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0 people agree with this review 2009/05/04
'00年発表｡ﾃﾞﾋﾞｭｰ21年目を迎えたU2の通算10枚目のｽﾀｼﾞｵ･ｱﾙﾊﾞﾑだ｡"本作は初期の頃の彼らに戻ってるよ"｡どこからともなくそんな話が耳に入っていたので､今作を聴く前にあらためて既発ｱﾙﾊﾞﾑを全部聴き返すことにした｡初期と後期のﾗｲﾝ引きには少々抵抗を感じるが､ﾎﾞﾉのﾎﾞｰｶﾙで考えれば､ｼﾝﾌﾟﾙなｻｳﾝﾄﾞをﾊﾞｯｸに力強さが前面に出ていた80年代､ﾊｲﾊﾟｰ･ｻｳﾝﾄﾞの中を泳ぐﾛｯｸ･ｽﾀｰを気取っていた(意図的な)90年代と区別するのがわかりやすいだろうか｡それを前提に今作に耳を傾けると"初期に戻った"と感じるのは､なるほど､と頷ける｡しかし､原点回帰とうたってしまうにはあまりに単純すぎるだろう｡あたりまえだが､この作品が今ここに在るのは過去の作品があってこそだ｡全12曲を楽曲単位で吟味すれば､そこには間違いなく｢ﾎﾞｰｲ｣(80年)も｢ﾖｼｭｱ･ﾄｩﾘｰ｣(87年)も｢ｱｸﾄﾝ･ﾍﾞｲﾋﾞｰ｣(91年)も｢POP｣(97年)の要素も混在している｡彼らは決して自分たちの過去を否定することなく､現時点で演りたいことを体現した｡その結果､根強いﾌｧﾝの大方が支持する"U2らしいｻｳﾝﾄﾞ"になったに過ぎないのだ｡ ｱﾙﾊﾞﾑ･ﾀｲﾄﾙを直訳すれば｢置き忘れてはいけないもの｣になる｡｢もの｣の解釈は､歌､LOVE､結束力､未来指向……と様々だが､それはﾘｽﾅｰ個々が感じたものが正しいだろう｡それでも､ｼﾞｬｹｯﾄ写真が空港ﾛﾋﾞｰというのは感慨深い｡出発と帰着､別れと再会の場であることに変わりはないからだ｡
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'00年発表｡自分がB'zが好きだというと､相手と場合によっては怪訝な顔をされる｡ｲﾔ､べつにｲｲんだけどさ｡たぶん､そういう人はろくに聴きもせずに､売れてる音楽ｲｺｰﾙ悪みたいな偏狭な考えなんだろう｡自分がB'zを面白いと思ったのは17年くらい前で､その頃ｶﾞﾝｽﾞなどに夢中だったので､わりに入りやすかったのだと思う｡日本人のﾊｰﾄﾞ･ﾛｯｸ好きは民族の特性なのか､ここ30年のｾｰﾙｽでも証明されている｡その理由については諸説あるだろうが､ﾏｯﾁｮな男性性とそれに一見相反するような"泣き"の美学にありそうな気がしている｡気合いとか好きな国民ですからね､我々は｡B'zが圧倒的に支持され続けている理由を考えると､日本人の体質にまで及ぶわけで､ﾊｰﾄﾞ･ﾛｯｸを歌謡曲ﾚﾍﾞﾙにまで浸透させた頂点といっていいと思う｡通算11枚目のｱﾙﾊﾞﾑである本作もかなりﾊﾝﾊﾟでない力作｡ｳﾏｲな-､もう､って唸っちゃいましたよ｡脂がのりまくった演奏とﾎﾞｰｶﾙにｵﾄﾅの男の色気と気迫がﾋﾞｼﾋﾞｼｸﾙ!この重量感は貫禄すら漂う｡自分が信頼できるのは､時代や流行にﾍﾝな色気を出さずに己の道を堂々と行く姿勢にあるのだが､そういう成熟をめざしている人って､いそうでいない｡結構流行に弱い国民でもあるのだ､我々は｡さすがに最近は王道のﾊｰﾄﾞ･ﾛｯｸと呼べるﾊﾞﾝﾄﾞはﾍﾞﾃﾗﾝばかりになってきた｡が､日本はB'zがいる限りその血は絶えないだろう｡職人の至芸を見るような思いで､B'zを聴く｡ﾊｰﾄﾞ･ﾛｯｸの国民栄誉賞があったら､差し上げたい｡
