現代のビリー・ホリデイなどと言われ、これまで多くのCDをリリース、国内でも盛んに宣伝されており、CDもよく売れているのではないか。今更コメントすべきことはない。彼女は、子供の頃からレイ・チャールズのファンで、彼のカントリ―＆ウェスタン集”The Modern Sounds of Country and Western Music (ABC-Paramount,1962)”から、数曲を選び、今回のCDに収録している。なお、完全には否定はできない面はあるが、アメリカの批評家だと思うが、現代のビリー・ホリデイなんていうコピーを考えのは誰なのか？

一聴、歌い方や節回しがビリー・ホリデーに良く似ている。かといって彼女を 「ビリー・ホリデーの再来」と評価するのは正しくないと思う。 ホリデーの歌唱に聴かれる凄味のようなものはペルーには無いし、 もっと軽い味わいが彼女の持ち味だろう。 ファーストアルバムということで、スタンダードナンバー、ブルース、 フォークっぽい曲など色々なタイプの歌が収められている。 ゆったりした、けだるいムードがなかなか良い。 また共演者もファーストアルバムらしく豪華。サイラス・チェスナット、 ジェームズ・カーター、マーク・リボー、グレッグ・コーエン、レオン・パーカー。

ほのぼのとした雰囲気にちょっと拍子抜け。 歌詞を読んでも、比較的ポジティブな内容が多いみたい（皮肉なのかもしれないが）。 けだるい歌声やシンプルなアコースティックサウンドは健在。

他の方のレビューを参考にして購入しましたが、なかなか良い曲が揃っています。仏人の英語はアクセントが独特ですが、それが雰囲気があってシャンソンを聞いているような印象も受けます。Goodです。

このアルバムはジャズ・ブルース・フォーク等、 アメリカで生まれた音楽に対するオマージュである。 それをマデリンは『Bare Bones』骨子と表現したのだと思う。 全体を通してどこかノスタルジックな雰囲気が漂うのもそのためだと感じる。 前作の『ハーフ・ザ・パーフェクト〜幸せになる12の方法』は、 素晴らしいアルバムですが、 今回は曲作り全てに彼女が携わっているため、 更に個性が前面に浮かび上がったものとなっています。 緩やかでまったりとしたヴォーカルは聴く毎に味わいが増し、 しみじみとした良さが伝わります。 名匠ラリー・クラインのプロデュースも繊細で特に、 『深く優しい物語』を聴かせるようなＭ３、Ｍ８、Ｍ１２の演出はみごとす。 例えに『21世紀のビリー・ホリデイ』というのがありますが、 彼女は『他に例えることが出来ない唯一の個性』であると思います。

相変わらずシックで渋い。味のあるヴォーカル。いいなあ。

祝・ビルボードジャズチャート１位 非常に深い彼女のボーカルが聞けます

ノスタルジアな感じがすごくいい。気持ちが落ち着き、癒されます。カントリーやシャンソンが混在したような感じがなんとも言えません。

「白いビリーホリデイ」「ビリー・ホリデイの再来！」とかいうキャッチ・コピーが胡散臭くて聞いてなかったのですが、これがビックリ！！！ 久しぶりに素晴らしいヴォーカリストに出会うことができました。 サム・イェイヘルのオルガンにも感心。ラリーも良いけどサムの方が彼女との相性がいいのでは・・・。

夜でも休日の朝でも聞き流しやすい１枚。脱力しながら主張もある声、独特の世界に引き込まれます。。