイアンツたちに負けじとファンキー魂を燃えさせる。テクニックもアドリブの熱さもハードバップ時代にに負けない“ハード・ファンク・バンド”の爆発寸前のホット・ライブ！

1972年『The Inner Source』から1976年の『Liberated Fantasies』までのＭＰＳ時代のジョージ･デュークを網羅することの出来る4枚組！ソウル、ニュー・ジャズ、ブラジル、ファンク、ブルース、ロックなどジョージ･デュークの魅力がふんだんに現れた貴重な時代の音源ばかり！

タイトルどおりキーボード･ジャイアントのGeorge Duke,'74〜'76年のベストな選曲のコンピ。

MPSからEpicに移り、R&Bグルーヴ路線を一気に拡大した、1977年リリースの『From Me To You』、そして『Reach For It』がデジタル・リマスター、2 on 1でリリース。

キーボード奏者、ソングライター、プロデューサーとして、優れた作品を残してきたジョージ・デュークの人気を不動のものにしたヒット作。自身のヴォーカルをフィーチャーしたヒット・チューン「Dukey Stick」も収録。1978年作品。このソウルミュージック・レコーズ版では、「Dukey Stick」の12インチ・エクテンデッド・ヴァージョンなど3ヴァージョンをボーナス・トラックとして収録。

70年代後期のジャズ・フュージョンを代表するキーボーティスト/コンポーザー、ジョージ・デュークの79年のアルバム『Follow The Rainbow』にUSシングル盤を追加した拡大バージョン。ベーシストByron Millerの楽曲「Funkin’ For The Thrill」以外はすべてデュークの作品。ジャズの要素はほとんどなく、R&B色の強いアルバムだが、創作意欲に満ちた秀作。「Party Down」「I Am For Real」ではファンクのグルーヴ感、スローな「Straight From The Hear」、アース・ウィンド・アンド・ファイアーを思わせる「Sunrise」など様々なスタイルに挑戦している。

ジョージ・デュークが79年にリリースした3枚のアルバムのうちの2枚目『Maser of The Game』にUSシングル盤を追加した拡大バージョン。前作『Follow The Rainbow』と同様R&B色の濃いアルバム。最後のトラックは9分を超える長大なファンクナンバー。

総勢100人以上も招いてレコーディングされたという豪華盤。壮大かつメロディアスで、いま聴くと古っぽく響く80年代前半サウンドはしかし非常にキレイによく録れており、エフェクトの多用などサウンド重視の時代になりつつあったことを感じさせる。良質のブラック・コンテンポラリー〜ディスコをコンセプチュアルなアルバムメイキングに収めた隠れ名盤。

84年に発売したアルバムにUSシングル1曲を追加した拡大バージョン。EW&Fを思わせる「Stay Awhile」「Got To Get Back To Love」「Wait Forever」ほか、ラテン・ナンバーやメロウ・スムース・ジャズなど様々なスタイルの曲を収録。ラインアップは、バイロン・ミラー（B）、レオ ン・チャンクラー(Ds)、マイク・センベロ（G）のほか、スペシャルゲストにスタンリー・クラーク、ネーザン・イーストなど。

ジョージ・デュークの70年代のアルバム6枚『From Me To You』、『Reach For It』、『Don't Let Go』、『Follow The Rainbow』、『Master Of The Game』、『Brazilian Love Affair』が1つになった限定ボックスセット。ボックスの中のCD はLP スタイルのスリーブケース。アートカヴァーはオリジナルを使用している。

ジョージ・デュークの、70年代後半から80年代前半、エピック時代の音源からセレクトしたベストCD。これを聴くと彼はやはりひとつの時代をリードしていたサウンドクリエイターだということがよくわかる。全曲歌ものだけど、ほんとうにカッコいい曲ばかりだ。

EPICに録音された77〜90年のヒット曲＋リミックス・ボーナス2曲を収録したファンキー・サイドのデュークのベスト盤。プロデューサーとしても辣腕を発揮したデュークらしい“決め技”が随所に散見される完成度の高さには脱帽だ。EW&Fに通じるダンス感覚!

