タスマニアマニア  |  宮城県  |  不明  |  09/February/2014

この先も末永く名演として人々に語りつがれていくに違いない空前絶後の名演。 すっきりとしていながらコクがあり、音楽がどんなに盛り上がっても常にうるさくならない。ヴァントを尊敬して一心に食らいつくBPOが最大限の注意を持ってヴァントの指示を音にしてゆく。 ヴァントはインタビューで「謙虚さ、畏敬の念、天の助け」という言葉を使い、最後には天の助けなしには駄目です。これは笑うようなことではありません。と結んでいる。その言葉の意味がこの演奏を聞くとよくわかる。脱線するが、朝比奈の聖フローリアンの演奏も天の助けがあったと私は思っている。文は人なりにならえば音は人なり。この人にしてこの名演が生まれたのだ。

 

つよしくん  |  東京都  |  不明  |  09/June/2011

ヴァントが最晩年にベルリン・フィルを指揮して行ったブルックナーの交響曲の数々の演奏はいずれ劣らぬ歴史的な超名演であるが、その中でも最高峰の超名演は、紛れもなく本盤におさめられた第７であると考える。ヴァントは、同時期にミュンヘン・フィルとともにブルックナーの数々の交響曲を演奏しており、それらの演奏もベルリン・フィル盤と同様にいずれも至高の超名演であるが、第７についてはミュンヘン・フィル盤がないだけに、なおさら本演奏の価値が際立っていると言える。ブルックナーの第７には、マタチッチ＆チェコ・フィル（１９６７年）、朝比奈＆大阪フィル（１９７５年、聖フローリアンライブ）、マゼール＆ベルリン・フィル（１９８８年）、カラヤン＆ウィーン・フィル（１９８９年）、スクロヴァチェフスキ＆読売日響（２０１０年）など、多種多様な名演が目白押しであるが、本ヴァント＆ベルリン・フィル盤は、それら古今東西のあまたの名演に冠絶する史上最高の超名演と高く評価したい。ヴァントのアプローチは、例によって厳格なスコアリーディングに基づく計算し尽くされたものであり、凝縮化された堅固な造型が持ち味だ。ただ、１９８０年代のヴァントは、こうしたアプローチがあまりにも整理し尽くされ過ぎていることもあって神経質な面があり、いささかスケールの小ささを感じさせるという欠点があった。しかしながら、１９９０年代に入ってからは、そのような欠点が散見されることは殆どなくなったところであり、本盤の演奏でもスケールは雄渾の極みであり、神々しささえ感じさせるほどだ。音楽はやや早めのテンポで淡々と流れていくが、素っ気なさなど薬にしたくも無く、どこをとってもニュアンス豊かな情感溢れる音楽に満たされているのが素晴らしい。ヴァントは、決してインテンポには固執せず、例えば第１楽章終結部や第３楽章のトリオ、そして終楽章などにおいて微妙にテンポを変化させているが、いささかもロマンティシズムに陥らず、高踏的な優美さを保っている点は見事というほかはない。金管楽器などは常に最強奏させているが、いささかも無機的な音を出しておらず、常に奥行きのある深みのある音色を出しているのは、ヴァントの類稀なる統率力もさることながら、ベルリン・フィルの圧倒的な技量の賜物と言えるだろう。

 

金閣寺TEMPLE  |  京都府  |  不明  |  15/December/2010

見事なブルックナーだ。ここまで素晴らしいブル７というのも滅多に聴けるものではない。「８番」同様、ヴァントはイン・テンポをしっかり守りつつも絶妙なアゴーギクを多用し、しっかりと地に足が着きつつも、躍動感溢れる、実に情緒豊かなみずみずしい、美しいブルックナーを創り上げている。それでいてベルリン・フィルの音も極上と言う他はない。ここまで天上のような美しいブルックナーを演奏できる指揮者というのもそうそういるものではない。ヴァントというのは恐るべき指揮者である。個人的にはノヴァーク版なら尚良かったのだが、これは個人の好みである。

 

