近年、氾濫する、音楽のスタイルだけを標榜した、形骸化した「ジャパニーズ・ネオ・ハードバップ」の演奏と比べれば、旧橋の音楽表現の寄って立つところの違いは、一聴して明らか。 今、本当の意味で、日本で一番注目できる演奏家だ。間違ってもメジャーなどの企画に乗らないで欲しい。 旧橋の作品すべてが、00年代J-jazz最高の作品だ。

旧橋壮のサックスの響きには、身を削ってそれを燃やし周囲を照らす灯りのような切ない美しさが潜んでいるように感じていたのだけれど、改めてこのアルバムに収められている選りすぐりのテイクを聞き返していると、研ぎ澄まされた緊張感のなかに瞬間だけ浮かぶ安堵の笑みのような、生命の根源から湧き出してくるんじゃないかと思わせる音に出会うことが多くて、ジャズとか音楽の演奏といった既成の枠を超えた煌きをみせてくれるから楽しみにしている。彼の活動のなかではアブストラクトな要素が比較的薄い、旋律の美しさを堪能できる曲を中心に構成さ

浮世絵のジャケットに惹かれました。 和のサウンドどんなのか楽しみです。

衝撃を受ける音というのはこういう音なのだと思いました。サックスは人々に大きなインパクトを与えられる楽器です。良いJAZZは繰り返す聴くことで聴く度に何かの発見がある。それを見事に実現しています。聞き終わった後も心のどこかで余韻が残る。 大袈裟ではなく本当にそう思った。１曲目「宇宙の花」スピリチュアルで心に響く。 そして２曲目「HOPE OF LIVING」ウォーミングで誰もが優しくなれる。最終曲に「宇宙の花」PIANO MIXで完結。ワンホーンでここまで出来るのは素晴らしいです。

「宇宙の花」発売時にすぐ購入させていただきました。 元々テナーサックスの音は好きなんですが、旧橋さんのような安定した 澄み切った音色を出す方は、日本にはそうそういないと思っています。 思いつくのは峰厚介さんぐらいか。お世辞でなく、充分比肩すると思いますよ。

おおらかなサックスの鳴りっぷりの良さに、ぐっと惹きつけられる。ライブシーンで多彩な活動をみせる旧橋のもっともコアな部分、言い替えるならばジャズへのあくなきこだわりが、”ピットイン”でのこの演奏からダイレクトに伝わってくる。赤裸々な感情をダイレクトにぶつけてゆくかのような（1）（4）、底知れぬエモーションを内に秘めたバラード（3）やタイトル曲（5）。バップからフリーにいたるあらゆるジャズ表現の自由さを呑み込んで、ひたむきに走り続ける旧橋の”現在”を鮮やかに切り取ってみせた”進行形”のリアルなアルバムである。SWIN

CDはもっと激しいのかと想像してましたが　 とても優しく　そして聞きやすくてとてもよかったです。 『宇宙の花』是非友人にも勧めたいと思いました。 いつか生演奏が聴けたらと＾＾; TSではあと、竹内　直さんです。

真空の闇に浮遊し　ぽっかりと咲く　宇宙の花。 #1、#8のタイトル曲“宇宙の花”は、 優しく美しいメロディーを奏でながらもスピリチャルな空気を漂わせる。 #6“天使ノ星”では、ミニマルなピアノのリフレインが荘厳に響き サキソフォンの音色とかすれたボイスがアンビエントに溶けてゆく。 変幻自在に咲きほこる音の花びらは、 春風のようなブローに舞い、豊穣で繊細な色彩に輝いている。

旧橋さんの巧みな曲構成と、 海道さんの日本人らしからぬ太い音のベースに感動しました。

ＣＤやっと聴きました。まだ全部ではないけれど、すぐに傑作だとわかりました。キーボードもやたらかっこいい。サックスも勿論、音もいつもより安定感あり大らかで大陸的で、スピリチュアルジャズみたいで、海外でも日本でもクラブの人にもきっと好評を博すという気がします。 音かっこいいです。 どこかで流れてても気に入ってしまう音楽でした。 僕はファラオが好きだけど、同じ流れを感じました。ケニージーでは全然ないです。これは一応、誉め言葉です。