遊悠音詩人  |  埼玉県  |  不明  |  2011年11月05日

ﾏｰﾗｰの《復活》(だけではなく全般にいえること)といえば、ﾊﾞｰﾝｽﾀｲﾝやﾃﾝｼｭﾃｯﾄ、最近ではｹﾞﾙｷﾞｴﾌのように、とかく感情移入の濃厚な演奏が評価される傾向にある。確かに、ﾊﾞｰﾝｽﾀｲﾝの最晩年の全集や、ﾃﾝｼｭﾃｯﾄの癌克服後の演奏など、全身全霊、壮絶としか言えないような名演中の名演である。だが、その代償として、ﾏｰﾗｰの交響曲のもう一つの側面、すなわち室内楽的緊密さが忘れられてしまった憾みがある。確かに、ﾏｰﾗｰは世紀末思想の申し子的存在であり、絶えず死に戦き、生に苦しんだ人である。だからこそ、そうした分裂症的気質をｸﾛｰｽﾞｱｯﾌﾟした演奏が持て囃されるのはよく分かるし、現に自分自身も、特にﾃﾝｼｭﾃｯﾄの演奏を高く評価してきた。だが、どうもそれだけではないような気がしてきた。ﾏｰﾗｰの分裂症的気質は、あくまで彼の一側面に過ぎないのではないか、と。思い返して欲しい、ﾏｰﾗｰは何故、交響詩や歌劇というｼﾞｬﾝﾙには一切手をつけなかったのだろう。まして無調音楽にも走らず、交響曲に絞ったのだろうか？それを考えると、ﾏｰﾗｰは、古典的･形式主義的な枠組みの中で、極限まで表現の幅を拡大することに一生涯を費やしたのではないかと思えるのだ。この前提に立つと、ｼﾞﾝﾏﾝの解釈が際だってくる。ｼﾞﾝﾏﾝは作品に没入することなく、あくまで一歩引いた視線で対峙している。作品構造を徹底的に研究し、そこにある緊密な情報をくまなく音に変えていく。空間配置やﾃﾝﾎﾟ、強弱や緩急など、実に考え抜かれている。その結果、今まで埋もれていた数々の仕掛けが開陳され、ﾏｰﾗｰのこだわりが透けるように見えてくるのである。録音も実に優秀であり、ﾚﾝｼﾞの広さは圧倒的だ。殊に合唱の透明感は格別で、最強奏でも混濁せずに明瞭さと力強さを保つあたりは、さすがとしか言いようがない。まさに、21世紀のｽﾀﾝﾀﾞｰﾄﾞとなりうる傑作といえよう。

 

まめ  |  東京都  |  不明  |  2011年08月14日

さすがSACD。 しばらくCDを購入することの意義を見いだせなかった時期があるが SACDで“復活”。 SACD環境さえ整えば、通常CDとは比べ物にならない立体感が体験 できます。一言で言えば楽器配置の奥行きが感じられること。 このSACDでも体験できます。 演奏は複数回のリスニングに耐えることのできる価値を十分にもっているのでお勧めします。音に生命感があり決して巧いオケではないが、コクがあり淡白にはならない。独特のボーイングがあったり新たなスコアの発見があり。

 

金閣寺TEMPLE  |  京都府  |  不明  |  2011年01月07日

何とも評価の難しい「復活」である。まず良い点から書くと、音質・録音がずば抜けて良い。単なる各楽器の音色という意味のみならず、チューリヒ・トーンハレというのは素晴らしいアンサンブル技術を持ったオケだ。そして、声楽陣が良い。ラーションも良いが、ソプラノのユリア・バンゼの歌声は素晴らしい。それでもって、実はこの演奏、これらの声楽陣に大いに助けられた感がある。既に多方面から指摘されているが、良くも悪くも実に「客観的」なマーラーである。熱い感情移入というのはほとんど感じられない。あったとしても「楽譜に書いてあるから」というような感じ。主観を一切排除したような演奏だ。そして個人的に不満であるのが、管楽器の音一つ一つがほぼことごとくディミヌエンドしているかのように演奏されていることだ。これが一体どういう意図・美的センスなのか、正直理解に苦しむ。総合的には、「音を楽しむためだけならいいが、熱いマーラーを期待しないほうがよい」と言える。これが「21世紀の新しいマーラー像だ」と言われると相当に戸惑いを感じてしまう。

