2人の方が、このレビューに｢共感｣しています。
　2011/01/10

歴史的録音あり、往年の名演奏あり、曲名は知っていてもなかなかCD購入に至らない曲あり、それもこれもみんな詰まってこのﾎﾞﾘｭｰﾑでこのお値段。お買い得などというﾚｳﾞｪﾙを遥かに超えている。一か月たっぷりとﾗｳﾞｪﾙを堪能させてもらった。録音は、年代、ﾚｰｳﾞｪﾙにもよるが（ex.54年のDECCAの子供と魔法と53年EMIのﾀﾞﾌﾆｽには大きな違いがある-当時EMIの技術にｶﾗﾔﾝは大不満だったというがよくわかる）概して良いﾚｳﾞｪﾙあり、名演の数々を味わうに不足は無い。個々の演奏の魅力に触れる紙幅は無いが、ｱﾝｹﾞﾙﾌﾞﾚｼｭﾄのﾊﾟｯｼｮﾝ（ﾀﾞﾌﾆｽ）、ｸﾘｭｲﾀﾝｽ旧盤（ｸｰﾌﾟﾗﾝ等）の新鮮さ、ｽｾﾞｰの柔らかな美声等が特に印象に残った。売り切れないうちに早々の購入をお勧めする。

4人の方が、このレビューに｢共感｣しています。
　2010/08/28

これは楽しめた。小理屈をこねるのでもなく、楽理に汲々とするのでもなく、自らの思うﾌﾞﾙｯｸﾅｰを伸び伸びと歌いあげている。ﾌﾚｰｼﾞﾝｸﾞの取り方など往年の大指揮者たちとは大分異なるが、感興はみずみずしくも豊か。強奏部では充実した響きを出すが、輝かしくもｹﾊﾞｹﾊﾞしくはない。まだ50歳にもならないというのに、自分固有の語法でもって、纏めにくいであろう初稿を、大きなｽｹｰﾙでここまで構成する手腕は並ではない。今後の続編に大いに期待するとともに、録音済の曲については是非完成稿も聞いてみたい。旋律を長くは歌わないこのやり方が完成稿でどのように聞こえるか楽しみなところ。

1人の方が、このレビューに｢共感｣しています。
　2010/08/28

昨年ﾍﾞｰﾑ盤（CD）を購入。この曲に魅せられ、大いに期待して購入した。「会話ｵﾍﾟﾗ」に対訳は誠にありがたく、ｼｭﾄﾗｳｽ贔屓の私としては大いに喧伝するつもりであったのだが･･･。演出良し、ﾌﾚﾐﾝｸﾞ良し（好みはあると思うが）、他の歌手も不満は無し、しかしもう一つ納得できなかったのは指揮のせいだろう。不可解に思ってｸﾗｳｽ盤を購入して納得。やはりこの曲は（知名度は低いが）素晴らしい曲なのだと。ｱﾌﾟﾛｰﾁの方向は甘美さをもつｸﾗｳｽと、晩年のｼｭﾄﾗｳｽの古典志向に立脚したﾍﾞｰﾑとでは違うのだが、彼らに比べ、ｼｭﾄﾗｳｽがそれまでの経験を全てつぎ込んだ「劇場への遺書」から多くのものを紡ぎだす力が、ｼﾙﾏｰにはまだ不足していると思わざるを得ない。美しくはあるが「綾」と「ﾄﾞﾗﾏ」、そして全体を俯瞰した構成力が十分だろうか。両者にくらべると平板に聞こえ、全体が長く感じられる。ｼﾙﾏｰはまだ51歳とのこと。ｼｭﾄﾗｽｳｽ指揮者が払底してる今（私が音楽ﾌｧﾝになった70年代は時代を代表する指揮者がｼｭﾄﾗｳｽで圧倒的な演奏を世に送りだしていた-ﾍﾞｰﾑ、ｶﾗﾔﾝ、ｼｮﾙﾃｨ、更にｹﾝﾍﾟ、ｻｳﾞｧﾘｼｭ･･･名前で評価するわけでは勿論ないのだが…　ﾃｨｰﾚﾏﾝらｼｭﾄﾗｳｽを重視する人もいるものの現状は寂しい）今後の成長に期待したい。

