ギター・ソロ・アルバム「Virtuoso」シリーズが有名になってしまったギタリスト、ジョー・パスの、パシフィック・ジャズ時代の名盤です。ギター、ベース、ドラムスを引き連れて、軽やかにスイングする演奏を聞かせてくれます。このアルバムは、ジャンゴ・ラインハルトにちなんだ曲が並びますが、やはりアルバム冒頭のジョン・ルイスの「Django」が印象的です。MJQでおなじみのテーマが終わった後、トツトツと始まるアドリブはシンプルですが、とても洒落たフレーズを奏でます。ギターを持っているファンならば、挑戦してみたくなる名アドリブです。自分としては、ギター・ソロ・アルバムよりも、こういう洒落たスイングアルバムがジョー・パスには似合っていると思っています。

私が大学生だった78年ごろに、本当によく聴いたアルバムです。今はテープしか残っていません（笑）。 それまでに色々とＪＡＺＺのギタリストを聴いていましたが、あのアンサンブルソロにおける驚異的なテクニックと感性を持つジョーが、このアルバムでは、和音や音数をいつもよりも少し減らしながら、軽快にボサのリズムに乗って弾いていて、何だか清々しく感じられました。 とくに、「涙」は、しっとりとしており優しい気持ちになりましたし、「ＹＯＵ」では海岸沿いの道を自転車かオープンカーで疾走している気になりました。スローな曲でも、リズミカルな曲でも、半音の使い方が他の人と違う気がします。今では、速弾きや高度な和音の使用という面で、彼よりも秀でた人もいるかもしれません。でも、単なるテクニック披露ではなく、メロディとコードの持つ世界観を、自分のスキルによって究極の美しさまで仕上げていことができるのは彼が一番だと信じています。楽しみながら渋くギターと戯れるジョーの姿はかっこいいと思います。

brilliant ! long live TOSHIBA - EMI !! thank JAPAN...!!!

ジャズ・ギターをやってる人・好きな人は絶対見ないと損するビデオ。惚れ惚れします。ジャズが好きで良かった！パス師匠の切れ味抜群！！

ポップ・イージーリスニング風のストーンズ集で、パスはジャズ・ギタリストとしてあそびを持たして弾いていて楽しい作品です。また、日本語のライナーノートが充実しているのもグッド。問題は音質（おそらくＬＰ盤起こし）。ノイズ・ふんづまり→歪みが、一聴してわかります。マスターテープが使えないなら、もっと状態のよいＬＰ盤を探すべきでしょう。この盤の所有者（？）はＬＰ−Ｂ面がお気に入りのようです（Ｂ面収録曲でノイズがひどくなる→頻繁に聴いている）。

1975年6月のNYで他のセッション録音の間に録音された貴重な1枚。Virtuosoの#1と#2の間だから内容は最高。曲１と７の早弾きはもちろん曲２と８のバラードを聞いてほしい。彼のやさしさ音色にあふれている。

ジャズギターの参考書として最適なcd。普通のジャズファンにはどうなんでしょう。ギター一本で２cd分を聴くのは音色の幅、音量の幅がともに小さく、一本調子な感があり聴き通しづらいかもしれません。このページを開く殆どはギター弾きの皆さん達でしょうけど。

`RETURN OF JAZZ FUNK’シリーズの1枚ですがこの作品はジャズ・ファンクとは言えないです。が、素晴らしい！！。JOE PASSにしてはファンキーかな、という感じなんですが何よりアルバムとして最高です。PABLOの諸作よりこれを聴くべき！！。キャロル・ケイへのインタビューが載ったライナー・ノートも面白いのでぜひ聴いて下さい。

長いこと愛聴しています。名盤の誉れ高き「Virtuoso」もすごいと思いますが、個人的にはこちらのほうが好みです。全トラック好きですが、”Django”と”For Django”が特に好き。

最初きいたときはわけわからなかった。しかし、何度も何度も聴いていくうちに、ひきこまれていったのです。よくもまあ、単音ソロでここまで引っ張って、聴く人をいい気持ちにさせることができるなあ！と。本人も気持ちいいだろうなあ。特に１曲目のNight and day はすごい。ルバート部分を抜けてテンポよくくりだすメロディは、いてもたってもいられなくなります。弾いてみたい！と。あとは、All Thing you areかな。楽譜が発売されていたので弾いてみましたが、まだ弾けるようになりませんが、ジョーパスのかなりの工夫を感じます。