風信子  |  茨城県  |  不明  |  14/April/2016

ハイドンが描いたロマンチックな真円の芯に入った憶いに浸った　ハイドンはロマンチックな作曲家だと言ったら首を傾げる向きもあるやもしれぬ　現代のわたしたちが日々紡ぎだす感情に照らしてハイドンは同等の情熱と想像力に溢れた人だったと音楽は語りかけている　ハイドンは八十余曲の弦楽四重奏曲を残したが　出版した第６集(第36番)まではディヴェティメントと題していた　作品９の時点でも　クァルテットが純粋で高度な表現力を持つ室内楽形式だという確信に至っていなかったが　新形式確立への萌芽を見られるのがこの作品９だ　LHQもそれを意識してか　作品９-４ニ短調(第22番)を冒頭に置いている　これ以降ハイドンは六曲セットのクァルテット集には必ず一曲短調の曲を挿入している　そしてこの作品９のニ短調がハイドン最初の短調クァルテットになる　蓋し名曲である　これをLHQは当然ピリオド楽器ピリオド奏法で演奏している　これが重要なのだ　わたしはこれまでアウリンQの溌剌とした名演奏を優秀録音で聴いていた　それはハイドンの音楽から滴るような生命力を引き出した見事なものだ　だがLHQの演奏を聴いてしまうと　AQのそれはハイドンが歌い語った音楽の一面に留まっていると言わざるをえない　それもハイドンから出たものに違いはないが別物の誹りを間逃れない　これはハイドンその人ではない思いが膨れ上がってしまった　面白い現象が見られる　AQとLHQの演奏時間(20分余)を比較したら　LHQの方が1分半速い　緩く張った弦と弓を触れ合う方が要らぬ力が入っていない分余計な間が生まれない　音楽の流れが自然になり生じる情感が豊かになっている　古楽器が低機能だという迷信はもう捨てよう　ハイドンと長く語り合うためにLHQの演奏に耳を傾けることになる　以前は六曲セットを通しで聴くと肩が凝ったものだ　LHQと一緒なら退屈も疲労もない　衷心より推薦する