1人の方が、このレビューに｢共感｣しています。
　2010/08/21

冒頭から重低音のしっかりした、まことに充実した響きで、今日のVPOでも指揮者次第でこうした音がでることにまず驚かされる。人様を驚かそうとかお楽しみを与えてやろうとかいう姿勢は皆無。迫力はあるがｹﾊﾞｹﾊﾞしさはなく、純音楽的、且つ誠実なｱﾌﾟﾛｰﾁから自然に対する愛情が滲み出る。ｼｭﾄﾗｳｽに対する敬意と深い共感を感じさせる演奏だ。老練な（各場面の情況描写が巧みで、場面変化の持っていき方にうまみのある、かといって俗っぽいｽﾍﾟｸﾀｸﾙには決して陥らない）ﾍﾞｰﾑやｹﾝﾍﾟに比べると、やや単調に流れるところもあり、そこは今後の鍛錬に待ちたいが（といっても当録音は10年前、現在はどんな演奏を聞かせているのだろう）、堂々とした正面勝負の演奏に喝采を送る向きも多かろう。ﾍﾞｰﾑやｹﾝﾍﾟが山容複雑な立山や剱岳とすれば、ﾃｨｰﾚﾏﾝはどっしり堂々とした薬師岳を思わせるとでもいうべきか。充分5点の価値ある演奏と思うが、これからの更なる成長を期待してあえて4点としたい。今宵はﾜﾙｷｭｰﾚのﾊﾞｲﾛｲﾄ生放送もある。楽しみだ。

4人の方が、このレビューに｢共感｣しています。
　2010/08/21

これはまさに『文化遺産』。ｼｭﾄﾗｳｽ最後の美しいｵﾍﾟﾗ「ｶﾌﾟﾘｯﾁｮ」。作曲者が自身の「劇場への遺書」とも評したこの作品の真価を、台本作成に携わり、初演（42年ﾐｭﾝﾋｪﾝ）も担当したｸﾗｳｽが十全に表現した素晴らしいCD。この「芸術をﾃｰﾏとした大人の会話ｵﾍﾟﾗ」には、ｼｭﾄﾗｳｽの永年にわたるｵﾍﾟﾗ作曲の経験が全てつぎ込まれていると言われるが、その再現にｸﾗｳｽほど相応しい人もいないだろう。明澄さとﾛﾏﾝ性を併せ持つ素晴らしい指揮で、有名な月光の間奏曲(49年7月ﾐｭﾝﾋｪﾝの放送ｽﾀｼﾞｵで作曲者が生涯最後に指揮した曲でもある）など聞き惚れるのみ。歌手陣も初演を担当したｳﾙｽﾞﾚｱｸ（ｸﾗｳｽ夫人）、ﾎｯﾀｰ等ｸﾗｳｽの意図をよく体現しており飽くことがない。録音は53年当時としては悪くないが、ｸﾗｳｽの指揮をもっと細かく味わいたいとの思いが募るのは致し方ないところ。ｽﾃﾚｵで聞きたい向きには、奇しくも同じｵｹを振って、晩年ﾓｰﾂｧﾙﾄに傾斜したｼｭﾄﾗｳｽの古典性に軸足を置き、名歌手達とｼｭﾄﾗｳｽの巧緻を、劇性をもって描いたﾍﾞｰﾑ盤（71年DG）がお勧め。

