名盤として、結構、紹介されているアルバムですが、個人的には記憶に残らない、心に響かなかった、お薦めしないアルバムの１枚です。Ｅｒｉｃ　Ｄｏｌｐｈｙについてはビバップ、ハードバップを聞いた記憶がありませんが他に良いアルバムがあるでしょう。

エリック・ドルフィーの有名盤、なんですが、ご承知の通り、フリーの大御所でして、ちょっとついていけないかと。私も名前だけで購入したんですが、同様でした。まだまだ、ひよっこでございます。大人のあなたに。

　ハード系演奏の「Ｗｏｏｄｙ’ｎ　ｙｏｕ」をお奨めします。フリー・ジャズですが入り易いです。ｖｏｌｕｍｅ　１の方を様々な所で紹介されていますが、個人的には本アルバムをお奨めします。

本来はCharles Mingus Sextet名義の演奏。 しかしそれでもDolphyの映像を見ることができるのは幸せ。

ドルフィーの音は「足を踏まれた叫び声」とマイルスが酷評したそうで、ごもっとも。あたしは「Out There」くらいしか良いと感じなくなった。

Five Spot が入っていると思って間違って購入しました。 が、音はクリアです。 このシリーズは２アイテム購入しましたが、商品の造り自体は丁寧なようです。

Last Date エリックは大変な奏者だったのですね。 アルト・フルート・バスクラ、いずれも大した発声です。 さすがにヨーロッパでの録音は不慣れだったのか、あるいは 体調が悪かったのか、最善の演奏ではないかもしれません。 でも「You can never capture it again.」を体現する気合は 多くのジャズ・レコードの中でも滅多にないものです。 死期を予感してか、最終トラックに得意の「Miss Ann」を 持ってきたのは偶然とは思えず、心を揺さぶります。 もちろんブッカー・リトルとの二管の方が上出来ですが、 演奏は人の手によるのですから、お気に入りの曲を選び、 技巧に頼り過ぎず気分良く演奏してくれれば良いのです。 どなたか、エリックとモンクが競演したら凄かったろうと 書いておられましたが、録音が残っていないのは本当に 残念です。きっと、ジャズとか現代音楽とかのジャンルを 超えた唯一無二の記録となったことでしょう。

ここのドルフィーのブローは恐らくリトルとの「ファイブスポット」でのものを寄せ集めたようでいささか散漫な感じは受けるが、ドルフィーがコ−ルマンやこれは余り引き合いに出したくないですがコルトレ−ンなどと共に６０年代初頭を代表するインプロバイザーだったような気がします。ドルフィーが他と少し違ったのは、コルトレーンなどと違い楽器に自らの感情の吐露ではなくもっと根源的なエモーショナルなモノをブローしていったような気がします。

このアルバムのドルフィーはかなり熱いです．しかし，この頃はまだモロバッパーだったハバードと比較して，ドルフィーの新しさが浮かび上がる寸法．ショーターのナイトドリーマーと同じ仕掛けですな．私は好きです．

空を舞うがごとく､軽く瞬敏で､ｼｬｰﾌﾟなﾌﾚｰｽﾞとﾌﾚｰｽﾞが絡み合い､聴いてる俺の時間認識を吹き流してくれるような作品群｡普通なら､何より美しく聴かす事を多くのｱﾚﾝｼﾞｬｰが優先させる�Aの､意表を突く構成 ! ｡「ﾊｰﾋﾞｰ･ﾏﾝあたりに感想を求めたくなる」などと､ｱﾎな連想をしてしまう�Dや､ﾎﾞｰ･ﾄﾗ�Hの表現力｡本作､ﾁｬｯｶﾘ､天才の出現を世に問うた様な秀作か ! ? ｡PS�@：資質的に考えると､ﾍﾞﾆｰ･ﾓｰﾋﾟﾝや､ｿﾆｰ･ﾌｫｰﾁｭﾝ達にもﾄﾞﾙﾌｨｰくらい､熱く､精力的に活動して欲しかった。PS�A：危なく忘れるとこだったけど､ﾊﾊﾞｰﾄﾞのﾗｯﾊﾟもかなり聴き応え感じます! ｡