メジャーからインディーズへ。 自主レーベルを立ち上げ新たな始まりを告げるTRIPLANEのニューアルバム。 タイトルにある”4802”とはデビューから本作のリリースまでの日数。 「1/4802のすべて」とは、4802日間の全てを振り返りつつ、そこで得たものを詰め込んだという意味だ。 それだけでも名作になる予感しかないわけだが、実際に聴いてみてそれは確信に変わった。 アルバムは「はじまりのうた」から始まる。 デビューから13年経った今歌う”始まり”。 それはイントロから大自然を感じるような壮大さを醸し出す。 そこから少しずつ音を重ねあうことで、少しずつ輝きを見せる景色。 その景色にはこれまで歩んだ道を振り返りつつも、これから進む道への希望が映る。 この曲が最初にあることで、TRIPLANEがまた新たな一歩を踏み出そうとしていることが伝わってくるのと同時に、彼らの歌への姿勢は変わらないということまで伝わってくる。 そう、実にいつも通りなのだ。 いつも通りメロディが素晴らしく、歌詞が優しくて、卓越した演奏で聴かせてくれる。 「bridge」のような広がりのある爽快さ、「アンブレラガール」のような突き抜ける疾走感。 「Evergreen」のようなちょっと攻撃的なサウンドと歌詞でありながらキャッチーに聴かせるセンス。 真骨頂とも言える「サクラのキセツ」のようなピアノの音色を聴かせる繊細なバラードは、何度聴いてもグッと来る。 TRIPLANEの集大成。 そしてここから始まるTRIPLANEの歴史のページを聴いてみてほしい。

一曲目の「羽根」のサビでこんな歌詞が出てくる。 ”ダメなイメージは湧かないんだ” ここまで確信に満ちた言葉はTRIPLANEには珍しく、この言葉を聴いた瞬間から、アルバムが素晴らしいものになると確信が持てた。 まず、その「羽根」という一曲。 江畑さんと川村さんの初めての共作のこの曲は、そのタイトルの通り滑走路から飛び出していくよう。 三翼機の意味であるTRIPLANEにぴったりの楽曲で、「non no」という名のアルバムの飛行がここから始まっていく。 前半はどちらかといえばTRIPLANEらしい楽曲が続き、「柊」のような繊細なバラードや、「Jelly」のようにこれぞTRIPLANEという優しいポップさに触れると、不思議と安心感まで与えてくれる。 後半は洗練された音が楽しめる楽曲を多く聴かせてくれる。 「ゲルニカ」の攻撃的な歌詞とメロディの展開、「HUTCH」の先の読めない巧みな音構成でうならせてくれたかと思えば、「EZO」のような幻想的で壮大な一曲を持ってくるなど、息をつかせない。 そして、ラストの「ノンノ」。 TRIPLANEの真骨頂と言えるバラード曲で、静かに奏でられる音の中で江畑さんの歌声が優しく響き渡る名曲。 詩が江畑さんと小説家の小路幸也さんの共作ということもあり、言葉の使い方や表現がいつもと違い、想いの響き方が新鮮に聴こえる点も大きな魅力。 この新鮮さにより、聴き終えた後の余韻がとても心地よい一枚になっている。 TRIPLANEの6枚目のアルバム。 デビュー10周年を迎えた彼らが色んな形で魅せる音楽を聴いてみてほしい。

成長というより進化。 それは一曲目の「light」から感じることになる。 攻撃的なサウンドにまず驚かされるが、聴いていると核にはTRIPLANEらしい美しいメロディが確かに存在することに気づく。 それをこういうアプローチで攻めることで、こんなにも新鮮で、でも自然と熱い気持ちにさせてくれる。 アルバムの中ではシンセや打ち込みを多用した楽曲も多く、その先鋭的な音構成が印象的。 中でもDAISH DANCEとコラボした「回遊魚」が持つ浮遊感がとんでもなく、聴くほどに不思議と吸い込まれてしまう。 全体的に先鋭的な印象を持つアルバムだが、彼ららしい優しさや温かさを持った楽曲もやはり外せない。 「ONE PIECE エピソード オブ メリー 〜もうひとりの仲間の物語〜」の主題歌となっていた「Horizon Knot〜君と見てた夢」だ。 君と僕の距離間、それでも繋がっているという想い。 言葉に込めたそんな想いを紡ぐメロディと江畑さんの優しい歌声。 それらが一体となって聴き手の心に響く。 どこまでもTRIPLANEらしく、TRIPLANEだからこそできる珠玉の名曲。 この曲がアルバムの中心にあることで、”らしさ”と”新鮮さ”が絶妙に融合する。 「Deisgn」というタイトルの通り、TRIPLANEの新たな可能性をデザインした１枚。 彼らの進化が益々楽しみになってきた。