2人の方が、このレビューに｢共感｣しています。
　2010/08/13

ﾌｨｶﾞﾛやｺｼに比べれば演奏回数は少ないのだが、ﾍﾞｰﾑは「ﾓｰﾂｧﾙﾄの青春ｵﾍﾟﾗ」に最高水準のCD（当演奏）とDVD（80年ﾊﾞｲｴﾙﾝﾗｲﾌﾞ）を残してくれた。初めての方には対訳のある国内盤DVD（ｸﾞﾙﾍﾞﾛｰｳﾞｧ、ｸﾞﾘｽﾄ、ｱﾗｲｻ、ﾀﾙｳﾞｪﾗ）が良いだろう。だが大きなｽｹｰﾙで曲全体を包み込んだ、慈愛に満ちたDVDに対し、73年録音ながら、60年代を思わせる溌剌とした当演奏もそれに劣るものではない。
全ての音があるべきところにあり、その音の綾が表現し尽くされているﾍﾞｰﾑのﾓｰﾂｧﾙﾄの魅力はCDの方が聞きとりやすい。60年代のｾｯｼｮﾝ録音が、時として少々締めすぎて硬質な感を与えるのに対し、ここではﾍﾞｰﾑの確固たる音楽の枠組みを、SKDが質朴ながら美しい音と柔らかな絶妙のﾆｭｱﾝｽで十分に満たしている。初出時に高崎保男氏が「ﾍﾞｰﾑのﾓｰﾂｧﾙﾄのｵﾍﾟﾗ録音で最高の出来」と評したのも頷ける。歌手陣も良い。早逝したｵｼﾞｪｰ（34）のｸﾘｱｰ、清楚なｺﾝｽﾀﾝﾂｪはｸﾞﾙﾍﾞﾛｰｳﾞｧとは違った魅力あり。ｸﾞﾘｽﾄ（38）は当たり役の一つだがDVDの歌唱の（38）方が更に良い。ｼｭﾗｲﾔｰ（35）はﾍﾞﾙﾓﾝﾃの理想像の一つ。ﾓﾙ（35）も模範的な歌唱だが、少々上品なｵｽﾐﾝだ。ﾚｳﾞｭｰを書くためにCDを2回、DVDを1回聞き直したが、演奏の素晴しさだけでなく、作品そのものの力にすっかり魅了されてしまった。広くお勧めしたいCDである。

4人の方が、このレビューに｢共感｣しています。
　2010/08/08

62年の「ﾄﾘｽﾀﾝ」の歴史的成功でﾍﾞｰﾑとｳﾞｨｰﾗﾝﾄの協力関係は確立され、ｳﾞｨｰﾗﾝﾄは63年の「ﾏｲｽﾀ-ｼﾞﾝｶﾞｰ」新演出、65年からの「ﾘﾝｸﾞ」新演出、68年の「ﾏｲｽﾀｰ」新演出（初演100年記念）といった重要公演をﾍﾞｰﾑに委ねることになる（68年のﾏｲｽﾀｰはｳﾞｨｰﾗﾝﾄの逝去によりｳォﾙﾌｶﾞﾝｸﾞ演出となりOrfeoから08年CD化されたのは周知の通り）。ﾍﾞｰﾑの出演は71年の「ｵﾗﾝﾀﾞ人」迄だが、ﾊﾞｲﾛｲﾄは記念すべき100年記念式典（74年）にﾍﾞｰﾑを来賓に招き、式典ではﾍﾞｰﾑの指揮でﾏｲｽﾀｰの第3幕第5場が演奏された。
当CDは新ﾊﾞｲﾛｲﾄ様式のﾋﾟｰｸを演奏面で示すものと言えるだろう（当時の技術ではｳﾞｨｰﾗﾝﾄの暗い舞台を映像で残せなかったことは返すがえすも残念だ）。ﾆﾙｿﾝの言葉「遅くひきずるようなﾃﾝﾎﾟで、上昇するときに誇張したﾌｫﾙﾃｯｼﾓになるｸﾅｯﾊﾟｰﾂﾌﾞｯｼｭ式の「指輪」ではなく〈･･･だから良いんだという向きも理解できるところではあるが…筆者注〉、ﾍﾞｰﾑのﾃﾝﾎﾟはより早く、ｸﾅｯﾊﾟｰﾂﾌﾞｯｼｭと比べ、ｵｰｹｽﾄﾗの響きは透明な明るさと明快さがあった」（自叙伝より引用）はこの演奏の特徴を良く言い当てている。ﾍﾞｰﾑ当人は「ﾊﾞｯﾊとﾓｰﾂｧﾙﾄで洗い直したﾜｰｸﾞﾅｰの演奏様式」（自叙伝「回想のﾛﾝﾄﾞ」）とｺﾒﾝﾄしており、これはﾜｰｸﾞﾅｰの脱神話化（人間ﾄﾞﾗﾏ化）を指向したｳﾞｨｰﾗﾝﾄの思いと完全に一致していたのだろう。従って演奏は彼岸的というよりは此岸的だが、そこにおけるﾍﾞｰﾑの劇的な表現能力は全く驚異的だ。持ち前の楽曲構造の抜群の把握力、構成力とあいまってこの長大なﾄﾞﾗﾏがｽﾘﾘﾝｸﾞに「突き進んで」いく。当時新時代のﾜｰｸﾞﾅｰとして興奮を巻き起こしたとのことだが、今聞き直してもその感銘が薄れることはない。ｸﾅ流、ﾌﾙｳﾞｪﾝ流（どちらも立派だが）とは違うﾜｰｸﾞﾅｰ演奏の金字塔として広く観賞をお勧めしたい。
心配なのは音質。私は初期のCDで聞いているが、音質がLPに全く及ばない（音の底が浅く、演奏の凄み、深みが伝わってきづらい）。ﾜﾙｷｭｰﾚ1幕の終盤から第2幕へかけて、全曲中でも白眉なのだがいつ聞いてももどかしい。その後音質が改善されていると良いのだが。当盤を手にされた方是非ｺﾒﾝﾄをお願いします。

