名高いプレステッジでのマラソン・セッション4部作より、屈指の完成度を誇る1956年作品。演奏は有名なマイルスの最初のクインテットで、テナーはジョン・コルトレーン、ピアノはレッド・ガーランド、ベースはポール・チェンバース、ドラムスはフィリー・ジョー・ジョーンズ。リラックスした中でマイルスの小粋なセンス溢れるミュート・プレイが堪能できる。

スペインをモチーフにギル・エヴァンスとマイルス・デイヴィスのコラボレーションが作り上げた1960年作品。作曲家ホアキン・ロドリーゴがクラシック・ギターのために書いた「アランフェス協奏曲」は、本アルバムで演奏されたことで幅広いリスナーやミュージシャン達に広まった。ドラマティックなメロディと、哀愁、熱情に満ちたオーケストラ・サウンド。

1969年、名盤『ビッチェズ・ブリュー』の半年前に録音された本作によって本格的なエレクトリック・マイルスの時代が始まった。ジョー・ザヴィヌル、チック・コリア、ジョン・マクラフリン等を従えて深遠なエレクトリック・シンフォニーを創出。フュージョンの原典とも言われ、アンビエント、ミニマル・ミュージックの先駆としても再評価されているアルバム。

ストリート・ミュージックの原点に立ち返り、ファンク、ワールド・ミュージック、現代音楽等、様々な要素を融合し、ダンスミュージックとしてのジャズを再認識させた1972年の傑作。ポリリズムの波に乗る、エレクトリック・トランペット。後のDJやクラブ・ミュージック・ファンからも賞賛、ジャズの域を超えてブラック・ミュージック全般を突き詰めた重要作品。

活動停止前に発表された最後のスタジオ・レコーディング集で、帝王マイルスの飽くなき音楽的探究心が窺い知れる1970〜74年にかけてのスタジオ録音を基にまとめられた大作。ジャズ、ファンク、ソウルなど、様々なジャンルの要素を採り入れながら、従来の概念を打ち崩す奇抜で魅惑的なフレージングが満載で、まさにマイルスそのものを体現したような作品。