1 people agree with this review 2009/05/04
'00年発表｡94年に出たｱｺｰｽﾃｨｯｸ･ｳｫﾘｱｰｽﾞ名義のﾗｲﾌﾞ盤以来の作品だ｡ﾎｯﾄ･ﾘｯｸｽ名義となると､73年の｢ﾗｽﾄ･ﾄﾚｲﾝ･ﾄｩ･ﾋｯｸｽｳﾞｨﾙ｣以来だし､そのあと78年に出たｿﾛ名義の｢ｲｯﾄ･ﾊﾌﾟﾝﾄﾞ･ﾜﾝ･ﾊﾞｲﾄ｣も実質的にはﾎｯﾄ･ﾘｯｸｽによるｱﾙﾊﾞﾑだったとして､それにしても20年以上のごぶさた｡ﾌｧﾝにとっては"まさか出るとは思わなかった"的1枚だろう｡往年のﾎｯﾄ･ﾘｯｸｽのﾒﾝﾊﾞｰとはがらりと顔ぶれが替わっているものの､唯一ﾊﾞｲｵﾘﾝのｼﾄﾞ･ﾍﾟｲｼﾞがﾗｲﾝｱｯﾌﾟに復帰｡ﾀﾞﾝとｼﾄﾞの間には様々な確執が噂されており､まさかもう一緒にやることはないだろうと思っていただけにびっくり&感激｡ｱｺｰｽﾃｨｯｸ･ｳｫﾘｱｰｽﾞでは聴かれなかった女性ｺｰﾗｽ隊も新生ﾒﾝﾊﾞｰで復活して｡黄金のﾀﾞﾝ･ﾋｯｸｽ･ｻｳﾝﾄﾞが見事､ﾐﾚﾆｱﾑ･ﾊﾞｰｼﾞｮﾝで登場といった
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'00年発表｡約3年振りとなるｵﾘｼﾞﾅﾙ･ﾌﾙ･ｱﾙﾊﾞﾑ｡単調になりがちな打ち込みのﾘｽﾞﾑをこんなにｾｸｼｰにできてしまうのも彼らならでは､などと感銘しているひまもなく､続々と続く終焉をｲﾒｰｼﾞさせるﾃﾞｨｰﾌﾟな世界観｡美しくもはかなく､そして敬虔ささえ感じさせるﾎﾞｲｽに構築されたｻｳﾝﾄﾞ､これぞ誰もが憧れる究極のﾃﾞｶﾀﾞﾝｽか?現実に広がるのはｻｲﾊﾞｰな世紀末の､うたかたの楽園｡
'00年発表｡多くの人に惜しまれつつ解散したBJCが最後の燃焼を見せてくれた横浜ｱﾘｰﾅでの2ﾃﾞｲｽﾞ(00年7月8･9日)から､1日目の模様を完全収録した2枚組ﾗｲﾌﾞ盤｡ﾌﾙ･ﾁｬｰｼﾞで疾走する切れ味鋭いﾛｯｸ･ﾊﾟﾌｫｰﾏﾝｽをﾊﾟｯｸ｡ぜひとも持っていたいｱｲﾃﾑだろう｡
'00年発表｡前作｢OKｺﾝﾋﾟｭｰﾀｰ｣から約3年､こんなにも世界に待ち焦がれられていた作品も近年稀｡その重圧に立ち向かえる仲間がいて良かったね､ﾄﾑ｡もっとも彼らの未知なるものへの情熱は半端じゃないけれど……｡彼らの結論はこうだ｡もう感情を描こうとは思わない｡ただ人生だけを､人生そのものを描く｡人と人の間に存在するもの｡空間や音や色を描こうと｡その答えはｱﾙﾊﾞﾑ冒頭でいきなり登場｡ｼﾞｮﾆｰによって散切りされたﾄﾑの無機的な声は｢全てがあるべき所にある｣と繰り返す｡そして｢僕の頭の中には2つの色がある｣とも｡