5人の方が、このレビューに｢共感｣しています。
　2010/08/07

ﾍﾞｰﾑが完成に執念をかけ、「白鳥の歌」ともなった有名な映像。貴重なﾄﾞｷｭﾒﾝﾄ映像付きなのは誠に有り難い。音声収録は81年3月30日開始。4月4日まで収録は順調に進んだ（ﾄﾞｷｭﾒﾝﾄの撮影は4月4日と云う）が、あと1日、ｵﾚｽﾄの登場ｼｰﾝ収録予定の4月6日朝、ﾍﾞｰﾑは発作で倒れ、闘病生活を余儀なくされた。しかしまさに執念の力、6月11日（R.ｼｭﾄﾗｳｽの誕生日!!）最後に指揮台に立ち（座り）、2時間の収録後、VPOに謝辞を述べ、R.ｼｭﾄﾗｳｽからもらった作曲のｽｹｯﾁﾌﾞｯｸを贈ってVPOに別れを告げた。8月14日、87歳を目前にﾍﾞｰﾑ逝去。以前からVHSを持っていて、死の直前とはとても思えない素晴らしい内容に驚嘆していたが、ﾄﾞｷｭﾒﾝﾄを見ると、ｸﾞﾘﾝﾂｨﾝｸのｱﾊﾟｰﾄを出る時は歩行もままならない老人なのに（病院から担ぎ込まれて実は影武者が指揮したなどという無責任極まる本が未だに出回っているが）、いざ指揮台に座れば眼光の鋭さは往時のままだ。ｴﾚｸﾄﾗ初挑戦とはとても思えないﾘｻﾞﾈｸはじめ、ﾍﾞｰﾑﾌｧﾐﾘｰの歌手陣の渾身の名唱（このﾒﾝﾊﾞｰの芸達者ぶりは指摘するまでもない）。そしてVPOの凄さ。抜群のｱﾝｻﾝﾌﾞﾙの良さは気合いのなせる技ではないか。渾身のﾍﾞｰﾑの指揮。ﾗｽﾄで精一杯体を動かしてｸﾗｲﾏｯｸｽを築くところは感動的。ﾗｲﾌﾞの時のたたみかけていく様な迫力ではないが、別種の緊張感がある。音色の美しさ、ﾆｭｱﾝｽの豊かさ。ﾍﾞｰﾑの古典的ｼｭﾄﾗｳｽの到達点として後世に伝えるべき内容だ。ﾌﾘｰﾄﾞﾘｯﾋの演出は登場人物の内面に迫った秀逸なもの（こちらもﾄﾞｷｭﾒﾝﾄ映像がﾌﾘｰﾄﾞﾘｯﾋの演技指導等まことに興味あふれる内容）。20世紀を代表するｼｭﾄﾗｳｽ指揮者の最後の映像という意味だけでなく、ｴﾚｸﾄﾗの最高ﾚﾍﾞﾙの演奏、映像として、またこの作品を深く考える情報を提供するDVDとして広くお勧めしたい。

