El Espacio Entre

欧州でもっとも革新的なバルセロナの鬼才音楽家による、鋭角的かつアバンギャルドなソロ第２弾！

　ルイーザ・ソブラルの『ローザ』（ライス WRR-6010）や、女性ファド歌手リナとのコラボレーション作『リナ＿ラウル・レフリー』（同 INR-8044）といった作品が国際的に高く評価されるなど、“欧州でもっとも革新的なプロデューサー”として知られるのが、スペイン・バルセロナを拠点に活動している音楽家レフリー（Refree）です。その彼の前作『ラ・オトラ・ミタッド』（サンビーニャ・インポート INSI-5500）は、独のレーベル〈Glitterbeat〉のエクスペリメンタル／アンビエント系音楽を専門にするサブ・レーベル〈tak:til〉から2018年にリリース。それから４年が過ぎ、ソロ・プロジェクトが再始動、その成果がこちらの作品となりました。 　レフリーことラウル・フェルナンデス・ミローは90年代よりバルセロナのロック・シーンで活躍。2002年にレフリーという名義でソロ・デビューを飾った彼は、自身の活動以外にもこれまでにフラメンコとの融合で知られるスペインのヒップホップ・シンガーのラ・マラ・ロドリゲスや、映画『Cerca de tu casa』で主演も務めたことでも知られるカタルーニャ音楽を代表する歌姫シルビア・ペレス・クルース、さらにはソニック・ユースのギタリスト、リー・ラナルドの2017年作“Electric Trim”を手掛けるなど、プロデューサー稼業の方面でも高い評価されてきました。取り扱ってきたジャンルはポップスからヒップホップ、フラメンコ、ロックまでと実に多岐に及ぶ彼ですが、さらにそれらから突き抜けたノンジャンルのインストゥルメンタル音楽という形を『ラ・オトラ・ミタッド』で作りあげました。そしてそれをさらに一歩進化させたのが本作ということになります。
　スペインが位置するイベリア半島の古典音楽から瞑想音楽的アンビエント〜ニューエイジ、さらに実験的ポスト・ロックといった類まで、実に多彩なサウンドを聴かせてくれるのがこのアルバムの醍醐味です。そのコンセプトは、1930年に上映された初期スペイン映画の傑作『The Cursed Village』のサウンドトラックから生まれたものだそうで、より良い生活を求めて自分の住む場所を離れることで生まれる虚しさを描いていたその映画の如く、様々なタイプの虚しさをテーマにしているのだそうです。レフリー自身が奏でるギターやピアノ、オルガン、そしてエレクトロニクスを駆使して作り出す幻想的なサウンドは内省的かつセンシティヴであり、繊細。そして聴く者のイマジネーションや妄想を極限にまで高めてくれる立体的な音像は、まさしく2020年代のアヴァンギャルドであり、かつカッティングエッジな伝統音楽とも言えます。 　激しいビートや音色こそ多くは登場しませんが、凡庸でない非日常的な音使いやアレンジ、卓越したミックスに圧倒的な新鮮さを感じさせる本作。最先端のヨーロッパ音楽を欲する音楽グルメにお勧めいたします。
(メーカーインフォメーションより)