乱調こそ正しいあり方である｡選択肢は偶然/必然であり無限でもあり､何を選ぼうともあるべき所に流れ着くと歌われるこの歌はある意味人生の答えなき答えであり､"Let it be"だ｡変化の方向性がいかなるものであれ恐れずそれに身を委ねた彼らは我々を氷山に囲まれた非現実空間を漂わせたり､いらつく現実のせわしない空間に連れていったり､夢と現実､その臨界地点を一瞬五感に記憶させる｡もしも全景をﾘｱﾙに感じ取れる人がいるなら相当なｲﾏｼﾞﾝを持ち合わせた勇敢な人だ｡風景画のような本作に映るものは聴く人の姿｡よって人によって子守唄のようにやさしいものであり､白昼見る悪夢のように恐ろしいものであり､無でもある｡例えばｴﾚｸﾄﾛﾆｶの影響を受けたｱﾝﾋﾞｴﾝﾄとか何とかその手法を語ることも可能であるけれど､作り手もその音楽な本質もそんな次元に留まらない｡恐怖も含め美しく感動的な作品である｡
'00年発表｡椎名林檎はこれまでに"先攻ｴｸｽﾀｼｰ""学舎ｴｸｽﾀｼｰ""下剋上ｴｸｽﾀｼｰ"の3回のﾂｱｰと､ﾊﾞﾝﾄﾞ"発育ｽﾃｰﾀｽ"として"御起立ｼﾞｬﾎﾟﾝ"ﾂｱｰ､それに､飯塚市の嘉穂劇場で"座禅ｴｸｽﾀｼｰ"を行っている｡この｢椎名林檎 絶頂集｣と名付けられた8cm CD 3枚組は､ｴｸｽﾀｼｰ=絶頂というﾗｲﾌﾞ集だ｡彼女はﾃﾞﾋﾞｭｰ時から｢ﾗｲﾌﾞ活動をしたい｣と強く希望していた｡椎名林檎にとってﾗｲﾌﾞはなくてはならないものなのだろう｡実際､ﾂｱｰのたびに彼女はCD未発表の曲をｽﾃｰｼﾞで披露してきた｡そのことは多くの椎名林檎ﾌｧﾝがﾗｲﾌﾞを観たいと願う大きな要因となってきた｡このCDはﾗｲﾌﾞでしか聴くことのできなかった曲が集められている｡絶頂1は"下剋上ｴｸｽﾀｼｰ"から､絶頂3はすべて書き下ろし曲で行われた"御起立ｼﾞｬﾎﾟﾝ"から､そして絶頂2は99年秋の"学舎ｴｸｽﾀｼｰ"で演奏された曲が00年の5月､ｽﾀｼﾞｵ･ﾗｲﾌﾞでﾚｺｰﾃﾞｨﾝｸﾞされている｡ほとんどﾊﾟﾝｷｯｼｭな曲ばかり｡椎名林檎のｱﾙﾊﾞﾑを聴いてﾗｲﾌﾞに行った人が､ｻｳﾝﾄﾞの破れ目まる出しのｽﾃｰｼﾞに驚くのと同じｼｮｯｸがこのCDにはある｡それもCDでは未発表の初対面の曲が爆音で演奏されるのだから｡しかしそれは椎名林檎の意図する所であって､ﾗｲﾌﾞでしか表現できないものを､彼女はよく知り､それが確実に彼女の重要な一部であること
'71年発表｡ﾌﾞﾗｻﾞｰ･ﾚｺｰﾄﾞ(配給元はﾘﾌﾟﾘｰｽﾞ)での2作目のｱﾙﾊﾞﾑ｡ﾋﾞｰﾁ･ﾎﾞｰｲｽﾞのｱﾙﾊﾞﾑとしては間違いなくAｸﾗｽに入るはずの傑作だ｡幻のｱﾙﾊﾞﾑ｢ｽﾏｲﾙ｣のためにﾌﾞﾗｲｱﾝ･ｳｨﾙｿﾝとｳﾞｧﾝ･ﾀﾞｲｸ･ﾊﾟｰｸｽが共作したﾀｲﾄﾙ曲の素晴らしさはあえて今さら言うまでもないだろうが､それと同時にｶｰﾙ･ｳｨﾙｿﾝの健闘が目立つｱﾙﾊﾞﾑでもある｡ｽﾏｯｼｭ･ﾋｯﾄしたｼﾝｸﾞﾙ曲②､ﾌﾞﾙｰｽ･ｼﾞｮﾝｽﾄﾝが書いた未来のｽﾀﾝﾀﾞｰﾄﾞ曲④､ﾌﾞﾗｲｱﾝが提供した唯一の新曲⑨など名曲も多く､当時の時代背景や新しい手法を取り入れた⑤や⑥などでの意欲的な試みも評価できる｡ﾋﾞｰﾁ･ﾎﾞｰｲｽﾞといえば初期のｻｰﾌｨﾝ･ｿﾝｸﾞやﾎｯﾄ･ﾛｯﾄﾞ･ﾁｭｰﾝしか連想できない輩には羽交い締めにしてでも聴かせてやりたい名盤だ｡