一人のクラシックオールドファン  |  兵庫県  |  不明  |  22/April/2010

ヴァント(本盤演奏録音時推定87歳)のブルックナー交響曲第7番の盤は1980年KRSO(演奏タイム�@20’06�A22’48�B9’53�C12’03)、1992年NDR(同�@19’43�A21’59�B10’09�C12’16)そして本盤1999年BPO(同�@20’53�A21’35�B10’25�C13’11)の三つが私たちは普通聴けるものです。ヴァントは所謂スター指揮者が続いて亡くなって晩年特に何か持ち上げられる様に注目され出した指揮者ですが元々そんなに派手な人ではなく謙虚な人柄?で自己に厳しいドイツの頑固さを持ちブルックナー演奏に対してはちゃんと自己定位の出来ている演奏者であったとか・・・。過去三回の第7番の録音演奏でもオーケストラの違いによるニュアンス・トーンの違いはうかがえても方向感はビクともしていないのではないでしょうか、勿論度重ねての新発見はあったとしても・・・。このあまり浮沈のない叙情的な交響曲において本盤はBPOのカラーと87歳という高齢指揮者のリードとのマッチングがライブ録音とは思えない程特に前半戦、上手くブレンドされ曖昧さの無いこの曲最高ランクの出来上がりになっていると思います。第1楽章、自然発生的に高まりを見せて行き最後宇宙的なクライマックス。ワグナーの死にも影響を受けた第2楽章・・・ここでは本演奏採用のハース版により打楽器が用いられていませんが(私個人は打楽器の用いられるノヴァーク版?も面白いとは思うのですがそれはそれとして・・・)深い情緒をたたえいろいろ親しみ易い旋律が先ずBPOの弦セクションを盛り上げて行きます。さぁ後半第3楽章舞曲のようなトリオを挟んでのスケルツォ、管楽器の活躍が凄いですがやや整理し過ぎている感じもしました。そして最終楽章(最終楽章の割にはバランスから少しかかる時間だけでも短く軽くは感じるのですがそれは作曲者側の都合・・・)最終コーナーは第1楽章テーマが形を変えて管楽器が朗々と謳いあげ・・・正に雄渾なフォルムであります。正にBPOの凱歌の様に。同年ヴァント指揮NDRのこの曲演奏のDVDも別にあるようで見たい気がしました。(タイムについては盤により多少異なる場合があります)

 

古渡　弁蔵  |  北海道  |  不明  |  24/November/2009

ブルックナーの交響曲は、長大な曲だけに、全曲通して聴くには体力を要しますが、当盤においては例外でした。特に二楽章の崇高なまでの美しさは、何にたとえられましょう。とても心が癒されました。ベルリンフィルのすばらしい演奏とそれを引き出したヴァントの力量に、ただただ感心させられました。そして、何よりもこのような名曲を生み出したブルックナーに感謝したい。

 

fuka  |  神奈川県  |  不明  |  13/October/2009

この曲は曲の美しさ(特に前半)のために、まあどうやってもうまくいくみたいなところがあって、最近では多くの如才ない指揮者が機能的なｵｹを駆ってCDでも演奏会でも”素晴らしい”演奏を聴かせています。でも、いいのはいいが、なんか後に残らないなあ、という経験をすることが多くて･･･。そういう意味で言うと、現代的ではないかもしれないけど、少し(かなり)前の個性的な演奏のほうが聴きごたえがあります(この曲をとりあげる現代の指揮者はそれなりの覚悟が必要と思われる：でも、それはﾍﾞｰﾄｰｳﾞｪﾝでも同じか)。このｳﾞｧﾝﾄの演奏は、久しぶりに取り出して聴きましたが、やはり腹にたまるというか、柄が大きいというか、ながら聴きを許さない厳しさがあって前半が終わったところで、すごいものを聴いたな、という脱力感がありました。しかも、その後の3楽章、いわゆる長長短短のﾘｽﾞﾑが単調なものになりやすい(ﾌﾞﾙｯｸﾅｰらしい)のですが、いやそんなことはないとばかりに堂々と押し切られてしまいました。これは全くｱﾌﾟﾛｰﾁは異なるものの、ﾌﾙﾄｳﾞｪﾝｸﾞﾗｰのｽｹﾙﾂォを聴いた後の、どこか嵐が過ぎ去った後の感覚に似ていました。いやはや当たり前のようですが、すごい演奏の記録です。

 

mid&massa  |  三重県松阪市  |  不明  |  15/March/2009

７番のベストはこれで決まり！未来永劫これを凌駕するものは出ないのではないか？次点としてコンヴィチュ二―ＬＧＨＯ、マズア同Ｏ、朝比奈聖フローリアンなどと書くと怒られるかな？あくまで個人的にハース版が好きなんで・・・。

 

古渡　弁蔵  |  函館市  |  不明  |  14/March/2009

長い曲を聴くには体力が必要ですが、とうとうおしまいまで聴いてしまいました。派手さはなく、むしろ禁欲的な演奏に鳥肌が立つ思いでした。そして、フィナーレで押し寄せる感動の波！いろいろ名演奏があるでしょうが、これはその筆頭に位置するといって過言ではないでしょう。聴き終えた充実感はなんとも心地よい。

 

