日本美術のつくられ方 佐藤康宏先生の退職によせて

今、日本美術史研究で、何が起きているのか？どこに射程が広がっているのか？第一線で活躍する研究者・学芸員３１名が拓く、最先端の読みの試み。

目次 : １　絵のすがた、像のかたち―古代・中世（普賢菩薩の聖と俗―東京国立博物館普賢菩薩像の淡墨線をめぐって/ 法隆寺聖霊院聖徳太子及び侍者坐像と像内納入品　ほか）/ ２　ひろがる世界、つながる絵画―近世１（蔡文姫の転生―（伝）狩野元信「韃靼人狩猟打毬図」をめぐって/ 鑑賞者を見つめる画中の人物―宮内庁三の丸尚蔵館本「南蛮屏風」を手がかりに　ほか）/ ３　社会のなかの絵師たち―近世２（二点の「池田恒興像」―狩野探幽・尚信の肖像画制作/ 英一蝶“吉原風俗図巻”について―菱川派の吉原風俗図との比較から　ほか）/ ４　日本美術の今を創る―近代・現代（黒川真頼とその位置、その評価―和歌と美術を中心に/ 絵金の物語表現―赤岡本芝居絵屏風「伽羅先代萩」を中心に　ほか）

【著者紹介】
板倉聖哲 : 東京大学東洋文化研究所教授。１９６５年生まれ。大和文華館学芸部部員等を経て現職

〓岸輝 : 東京大学大学院人文社会系研究科准教授。１９７１年生まれ。東京工業大学大学院社会理工学研究科准教授等を経て現職（本データはこの書籍が刊行された当時に掲載されていたものです）