レオブルー  |  東京都  |  不明  |  01/December/2010

もうベートーヴェンの交響曲全集は買わないでいいかなと（そんなにいろいろ持っている訳でもないのですが）思っていたのですが、演奏チョイ聞きで思わず購入してしまいました。なんとおおらかでありながら厳格なことだろう。又サウンドもオーケストラのそれははこうあるべきと言えるくらいの説得力です。とにかく、古い録音なのにオトがいい。我車のボンネットさえ揺らしかねない迫力です。最近突然また何枚かＪ−ＰＯＰ盤を買ってそれこそ　シマッタのですがオトそのものが皆酷くて、特にデジタルノイズが乗っていても平気な日本盤が多くて耐えられない。全体にどうかしてる。ベテランまで（ＩＹさん）。やはりこうして聴かされるとそれこそ６０年代から言われている様に日本人は洋楽をきく耳を持つのは無理なのかとさえ思ってしまう。あとバレンボイムの悪評が他でも見かけるのですが、そこまで酷くもないと思うのですが...。

 

タイガー哲  |  埼玉県  |  不明  |  27/December/2009

　ホールが楽器の一部であることについて。ユーザーレビューを読んでいると、よくマスタリングのことが議論されている。確かに芸術性のかけらもないマスタリングもあるのだが、それよりもオリジナルの音源を問題とすべきであろう。→ 　この全集（協奏曲は除く、これについてはコメントしない）のホールはリーフレットによるとKingsway HallとAbbey Road Studiosとなっている。どちらのホールもどのようなものか、写真さえ見たことはないが、適度な残響時間があり、残響そのもの美しい。これはレコーディングプロデューサー及びエンジニアの勝利といわねばならない。クレンペラーの録音で言えば「荘厳ミサ」もKingsway hallでセッションが行われており、演奏の立派さもさることながら、ホールの選択及びそれを生かしきった録音スタッフも評価されるべきと考えている。→ 　カラヤン＝BPOの録音が当初のベルリンイエスキリスト教会からカラヤンサーカスにセッションを移したとたん、演奏のよしあしは別として、一挙に魅力を失ったことを思うと、その意を強くする。DGGにはギュンター・ヘルマンスというカラヤンお抱えのようなエンジニアがいて、BPOの美しい録音を多数残しているが、その彼でもどうにもならなかったようだ。ドイツのオケで言えば、ドレスデンのシュターツカペレはルカ教会を使用しており、その美しい響きをいや増す成果を挙げている。→ 　余談だが小生の弟がアマチュアオケでトランペットを吹いているが、そのオケのホームグラウンドが横浜のみなとみらいホール。アマチュアであるからその技量においてプロのオケにかなうものではないが、ホールトーンの美しさに助けられて、随分得をしている。ただしこのホール、空間ボリュームが小さいためかどうか原因は不明だが、サンサーンスの3番のシンフォニーを聴いたときは、オルガンの音が飽和してしまって、聴きづらいことになっていた。→ 　ことほど左様にセッションを行うホールの選択、そしてその響きを生かすことは重要で、CDやDVDの評価を行うときは、そのポイントをはずしてはならないと思う。ただしトスカニーニ＝NBCだけは別で、指揮者の嗜好が大いに反映していて、非常にデッドな録音となっている（特に8Ｈスタジオでの録音）。トスカニーニの場合は一貫しているので、これは聴き手が自分の耳で補正をしてやるしかないだろう。これをマスタリングの際に変な残響付けをしたりすると、ややこしいことになってしまう。 　→は段落を示します。

 

エステ荘の噴水  |  岩手県  |  不明  |  09/September/2009

年齢が近いせいかタイガー哲さんのレビューには納得ができ、また、的確な文章にまとめあげたことにも感服しています。本来なら「共感」１票なのですが、ひょっとしたら勘違いかと思い指摘させていただきます。ブーレーズの５番における、話題になった反復とは第３楽章です。他の録音は確かめていませんが、この全集では反復は行われていません。行った場合の演奏時間は通常は9分前後、クレンペラーのテンポなら10分はかかるでしょう。しかし、6分14秒になっています。それからバレンボイムは、ピアノは悪くないけれど、持ち味が指揮者と全く合っていない、ということではないかと感じています。オケは堂々たるベートーヴェンですが、ピアノの方はコロコロとした軽やかなモーツァルトです。この二人でのモーツァルトなら、きっと面白くなりそうですけれども。気に入っている演奏ではないのですが、根拠が明確に指摘されないまま、一方的に無能呼ばわりされるのは気の毒な気がして、ちょっと応援したくなりました。