 

ほんず内閣総理大臣  |  北海道  |  不明  |  2010年12月18日

例によってスリム＆クール。一切のハッタリや大言壮語と無縁で、ワルター＆ニューヨークフィルの名演を彷彿とさせますが、ただもっと神経質なので、全体の感動は別物。曲が曲だけに、もっと外へ向けての開放性や、力強さはほしい気がするなあ。一種のスタンダード的な演奏かもしれませんが、曲の魅力を伝えるにももう一歩という気もします。すでにご指摘ある通り、相当にヴォリュームを上げないと、真価を発揮しない録音。

 

ＣＡＤＩ  |  金沢市  |  不明  |  2008年09月15日

音量を相当上げないと、ダイナミックレンジが広いため、通常ＣＤと同じボリュームではあっさり深みの無い音に感じてしまう。人間の耳では捉えにくい重低音、超高音が出ており、場合によっては、アナログのリマスターの方が良い演奏に感じるのもそのため。１楽章のトライアングルの震えまで捉えられているなんて・・・・。（絶句）演奏会の会場に近い音だと覚悟して、是非、大音量でどうぞ。そうすれば荒々しさも感じます。

 

ヤマト  |  新潟市  |  不明  |  2007年06月05日

演奏も申し分なく素晴らしく 、優秀録音といいとこずくめなのですが、当方、今ひとつ、メータ・ウイーンフィルや、ベルティーニ・ケルン放送響のような圧倒的感動を覚えません。綺麗にまとまり過ぎて、荒々しさに欠けるせいでしょうか、高揚感が、少し不足するように思います。 しかし、ジンマンの才能を感じる、素晴らしい演奏なのは間違いありません。

 

ハリアー黒  |  東京  |  不明  |  2007年05月05日

この演奏と録音は凄い。（笑）ＳＡＣＤの威力が「ここぞ」とばかりに迫ってきます。まさにマーラー交響曲第２番の解剖学的アプローチ。マーラー好きならずとも一度聴いてみることをオススメします。

 

吉川英治  |  奈良県  |  不明  |  2007年04月27日

やっとSACDのマルチチャンネルをいかした録音に出会えた。SACDでの発売に熱心な割りにリアにホールトーンしか録音しない国内メーカーは少しは見習うべきである。ところで、私はMarantzのSACDプレーヤを使用しているが、この機器での経験から、CDでは問題にならないような傷でも、SACDだとエラーになって再生不可になるケースが多いのですよ。だから私は国内盤を購入しました。二枚重ねだと記録面とレーベル面が接触するため傷がつきやすくなる可能性が高く、保存性に疑問がありますので。

 

ちゅうちゃん  |  東京  |  不明  |  2007年04月15日

演奏のすばらしさに一票投じます。 スコアを丁寧に読み込み、見通しの良い音楽に仕立て上げたジンマンの手腕に感心しました。惜しむらくはソロの２人の声質の相似。バンゼの声のトーンが低めなので終楽章でのコントラストがわかりにくいのが残念です。 ケースですが、別に問題ないのではないでしょうか？ 従来の２枚組スリムケースは ジョイントの部分が壊れやすく扱いにくいと思います。 却ってこの形は画期的ではないでしょうか。省エネにもなってますし。

 

仁平  |  大阪府  |  不明  |  2007年04月13日

先ず最初にお断りしておきますが「だめ」評価は演奏ではなく、輸入盤のパッケージです。ＳＡＣＤの一枚用ケースに二枚重ねでディスクを詰め込んでいます。まるで、安売りのＣＤ−Ｒみたいでお粗末な印象。ＢＭＧには、もっとディスクを大切にしろ！と言いたい。