'00年発表｡ｼﾞｬﾝﾙを越え､ｸﾞﾛｰﾊﾞﾙに独自の音楽を発信する新世代の最重要ｱｰﾃｨｽﾄのひとり､ｹﾝ ｲｼｲのひさびさの本作だ｡映画｢ﾎﾜｲﾄｱｳﾄ｣のﾃｰﾏとして作られた①にはｿｳﾙやﾊｳｽのﾌﾚｲﾊﾞｰがあるし､そのﾎﾞｰｶﾙ･ﾐｯｸｽ⑬はさらにその色が強い印象｡そのほか､ｼﾞｬｽﾞ､ﾌｧﾝｸ､ﾗﾃﾝ､ﾀﾞﾌﾞなどが､ﾃｸﾉを基にしながら自然に融合｡ｸｰﾙ&ﾊｰﾄﾞとﾛﾏﾝﾁｯｸの両面がある｡
'00年発表｡ﾋﾞｮｰｸの初主演作品ということで話題を集め､同年のｶﾝﾇ映画祭で見事ｸﾞﾗﾝﾌﾟﾘに輝いたﾐｭｰｼﾞｶﾙ映画のｻﾝﾄﾗ｡もちろん､ﾋﾞｮｰｸが音楽を手がけており､収録曲の大半は彼女とﾏｰｸ･ﾍﾞﾙの共同ﾌﾟﾛﾃﾞｭｰｽ｡よってﾋﾞｮｰｸの前作｢ﾎﾓｼﾞｪﾆｯｸ｣同様､壮麗なｵｰｹｽﾄﾚｰｼｮﾝと打ち込みが巧妙に組み合わされており､ﾃｸﾉ/ｴﾚｸﾄﾛ系の音楽ﾌｧﾝの耳も刺激するｻﾝﾄﾗに仕上がっている｡ ①?⑦は､いずれもこの映画のために書き下ろされた曲｡ﾐｭｰｼﾞｶﾙ映画のｻﾝﾄﾗだけに､②は往年のﾊﾘｳｯﾄﾞ･ﾐｭｰｼﾞｶﾙ映画の音楽を現代風にｱﾚﾝｼﾞしたような曲だ｡言うなれば､ﾋﾞｯｸﾞ･ﾊﾞﾝﾄﾞ･ｼﾞｬｽﾞをｲﾝﾀﾞｽﾄﾘｱﾙ･ｻｳﾝﾄﾞで再現したような曲で､女優のｶﾄﾘｰﾇ･ﾄﾞﾇｰｳﾞも歌を披露している｡続く③は､ﾋﾞｮｰｸとﾚﾃﾞｨｵﾍｯﾄﾞのﾄﾑ･ﾖｰｸのﾃﾞｭｴｯﾄ｡こちらはｸﾗｼｯｸとｴﾚｸﾄﾛの要素を融合したﾅﾝﾊﾞｰで､ﾒﾗﾝｺﾘｯｸな雰囲気が漂っている｡ちなみに②には工場の機械の音､③には機関車の汽笛の音が入っている｡つまりこれらの音源はまさしくｻｳﾝﾄﾞﾄﾗｯｸで､映像を想像しながら聴くと､よりいっそう面白味が増す｡無論､ﾋﾞｮｰｸの歌は相変わらず変幻自在で､いたってｴﾓｰｼｮﾅﾙ｡ｱｸの強いｻｳﾝﾄﾞに拮抗､あるいは凌駕している｡ｻﾝﾄﾗとはいえ､頭のてっぺんから爪先までﾋﾞｮｰｸといった感じの秀作｡そしてこのｻﾝﾄﾗを聴くと､明日にでも映画を観たい､という強烈な欲求が沸き上がってくる｡
3 people agree with this review 2009/05/04
'00年発表｡ｲｷﾞﾘｽのNMEのﾌﾟｯｼｭを受け､同年の5～6月にかけてはﾐｭｰｽﾞとのｼﾞｮｲﾝﾄ･ﾂｱｰを行っていた4人組の新人｡ﾒﾝﾊﾞｰは全員21～22歳という若さだが､ｱｺｰｽﾃｨｯｸな要素も生かしたｻｳﾝﾄﾞは陰影に富んだ繊細なもので､並外れた器の大きさを感じさせる｡特にｷﾞﾀｰもﾋﾟｱﾉもこなすﾌﾛﾝﾄ､ｸﾘｽ･ﾏｰﾃｨﾝの高音でささやくようなﾎﾞｰｶﾙの醸し出すﾛﾏﾝﾁｼｽﾞﾑは圧巻だ｡