 

タイガー哲  |  東京都  |  不明  |  15/August/2009

　朝比奈隆が理想としていたものに近い。楽譜を信頼する(ただしエロイカの第１楽章のファンファーレなど例外あり)、fやffの金管は目いっぱい鳴らす、低弦の刻みはごまかさない、テンポをフルベンのように動かさないなどなど。朝比奈が９０年代にしきりに言っていたことがすでにクレンペラーによって６０年代初頭に実現されている。 　聴きはじめはオーボエの音がチャルメラのようで異様な感じを受けたが、聴きこむとまったく気にならなくなる。ヴァイオリンの左右振り分けはまことに魅力的。スコアを読みながら聴く時にはありがたいが、それ以上に演奏が非常にチャーミングとなる。低弦の定位は悪く、曲によって、楽章によって動くときがある。 　基本的にリピートはすべて演奏している(と思われる)。よって７番のスケルツォなどまことに長大なものになり、同時期に録音されたカラヤンのものなどとは演奏時間が大きく違う。凡庸な指揮者がやれば聴くに堪えないものとなるが、クレンペラーでは逆にそれが大きな魅力となる。確か７０年代の初頭にブーレーズが５番のリピートをしたレコードを出して、音楽雑誌などで話題となったが、すでにクレンペラーが実行していたのだ！　批評家連もこのあたりをきっちり説明をしてもらわねば困る。ベートーベン交響曲の理想の演奏を求めて、３０年以上大回りをしてしまった。 　録音時期は５０年代後半から６０年代初頭であるが、立派なものと評価したい。通勤時にカーステレオで聴いているがなんの不足もない。 　協奏曲はすでに多数コメントされているように交響曲に比べればまったく魅力に欠ける。バレンボイムはルービンシュタインのピアノに合わせるときはすばらしいのに、このころは若かったせいかどうにもならない。それよりも聴きものはレオノーレの序曲の１〜３番である。これがおまけとは思えない上々出来で、この演奏によって序曲１番、２番の良さが分かったと告白せざるを得ない。 　ベートーベン交響曲の理想の演奏を求めておられる方にはぜひ一聴をお勧めしたい。ただしあなたの年齢が50代以上でないとこの良さは本当に分からないかもしれない。

 

saitaman  |  saitama  |  不明  |  31/March/2008

実直で手堅く、堂々としたテンポで貫禄のある演奏だ。かなり昔の録音だが、音は思ったほど悪くない。リマスタリングが良いのだろう。Eroicaが特に良かった。こういう曲はスマート過ぎる演奏では情緒に訴えてこない。このくらいがちょうどいい。バレンボイムの演奏の評判が良くないようだが、皇帝を除くとそんなに悪くないという印象。むしろ、巨匠然とした昨今よりも好感が持てた。

 

はな  |  東京  |  不明  |  08/September/2007

クレンぺラーは、作曲家兼指揮者のマーラーにその才能を認められた。マーラーの眼にくるいはなかった。クレンぺラーの指揮は、はじめは、取っ付きにくいかもしれないが、よく聴くと、そのテクスチャー楽器の声部の処理、そして、その作品を掌握したスケールの大きな表現。スコアーを見ながら聴くと重要な声部がしっかり、うき上がっている。 まさに、ふたりといない巨匠中の巨匠。若い頃はシェーベルクなども率先して指揮をした。ＣＤとして演奏が残った事に感謝。

 

味噌カツ  |  名古屋  |  不明  |  04/August/2007

最高のベートーヴェン全集だ。クレンペラーの個性が滲み出た名演揃いで、その堂々たる行進には本物の威厳を感じる。例えば第4交響曲はこぢんまりした曲だが巨匠の手にかかるとたちまち巨大なシンフォニーに生まれ変わってしまう。第7は第一楽章以外は遅いテンポで実に堂々とした歩みである。ティンパニの強打も大迫力。もちろん他の曲もスケールの大きな演奏で9枚すべて聴き応え満点の全集である。

