千葉のアリアドネ  |  千葉県  |  不明  |  31/March/2013

1975年、多くの音楽ﾌｧﾝ待望のﾍﾞｰﾑVPOの初日（3月16日）、私は翌日の演奏会を控え期待に胸をふくらませつつ、入念にｵｰﾌﾟﾝﾘｰﾙをｾｯﾄしてｴｱﾁｪｯｸの準備をした。いよいよ放送（生中継）開始。緊張と期待が極に達して会場が張り詰めている様子がｽﾋﾟｰｶｰを通しても感じられた。君が代とｵｰｽﾄﾘｱ国歌が美しくも荘重になり響いた後、第四の序奏が非常に強い緊張感をもって鳴り始めた（解説の故大木正興氏が「初めのところ怖かったですね」と感心していたことを思い出す。日本のお客さんは真剣すぎて怖いと話した団員がいたそうだが、指揮が怖い怖いﾍﾞｰﾑ、団員の緊張も大変なものだったのだろう）。この序奏から主題への部分は素晴らしく、弦が3回ｸﾚｯｼｪﾝﾄﾞしながら強奏した後VPOの音が全開した時は本当に感動した。第二楽章は往時のVPOの魅力をじっくりと味わせてくれる。第三楽章から第四楽章もﾍﾞｰﾑらしい堂々たる足取りだが、この部分はﾘｽﾞﾑが大事だから録音が明晰なｾｯｼｮﾝ録音の方が良い［今回のこのｼﾘｰｽﾞ全体に感じるが、ﾏｽﾀｰの経年変化なのか音が丸まってしまって、このｺﾝﾋﾞのずっしりとした低音の迫力がぼやけてしまっていないか。高音の伸びも不十分でﾘｽﾞﾑが減殺されて聞こえる。以前辛いことを言った77年来日時のCD（Altus）より劣るように思うが］。全体的にﾃﾝﾎﾟは当時でもゆったりしているとの評であったが、当時名盤の誉れ高かったﾜﾙﾀｰのｽﾃﾚｵ盤とはﾃﾝﾎﾟ感が似通っている。ﾌﾙﾄヴｪﾝｸﾞﾗｰ(52ｾｯｼｮﾝ)も、ｸﾚﾝﾍﾟﾗｰ(57)もゆったり派で、この世代では快速派はﾄｽｶﾆ-ﾆ(51)だ。この後はｸﾗｲﾊﾞｰが超快速、ﾋﾟﾘｵﾄｱﾌﾟﾛｰﾁのｱｰﾉﾝｸｰﾙ､ｶﾞｰﾃﾞｨﾅ-と快速化が続いて、21世紀にはこの曲の演奏速度が上がっているから、この演奏はゆったり、優美派の名演奏の掉尾を飾るものと言えるかも知れない（劇的な奇数番VS優美な偶数番という表現も最近は耳にしなくなったように思う）。尚ﾍﾞｰﾑVPOには69年ｻﾞﾙﾂﾌﾞﾙｸのﾗｲﾌﾞ(Orfeo)もあり、壮年期の切れ味を残した名演だが、こちらの70年代の熟成と是非聴き比べをお薦めしたい。 「ﾚｵﾉｰﾚ3番」（3月17日）、私にとっては最初に生で聴いた曲だ。演奏時間は15分強。ﾍﾞｰﾑにとって「宿命のｵﾍﾟﾗ」である「ﾌｨﾃﾞﾘｵ」(63年日本初見参のﾍﾞｰﾑが同曲で世界的権威とされていた本人も驚愕するほどの反響を引き起こしたことが、75年来日への大きな期待に繋がっていたことをもう若い方はきっとご存知ないことと思うが)、その内容を凝縮した同曲には数多くの録音があるが、その中でも一番長い方に属する［例えば緊張とﾄﾞﾗﾏ性に満ちた69年SKD（全曲盤）は約13分半、55年ｳｨｰﾝ国立歌劇場再開公演ﾗｲﾌﾞ約14分15秒、77年東京ﾗｲﾌﾞ14分22秒］。最初から遅めのﾃﾝﾎﾟ設定、かつｲﾝﾃﾝﾎﾟで堂々と曲を進める。この曲のもつ美しさ、VPOの巧さ、底力のある響きに魅了されつつも、例えば主題が呈示される部分などではもっと劇場的なｱｷﾞｰｷﾞｸ、追い込みがあればと思ったりもした。しかし、ｺｰﾀﾞのﾌﾟﾚｽﾄのところ、弦が鳴り始めた時にはこの部分がこんなにも美しいのかと驚嘆。続いてｳｨﾝﾅﾎﾙﾝの強奏、重量感にあふれた響き、ﾃｨﾝﾊﾟﾆの強連打、終結部には全く圧倒された。最後に｢美しき青きﾄﾞﾅｳ｣｡ｳｨｰﾝの音楽でありながら「ｳｨｰﾝに媚びない」この格調の高さ。脱帽という他は無い。企画については諸氏ご指摘の通り。折角復活させたのに非難轟々では仕事をしたかいがないではありませんか。今回はまず残りの曲の追加発売を！！