エレクトラ第1弾としてリリースされた1985年作品。

1986年にリリースされた、ジョージ・デュークのエレクトラ2作目。

プロデューサー業でも多忙を極めるデュークのワーナー移籍第1作。ヴォーカルもフィーチャーしたこの作品は、フュージョンというよりむしろブラック・コンテンポラリーそのもの。リズミックな冒険と聴きやすいメロディが一体となったサウンドがいい。

Ｐ･ジャクソン Jr.(g)、Ｍ･センベロ(g)、Ｌ･キンペル(b)、Ｓ･クラーク(b)、Ｄ･チェンバース(ds)、Ｋ･ウェーラム(ts)、Ｅ･ハープ(as)、Ｄ･リーヴス(vo)、Ｒ･フェレル(vo)、Ｊ･イングラム(vo)、Ｃ･ムーア(vo)･･････と初めてクレジットを見た時、心臓の鼓動が高まった。そして聴いた。思わずニヤけた！

コンセプチュアルな前作『ミューア・ウッズ組曲』に続くデュークの本作は、再びシンフォニックに始まる。が、(2)以降、インターミッションを配しながら展開するのは極上のソウル、ファンク、そしてサンバ、ブラジル。意図を惜しげなく全開にした音絵巻。

敏腕プロデューサーとしても活躍する才人デューク。今回は黄昏時に始まり、夜を経て、明け方までの物語を、都会的にして甘美な音で綴ったという意欲作。クリスチャン・マクブライドの参加や、ビル・エヴァンスに捧げたソロを収録するなど話題性も十分。

Philip Bailey, Tony Maiden, Chanté Moore, Michael Stewart, Ray Fuller, Anointed, Flora Purim, Paul Jackson, Jr., Jerry Hey, Everette Harp, Leon "Ndugu" Chancler, Lenny Castro, The Perry Sistersなどデューク人脈を総動員した「パーソナルな」アルバム。ヴォーカルがフィーチャーがされた内容は良質なブラックコンテンポラリー・ヴォーカルか。それにしてもコレだけのメンバーが集まるところがプロデューサーとしても多くのミュージシャンと付き合いがあるデュークならではだ。

ジョージ・デュークの5作品、『Snapshot』(92年)、『Illusions』(95年)、『Is Love Enough?』(97年)、『After Hours』(98年)、『Cool』(2000年)を5枚セットにしてBOX化した、超お買い得な人気シリーズ。

フュージョン、ブラック・コンテンポラリー界の大物、ジョージ・デュークが自己のレーベル、BPM (Big Piano Music)を立ち上げた。クリスチャン・マクブライド(b)ジョン・ロバーツ(ds)とのトリオを基本として、曲によってレニー・カストロ、カーク・ウエイラム、エヴェレット・ハープ、オスカー・ブラッシャーなど多彩なゲストが加わるプロジェクト。新生デュークが聴けるアルバムはジャズファンも注目だ！

前作『Duke』に続く、約1年振りの作品。G・ガーシュイン、R・ロジャース、D・エリントン、S・メンデスらのトラディツショナルなナンバーをジョージ・デュークが独自の解釈でプレイ。ブライアン・ブロンバーグ(b)、テリ・リン・キャリントン(ds)とのトリオを核に、メロディーに視点を置いたアルバム・コンセプトで彼の素晴らしいプレイとリアレンジが光る。 ピアノ・トリオ、ピアノ・ソロ、ホーン・セクション・フィーチュアなどのフォーマットで、ジョージ・デュークの美しいヴォーカルも数曲で披露。マイク・ミラー(g)、レイ・フラー(g)などもゲストに迎えている。名曲＜Sweet Baby＞では至高の美しさを放つ。

ジョージ･デュークのHEADS UP移籍第一弾。70年代のファンクの中心人物、30年経った今でもファンク･グルーヴはまだまだ生きている音楽ということを証明してくれます。まさに王道のファンク、ブラコン路線のオンパレードでこれまでのファンも大満足の作品でしょう。シーラＥ，クリスチャン･マクブライドなどゲストも盛りだくさん！歌もの、インストとも、豊富な人材を駆使し、彼の音楽の集大成を実現！

『Dukey Treats』以来約2年ぶりとなるジョージ・デュークのアルバム。ファンクとソウルの黄金時代を髣髴とさせるシンセサイザーのサウンドが光る本作には20名以上のミュージシャンが参加。「これまで自分が70年代にやっていた音楽は今よりも音楽的に挑戦な多く、今振り返ってみたら70年代のアルバム『Feel』や『The Aura Will Prevail』などを作った頃のアイディアが以前と全く同じ形ではないけれどもいくつか出てきて作ったんだ。先輩たちの築いてきたストレートアヘッド･ジャズ/コンテンポラリー･ジャズというのからはちょっとズレているかもしれないけれどトランペッター、ニコラス・ペイトン、やフルーティスト、ヒューバート・ロウズ、サクサフォンのボブ・シェパードの3人の素晴らしいゲスト奏者が見事なソロ･プレイを聴かせてくれるところは昔さながらのジャズそのものだよ。」と本人大満足の仕上がりになっています。Funk,Jazz,Fusion,Brazilianなどこれまで自身が歩んできたさまざまなフレーヴァーが取り入れられた作品でわれわれを素敵な音楽の旅に連れていってくれるでしょう。