名無しの権兵衛  |  千葉県  |  不明  |  19/April/2008

何という厳しさに貫かれた美しさだろうか。オケをフルに鳴らすときには、暴れ馬を手綱で引き寄せるような力強い抑制が、ピアニシモのときには、息苦しくなるような緊張感が感じられる。他の標準的な演奏が軟弱にさえ聴こえてしまう。こういう演奏を聴けることが、ただ、ただ、ありがたい。

 

金さん  |  長野県長野市  |  不明  |  04/February/2008

僕のブルックナー嫌いを正してくれたのがこの演奏。ヴァントの力量がベルリンフィルの奏者から尊敬の念を引き出しているかのような演奏です。7番はたくさん持っていますがこれほどまでに美しい演奏は聴いたことがないです。9番8番と共に持っていて損はないでしょう。カラヤン死後ベルリンフィルを聴く気がしませんでしたが、久しぶりに聴く気持ちを引き出させてくれました。金管が高らかに鳴っていて心地よいです。

 

京山菜  |  京王線  |  不明  |  14/January/2008

ゆーさんへ。○○○をズバリ書いてはいけませんよ（笑）。チューニングすらできない指揮者が音監やれば、それは必然でしょう（ラトルは良くやっていると思います。あの悲惨な状態から、オケとして音に音楽的意味を込められるとこまで復活しているし、ま、個々の奏者は一流ですからね）。いずれにせよＢＰＯでも、音に音楽的意味を持たせられて、きちんとチューニングできる指揮者が担当しなければ、駄目になる現実を知らしめただけでもこの録音は価値があると思います。ＢＢＳみたいになったので、このあたりで止めておきましょう（笑）。

 

京山菜  |  京王線  |  不明  |  07/January/2008

回答ありがとうございます。私はＰＣなので、長文は無理ですね（笑）。情報提供感謝いたします。私も○○○時代にＢＰＯはガタガタになったと思います（ＶＰＯも）。ピッチの修正すらマトモに出来ないスター指揮者達の罪は決して小さくないと思います。オケをチューンするのは指揮者の仕事です。基本が出来ている指揮者の引き出す音響はさすがです。

 

京山菜  |  京王線  |  不明  |  27/December/2007

ヴァントほどの指揮者になると、オケの全能力を引き出すことができるのだなあと、ＢＰＯとの録音を聞きながら思った。誰かさんが気に入らない楽員を排除するために導入した定年制のため、１９９６から２００１にかけて、ＢＰＯは変わってしまった。ヴァントの録音を年代順に聞いて驚いた。他の指揮者ではわからない（オケから音を出す能力が無いので、それは仕方が無い）。能力のある指揮者のみ可能な芸当だろう。でも他の人のレビューからも読み取れるように、ＢＰＯがパーフェクトなオケである時代は終わった。この楽団ならではの長所を聞きたい。

 

京山菜  |  京王線  |  不明  |  27/December/2007

余談ですが、かなりの長い文章を可能にしているレビューアーがおられるようだが、方法教えてくださいな（笑）。

 

ゆーさん  |  埼玉某所  |  不明  |  07/October/2007

美しく、限りない透明感に溢れた演奏だ。BPOはｱﾊﾞﾄﾞ時代以降、とかくｵｹの響きの変化を云々されることが多くなった。ｶﾗﾔﾝやそれ以前のﾌﾙﾄｳﾞｪﾝｸﾞﾗｰの時代に比べ、明らかに薄っぺらになってしまった。しかしｳﾞｧﾝﾄの手にかかって、本来の地鳴りのするような重厚かつ華麗な響きが蘇った。更に、ｶﾗﾔﾝにはない非人工的で天衣無縫な演奏を聴くことが出来る。ｳﾞｧﾝﾄはﾊｰｽ版にこだわりを見せ、特に第二楽章では一切の打楽器を排除したものを採用している。打楽器が抜けることで、ｵﾙｶﾞﾝを思わせるような荘厳な音響になった。ﾌﾞﾙｯｸﾅｰが、まごうことなきｵﾙｶﾞﾆｽﾄであることを如実に示している。そして、絶対的に神を信じていた、“聖職者”としてのﾌﾞﾙｯｸﾅｰ像が浮かび上がるのである。ﾌﾞﾙｯｸﾅｰの音楽こそ神の啓示であり、仏教的に言えば悟りの境地である(もっとも、仏教的な演奏はﾁｪﾘﾋﾞﾀﾞｯｹだろう。彼は禅に深い造詣を示していた)。つまり指揮者は、無垢な気持ちで作品に向き合うべきであり、ｳﾞｧﾝﾄこそその境涯に達した人物なのである。“神懸り的”というのは、決して自己の偉大さを知らしめる態度を言うのではない。則天去私の姿勢で臨んでこそ、ﾌﾞﾙｯｸﾅｰの世界に到達出来るのだ。とにかく素晴らしい演奏である。