6人の方が、このレビューに｢共感｣しています。
　2010/05/09

確かに記録的価値が優先する映像ではあろう（この演奏の独自の大きさと美を味わうならCDの方が良い-DVDでは指揮姿が先入観を与えてしまうから）。大指揮者の最後に近い指揮姿を伝えるものとして、そして何より大指揮者と日本人の心の交流を後々まで伝えるものとして。さすれば少々長くなるが、真鍋圭子氏の「ｶｰﾙ・ﾍﾞｰﾑ、心より心へ」（82年共同通信社）を手がかりに、この来日を振り返ってﾚｳﾞｭｰとしたい。9月23日：羽田着。夜ﾃｱ夫人と「ﾄﾘｽﾀﾝ（前奏曲と愛の死）」（VPO、DG）のﾃｽﾄﾃｰﾌﾟを聞き興奮してよく寝られず。30日：「ﾌｨｶﾞﾛ」ﾌﾟﾚﾐｴ。会場へ向かう車中で皇族方の御臨席が話題に。君が代のﾃﾝﾎﾟを復習しつつ会場へ。10月3日：ﾌｨｶﾞﾛ。6日：当ｺﾝｻｰﾄ。ｳｨｰﾝの新聞には「ｶｰﾙ･ﾍﾞｰﾑ､ｽｰﾊﾟｰｽﾀｰ」の見出しが躍る。7日：東宮御所訪問。皇太子（当時）ご一家全員がお迎え。浩宮様、ﾌｨｶﾞﾛ、VPOｺﾝｻｰﾄの感動を語る。ｵﾍﾟﾗにも造詣深い美智子妃殿下は「ﾅｸｿｽ島」についての専門的な質問をされる。8日：ﾅｸｿｽ島のﾌﾟﾛｰﾍﾟで執事役の台詞の間違い3か所を指摘して悦に入る。9日：「ﾅｸｿｽ島」ﾌﾟﾚﾐｴ。作品が理解されるか心配していたﾍﾞｰﾑだが、「日本での成功をｼｭﾄﾗｳｽが知ることができたらなあ」とはこの日の弁。12日新幹線で大阪へ。車中、純情な女子中学生にｻｲﾝを求められ、ｻｲﾝ帳を受け取った女学生が涙ぐむ様に感激。「富士山を見ないで日本を発つと再び日本に戻ってくる」との美智子妃殿下のお言葉を思い出し「その通りだといいがね」とつぶやく（大変な歴史通のﾍﾞｰﾑだが、京都や奈良の訪問はついにかなわなかった）。13日、17日：ﾌｨｶﾞﾛ。ﾎﾃﾙ近くの公園を夫人と共に、かつて一緒に演奏したﾌﾞﾚｯﾋやｼｭﾄﾗｳｽの歌曲「明日」（この歌詞！…-素敵な老夫婦！）等を口ずさみながら散歩。病気を隠して同行したﾃｱ夫人の体調次第に悪化。19日：引越公演の順調な成行に、責任は果たしたとの満足感を抱きつつ「天国のﾘﾋｬﾙﾄも喜んでくれたと思うよ」と言い残し、多くのﾌｧﾝに送られて離日。翌81年8月14日ﾍﾞｰﾑ没（86歳）、同年10月22日ﾃｱ夫人没。