 

Pianist  |  Tokyo  |  不明  |  04/June/2007

大部分はARTの新リマスター、それ以外は90年頃に出たクレンペラーシリーズのマスタリング。演奏はそれぞれ評価の定まったものなので、こうして手軽に廉価で入手できるようになった事を素直に喜びたい。音質に関して言うなら、もちろん不満がある訳ではないのだが、同演奏の最新の国内盤リマスターは多少硬質な音作りだが、実に迫力のある音になっていて、ハイも上がり、演奏から受ける感銘に少なからぬ差があるようである。これはもはや好みの問題なので追及はしないが、これらの演奏に興味のある方は聴き比べも一興だと思う。

 

ぷーさん  |  京都  |  不明  |  18/March/2007

クラシックに興味を持ち始めた頃、すでにカラヤンすらこの世にいなかった。私にとって、このCDは本当に大切なドキュメントだ。昔の人（失礼！）はこんな気迫あふれるベートーヴェンを聴いていたんだろうなあ！

 

あにすと  |  東京都  |  不明  |  17/March/2007

皆さん絶賛の嵐ですね。テスタメントから物凄い録音が出ましたが、それでもこの交響曲全集は歴史的な大記録です。ほんとにクレンペラーは凄い指揮者だったんだなあと思う。その割に点数が低いのですが、やはり協奏曲での、あのどうしようもないソリストへの抗議が点数になって現れているのでしょう。

 

パシュミナ王子  |  シャンバラ  |  不明  |  25/February/2007

この録音は好感がもてる。妙な色が付いておらず比較的クリアな音質だ。しきりに親爺が譜面をめくっているのがよくわかる。演奏はもちろん性根の入ったもので、そうでないソリストの演奏があるにせよ、厳格な音の造形はきちんと固守している。交響曲はいうに及ばず、ピアノ演奏も含めてレベルはきわめて高い。

 

為朝  |  京都府  |  不明  |  05/October/2006

このﾍﾞ‐ﾄﾍﾞﾝ録音がｸﾚﾝﾍﾟﾗ‐という指揮者を世に深く知らしめたことは疑いない。だが70年のﾛﾝﾄﾞﾝでのﾁｸﾙｽﾗｲﾌﾞの映像に比べれば、これはまだまだ赤子に等しい。

 

beethovenplace  |  海外  |  不明  |  25/July/2006

定番のクレンペラー盤ですが、もはや演奏について云々する必要はありませんね。誠実にして無骨な演奏です。煽動的、もしくは華美な演奏をお好みの方以外であれば、一生涯座右のセットになるかもしれません。しかしながら、例えば７番などはデータでは５５年の録音で、他のシンフォニーもすべて５０年代の録音であり、６０年代のものが好きな私個人には少し残念でした。これらは分売ですでに聴いてきた演奏ですが、この度試しに購入してみると、思ったよりはリマスターの状態がよく、お買い得ではないかと思います。

 

玄珠堂  |  大分市  |  不明  |  01/April/2006

何と言っても雄大なスケール感が素晴らしい。弦と木管の静かなパッセージなど、あたかも山あいの空気のように澄んでいて美しい。この大きさと透明感はクレンペラーでしか味わえない。あまり聴かなかった交響曲第４番など、神殿のようなたたずまいで、この曲に対する印象がいっぺんに代わってしまった。クレンペラーが演奏すると音楽が威容を誇るようになる。実に素晴らしい。

 

fukifuki  |  ibaraki　pref.  |  不明  |  20/January/2006

交響曲は演奏は素晴らしいが、リマスタリングは良くない。日本発売のHS-2088マスタリングの運命と聴き比べてみると高音部の硬さが目立つ。交響曲全てHS-2088のマスタリングで聴きたい。バレンボイムとの協奏曲のリマスタリングは高音の硬さもなく素晴らしい。デリケートなピアノを堂々としたオケが包み込む素晴らしい演奏でほとんど文句無し。