遊悠音詩人  |  埼玉県  |  不明  |  03/December/2011

ｱｰﾉﾝｸｰﾙの先見の明は、21世紀のﾊﾞｯﾊ演奏解釈のあり方を見抜いていた！今日でこそ、古楽器によるﾊﾞｯﾊは当たり前になってきている。だが、まだﾌﾙｵｹで演奏するのが一般的であった60年代から、古楽器演奏を提唱し続けていた先駆者こそ、ｱｰﾉﾝｸｰﾙなのである。この録音も80年代、まだまだﾌﾙｵｹ優勢な時代だったと思うし、同年代の録音と聴き比べてみても異色の部類に入っていたが、今日翻ってみると、ｱｰﾉﾝｸｰﾙこそ正統派だったのだと思わずにはいられない。ﾌﾙｵｹでの演奏は、何れもﾃﾝﾎﾟが遅く響きも重く、重厚というより鈍重という方がしっくりくるような感じであり、いささか食傷気味であった。そこへｱｰﾉﾝｸｰﾙが、実に快活で覇気に富んだﾊﾞｯﾊ観を提示してくれた。音楽室の左上の壁で偉そうにしていたﾊﾞｯﾊが、ｽｯと我々の前に降りてきて、楽しげに音楽を奏でてくれるような、そんなｲﾒｰｼﾞの大転換に導くｱｰﾉﾝｸｰﾙ。このCDにはは、時を超えた天才同士の邂逅の軌跡が刻まれているように思えてならない。特に管弦楽組曲第3番は、決定的名演といえよう。

 

アーノンクール  |  岡山県  |  不明  |  30/December/2009

アーノンクールのCDはすべて所有していますが、その中で最も聞いた回数が多いのがブランデンブルク協奏曲の全曲盤、それも第３・６・５番です。第3番はアーノンクールがフッと息を吸い込む音で開始され、それぞれのパートが厚みを持って自在に歌い、躍動する見事な演奏です。6番はヴィオラとチェロのエネルギーに圧倒されます。第5番は次第に深淵に降りていくような凄味があります。アーノンクールがいかに素晴らしい音楽家であるかということか自然に納得できると確信します。