4人の方が、このレビューに｢共感｣しています。
　2010/05/08

晩年の巨匠と名ｵｰｹｽﾄﾗの絆を、今に伝える素晴らしい企画にまず拍手。73年、「英国ｵｹのｻﾞﾙﾂﾌﾞﾙｸ音楽祭初登場」という大舞台で、LSOは初顔合わせのﾍﾞｰﾑに指揮を委ねた（他に当時主席のﾌﾟﾚｳﾞｨﾝはｼｮｽﾀｺｰｳﾞｨﾁの8番他を演奏し好評だったという）。驚きをもって迎えられたこの組み合わせは、ﾌﾞﾗｰﾑｽ2番の大ﾌﾞﾗｳﾞｫｰでも解るように批評家、聴衆から大きな賛辞が寄せられただけでなく、ﾍﾞｰﾑ、LSO双方に深い満足を与えたという。特にﾌﾟﾚｳﾞｨﾝのもと、ﾓﾀﾞﾝ、ｱﾒﾘｶ的と見做されがちであったこのｵｹが、独墺系作品でも優れた演奏ができると示したかったLSOにとっては、この上もない成功だった。確かに73年の演奏からは、本場でｻﾞﾙﾌﾞﾌﾞﾙｸの主を指揮に迎えた彼らの緊張感と、それをがっしり受け止め、より気力、目配りが増したﾍﾞｰﾑの充実度の極めて高い音楽が聞こえてくる。相思相愛となった両者の共演は、ﾍﾞｰﾑの多忙からそう頻繁とはいかなかったものの、75年6月ﾛﾝﾄﾞﾝ、8月のｻﾞﾙﾂﾌﾞﾙｸ（当CD）、次いでは77年6月（「ﾌﾗｲｲﾝｸﾞﾌﾞﾗｰｳﾞｫｰ」で有名なﾌﾞﾗｰﾑｽ2番の大熱演、BBC-現在惜しくも廃盤）、そして三度目の（最後の）ｻﾞﾙﾂﾌﾞﾙｸ（当CD 、ｸﾗﾘﾈｯﾄのｼﾞｬｯｸ・ﾌﾞﾗｲﾏｰは著書の中で「死と変容のﾗｽﾄﾘﾊｰｻﾙでは、終盤感動のあまり、少なからぬ団員が眼に涙して演奏を行った」と述べているそうだ）と続く。LSOはﾍﾞｰﾑへの尊敬と感謝、そして関係の強化を願って「名誉総裁」の称号を授与した（これに対するﾍﾞｰﾑの返礼がDGのﾁｬｲｺﾌｽｷｰ3大交響曲録音である）。達人の多い管楽器が時にｳﾞｨｰﾝ的表情をみせるのが魅力的であり、弦も「ﾍﾞｰﾑはLSOの弦をVPOに変える（ｲｷﾞﾘｽの批評家）」とまでは言えないものの充実の響き。ｵｹのﾀﾞｲﾅﾐｽﾞﾑがﾍﾞｰﾑの音楽に活気を加えVPOとの共演とは違った魅力を持つ名演揃い。ｼｪﾘﾝｸﾞの真摯なVnは素晴しい（他の曲もこの組合せで聞きたかった）。ｷﾞﾚﾘｽは（この曲珍しいのでは？ﾓｽｸﾜﾗｲﾌﾞのDVDはあるらしいが）情感の深い聴きどころも多々あるが、ﾐｽﾀｯﾁが目立ち残念。ｼｭｰﾏﾝの4番はﾍﾞｰﾑらしい骨格にﾛﾏﾝ性も備えた（69年VPOﾗｲﾌﾞ-Orfeoに比べ音楽の懐が深い）なかなかの名演。

4人の方が、このレビューに｢共感｣しています。
　2010/05/02

「実演で燃える」ﾍﾞｰﾑのﾗｲﾌﾞの中でも、BRSOとのものはとりわけ燃焼度が高いものが多い。当時この南ﾄﾞｲﾂのｵｹは「現代的な機能性の高さ」といわれたが、なかなかどうして「指揮者と一緒に燃える軍団」だったのではないか（当時の常任ｸｰﾍﾞﾘｯｸも実演で燃える人だった）。録音当時79歳。60年代迄の、がっしりとした骨格が音楽の中にあるという感じとは少々違い、大河の奔流の様な迫力である。録音がﾍﾞｰﾑのｼｭﾄﾗｳｽの細やかさ、味わいを捉えきっていないのは残念で、終盤部は後述の76年SKD盤が勝る。今やｳｨｰﾝ、ﾐｭﾝﾍﾝ、ﾄﾞﾚｽﾃﾞﾝと作曲者と縁の深いｵｹでﾍﾞｰﾑの「英雄」を聴き比べられるのは有り難いが、私はかつてNHK-ＦＭで放送された76.8.11SKDとのｻﾞﾙﾂﾌﾞﾙｸﾗｲﾌﾞ（CD-R）が現時点では一番だ。流れの良さ、ｵｹのｺｸのある響き、終盤部（ﾍﾞｰﾑの「英雄」は終盤部が良いと私は思う）ではしみじみとした情感で感動に導く（是非正規盤登場を！！）。演奏時間は、剛毅な57年SKD41分43秒　ﾎﾞｽｺﾌｽｷｰのｿﾛも素晴らしい必見のDVD（他の収録曲も凄い）63年VPO42分5秒、当演奏（73年）42分33秒、76年SKD42分39秒、ﾍｯﾂｪﾙのｿﾛ76年VPO44分43秒、ちなみにｶﾗﾔﾝBPO（85年）46分40秒、ｹﾝﾍﾟSKD（72年）44分12秒。晩年よくとりあげたｼｭｰﾍﾞﾙﾄの2番（これも各種あるが）も活力ある好演（良い曲ですね！）。