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'00年発表｡この男が調子がいいときは､ﾌﾞﾗｰは絶好調になる｡次のﾌﾞﾗｰのﾌﾙ･ｱﾙﾊﾞﾑはすんごい作品になるんじゃないか､と闇雲に今から確信したくなるようなｸﾞﾚｱﾑ･ｺｸｿﾝの2ndｿﾛ･ｱﾙﾊﾞﾑの登場だ｡とにかく､今作は無邪気な笑顔が大全開｡だって1曲目から､自分の好きなｽｹｰﾄ･ﾎﾞｰﾀﾞｰの名前をとって"ｼﾞｪｲﾐｰ･ﾄｰﾏｽ"だもん｡ｱﾒﾘｶのﾎﾞｽﾄﾝ･ﾎﾟｽﾄ･ﾊﾟﾝｸのﾐｯｼｮﾝ･ｵﾌﾞ･ﾊﾞｰﾏの曲までｶﾊﾞｰしちゃって｡ｻｯｸｽやﾋﾟｱﾉを含め様々な楽器を自分で演奏し､なんだかとても楽しそうにﾊﾟﾝｸからﾍﾋﾞｰ･ﾛｯｸ､それにﾉｲｼﾞｰなﾌﾟﾛｸﾞﾗﾐﾝｸﾞ･ｻｳﾝﾄﾞがあるかと思えばｱｺｰｽﾃｨｯｸな柔らかさも含まれて｡ふふ｡ ここで｢僕の好きな世界｣を縦横無尽に走り回っているｸﾞﾚｱﾑだが､しかし､その世界を閉じたものにする気は毛頭なさそうだ｡つまり､前作が作ることで自身が行き着く開放感とｶﾀﾙｼｽに焦点が当てられていたとしたら､今作は｢聴かれる｣ことを意識していると思えてならない｡それは歌詞に目を向けるとより鮮明で､まるで奥田民生のような不条理詩人っぷりを発揮しながら､研ぎ澄まされた目線による生の真実がいくつも隠されている｡｢彼はﾋｰﾛｰ/僕はｾﾞﾛ｣｢毎日が煙草と失敗/僕が諦めて死ぬまで煙草と失敗｣-これらの一見ﾈｶﾞﾃｨﾌﾞこの上ない言葉を､一緒に世を儚む空虚さとしてでは
'00年発表｡ｲﾝﾃﾞｨｰｽﾞ時代からﾗｲﾌﾞを中心に活動してきた彼らの初のｱﾙﾊﾞﾑがついに完成｡ﾌﾟﾛﾃﾞｭｰｻｰに藤井麻輝(元ｿﾌﾄﾊﾞﾚｴ)を迎えた今作は､ﾗｲﾌﾞで人気の高い曲を中心に構成されており､ｽﾄﾚｰﾄなﾛｯｸ･ﾅﾝﾊﾞｰもあれば､ﾊｰﾄﾞｺｱ系もあり……とまさにｺﾞｯﾀ煮状態｡"こういうﾊﾞﾝﾄﾞ"と決めつけられるのを避けるかのようなｱﾌﾟﾛｰﾁの数々､そのﾐｯｸｽ感がとても心地よかったりする｡
'00年発表｡90年代初頭､ｴｷｾﾝﾄﾘｯｸなｻｳﾝﾄﾞとﾊﾟﾌｫｰﾏﾝｽでUKｼｰﾝを､あっと言わせたﾊﾞﾝﾄﾞ､ﾃﾞｲｼﾞｰ･ﾁｪｲﾝｿｰのｼﾝｶﾞｰとｷﾞﾀﾘｽﾄによる新ﾊﾞﾝﾄﾞのﾃﾞﾋﾞｭｰ盤｡ﾃﾞｲｼﾞｰ･ﾁｪｲﾝｿｰ譲りのｺﾞｼｯｸ色濃いｶﾞﾚｰｼﾞ･ﾊﾟﾝｸ･ｻｳﾝﾄﾞを聴かせる｡英NME誌に｢ｻｲｺなﾋﾞｮｰｸ｣と絶賛(?)されたｹｲﾃｨの危ないﾛﾘ声とｱﾅｰｷｰなｻｳﾝﾄﾞは､あまりにも危険な香りに満ちている｡
2 people agree with this review 2009/05/04
'00年発表｡ﾛｯｸの日にﾘﾘｰｽされたﾊｲﾛｳｽﾞの本作は､今までとはひと味違う匂い｡ﾋﾛﾄが6曲､ﾏｰｼｰが8曲｡ﾐﾃﾞｨｱﾑ～ｽﾛｰの夏の夕暮れっぽい曲が多いせいか､かき立てられるというよりは静かにときめく感触が強くて｡でも彼らの熱ってせつなさと等しいものだから､これもまたﾊｲﾛｳｽﾞらしいってことなんだよね｡うん｡⑧はゆらゆらのｶﾊﾞｰ…かと思ったらﾋﾛﾄ作のGSぽいﾅﾝﾊﾞｰでした｡失礼｡
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