1人の方が、このレビューに｢共感｣しています。
　2010/04/29

今頃ｱﾝｾﾙﾒのｽﾄﾗｳﾞｨﾝｽｷｰかという人もいようが、これは大変魅力ある、また考えさせられる演奏だ。まず「ﾍﾟﾄﾙｭｰｼｭｶ」。ﾄｯﾌﾟｸﾗｽの名演と思う。この人はｸｰﾙな一面を持ちつつ、卓抜な情景描写、感情描写ができる人で（だからこそ「ﾚｺｰﾄﾞｽﾀｰ」たり得たのではないか）、この演奏でも聴き手は舞台の情景（ﾛｼｱの復活祭のｻｰｶｽ）を眼前に繰り広げられながら、哀れなﾍﾟﾄﾙｭｰｼｭｶに同情の念を禁じえなくなる。「火の鳥」も同様だがこれは後年のNPOとの演奏をとるべきだろう。珍しい「結婚」が聞けるのも嬉しい。だが何といっても「春の祭典」が一番興味深い。ｵｹの技量など今日からみれば悲劇的に低いが、冒頭、こんなに「春萌え」という感じを表現している演奏が他にあるか（鳥がさえずり交わし合うかのようだ）、春のきざしは何かおどろおどろしく…ｱﾝｾﾙﾒは原始の祭りの「物語」を表情豊かに「描いて」いく。吉田秀和氏はｽｳﾞｪﾄﾗｰﾉﾌと対比させて、ﾌﾞﾚｰｽﾞとｱﾝｾﾙﾒを理知派として括っているが（「世界の指揮者」ちくま文庫P242）が、響きはﾌﾗﾝｽ的だが物語性（標題性）を持ったｽﾄﾗｳﾞｨﾝｽｷｰという面ではむしろｹﾞﾙｷﾞｴﾌに連なっている思われた。精緻、楽理､ｽﾏｰﾄばやりの昨今の春祭演奏、評価にはやや辟易していたところに、作曲者とも親交深いﾊﾟｲｵﾆｱの演奏を聴き、感ずるところ大であった。録音はこの時代としては驚異的な鮮明度。

2人の方が、このレビューに｢共感｣しています。
　2010/04/29

言わずと知れた名盤である。ｸﾗｳｽの没年54年3月の録音。早すぎた死はこの僅か2ヶ月後である。Decca録音であり、ﾘﾏｽﾀﾘﾝｸﾞも成功しているのか音は聴きやすい。ｼｭﾄﾗｳｽの膨大なｽｺｱが皆聞こえるとはさすがに言い難いが、この指揮者の卓越した解釈を味わうには充分だ。洗練された官能性等書き尽くされてきた言葉をここでは繰り返さないが、再生不可能な味わいを持つ当演奏は今後も不滅の価値を持つだろう。ﾍﾞｰﾑ盤と聴き比べるとｼｭﾄﾗｳｽの多面的な演奏可能性に改めて気がつくが、全く素晴らしい高弟（語り部）を2人も持ったものだと思う（2人の「共通性」やその後のｼｭﾄﾗｳｽ演奏への影響を考えるのも面白い）。歌手ではｺﾞﾙﾂ（42歳、ﾊﾞﾚｴの素養もある彼女は当時の代表的ｻﾛﾒ歌手だった）が強さに加え柔らかさもある格調ある歌唱で、ｸﾗｳｽの指揮によく応えている。他の歌手陣はやや魅力に乏しい（ﾃﾞﾙﾓｰﾀは健闘しているが。ﾊﾟﾂｧｰｸは軽すぎる）。このCDには嬉しいｵﾏｹがある。歴代のｻﾛﾒ歌手（4人）の録音のｻﾜﾘ（3人は最終盤のﾓﾉﾛｰｸﾞ）が収録されていて、4人目はｺﾞﾙﾂのやや前にｻﾛﾒ歌いとして一世を風靡したﾘｭｰﾊﾞ・ｳﾞｪﾘｯﾁｭだ（指揮はﾗｲﾅｰ）。こちらは直接官能に訴えかける強い歌唱。付録も含め、ｼｭﾄﾗｳｽ演奏史を考える上でも好個のｱﾙﾊﾞﾑとして広く（特に若い方にも）お勧めしたい。

2人の方が、このレビューに｢共感｣しています。
　2010/04/29

72年ﾊﾟﾘｵﾍﾟﾗ座の「影の無い女」でﾊﾟﾘｼﾞｬﾝを熱狂させたﾍﾞｰﾑ（ﾌﾗﾝｽのｵｹを振ったのは戦後初めてとか、引越公演のﾊﾟﾘでの指揮は50年代には結構あるようだが）。翌年ﾘｰﾊﾞｰﾏﾝ監督の招きで再び指揮台へ立ったのが当公演、熱狂の様子は日本の音楽誌にも掲載された〈更に8月にはﾆﾙｿﾝ他とｵﾗﾝｼﾞｭ音楽祭のﾄﾘｽﾀﾝ野外公演で再びｾﾝｾｰｼｮﾝを巻き起こす。ﾌﾗﾝｽのｵｹとの交流は80年ﾊﾟﾘ管の定期（新世界他）まで続いた〉。録音は年代からすれば良いとは言いかねる（ｵｹの解像度がやや低い）が、観賞に差し支えることは無い。凄いのは女性陣の配役。ﾆﾙｿﾝ、ﾘｻﾞﾈｯｸのﾍﾞｰﾑのｴﾚｸﾄﾗ定番ｺﾝﾋﾞに加え、DVD（81年）で鬼気迫る演技、歌唱を披露したｳﾞｧﾙﾅｲが加わる。ﾆﾙｿﾝは初めのﾓﾉﾛｰｸﾞではやや不安定だが、ﾘｻﾞﾈｯｸとのやりとりが始まる頃には調子が戻っており、ｳﾞｧﾙﾅｲとの対決では両者の火花の散らし会いが凄まじい〈ｵﾚｽﾄの死（誤報なのだが）を聞いたｸﾘﾃﾑﾈｽﾄﾗ（ｳﾞｧﾙﾅｲ）がｴﾚｸﾄﾗをを嘲笑するところは凄いを通りこして本当に怖い〉。ｿﾞｰﾃｨｰﾝのｵﾚｽﾄも健闘。ﾍﾞｰﾑも渾身の指揮。ｱﾝｻﾝﾌﾞﾙは幾分甘く聞こえる部分もあるが（録音のせい？）、ﾌﾗﾝｽのｵｹの透明感ある明るさが、ﾍﾞｰﾑの古典的ｴﾚｸﾄﾗに適合しており新鮮な魅力がある。音楽が尻上がりに白熱していく様は全盛期のﾍﾞｰﾑそのもので、聴衆の大歓声ももっともと頷かされる。37年前はこんな凄い公演が観られたのかと思うと、当時の人を羨みつつ感無量。

0人の方が、このレビューに｢共感｣しています。
　2010/04/29

まず音質の素晴らしさに驚く。丁寧なリマスタリングが効を奏したのだろう。声はもちろん管弦楽のﾆｭｱﾝｽも相当聴き分け可能で「ｳｨｰﾝのﾍﾞﾙｸ」の美を堪能できる（ｽｶｽｶした音になっていないのが良い）。ｳｨｰﾝ国立ｵﾍﾟﾗ再開時の音楽監督ﾍﾞｰﾑ4公演の一つ。他の3公演〈ﾌｨﾃﾞﾘｵ（開幕公演）、ﾄﾞﾝ・ｼﾞｮｳﾞｧﾝﾆ、影の無い女〉もこのﾚﾍﾞﾙの音質で聴ければ･･･。4公演の選曲（もっとﾎﾟﾋﾟｭﾗｰな演目を求める向きも多かったろうが）と演奏ﾚﾍﾞﾙの高さに、ﾍﾞｰﾑの意気込み、ｼｭﾄﾗｳｽとﾍﾞﾙｸﾞに対する強い「恩返し」の思い（作品普及への強い意志）を見る。幸い？当公演は大好評だったと伝えられる。ﾍﾞﾙｸの精緻な音楽を、理論のための音楽でなく、人間のﾄﾞﾗﾏへ昇華させていく（作曲者の意図はまさにそこにあったのでは）ﾍﾞｰﾑの姿勢は既に明確。ｳｨｰﾝ国立ｵﾍﾟﾗでの演奏であるため、65年のDG盤に比べ、より、ﾍﾞﾙｸが古典派からの流れの末に位置するｳｨｰﾝの音楽家と実感させる内容だ。歌手陣も豪華だが、大抜擢された若きﾍﾞﾘｰ（25歳、ﾌﾞｰﾚｰｽﾞ盤の歌唱はこの11年後）の体当たり的熱演に、まずは耳を傾けるべきだろう。ﾗｲﾌﾞの熱気もあり、DG盤とは違った存在意義を持つ名演として一聴をお勧めしたい。