【HMVインタビュー】 BUDAMUNK

最初はどっちかと言うとR&Bが好きだったんですよね。D’angeloとかネオソウルって呼ばれてた渋い感じのとか、70年代のソウルとかが。HIP HOPは最初はネタがいいやつを探して聴いてる感じでしたね。たぶん最初はTribe Called Questっすね。ノリとかが「ヤベー」って思って。それがHIP HOPにハマっていったきっかけかもしれないです。

そうですね。

今は全然違います。もともとはビートで選んでる感は、確かにありました。昔は、歌がフィーチャーされている部分だったりメロディーを聴いてたかもしれないですね。最初は普通にICE CUBE、2PACとか、聴きやすいのから入って、結局WU-TANG CLANとかMOBB DEEPとかが影響デカかったですね。そうゆうノリの方にどんどんヤられてって。けど、ソウルとかの理解もあったんで、「ノリ + 音楽的な部分」が重要というか。

とりあえず、めちゃめちゃ音楽が好きだったんで、レコード屋で過ごしてる時間が長かったんですよね。でかいレコード屋行ったら、R&BとかHIP HOPのセクション端から端まで全部見て何時間も入り浸るの当たり前でしたから。それだけが楽しみだったというか。で、やってみたいと思ってたんすけど、楽器が弾けるわけでもないし。とりあえずHIP HOPっていうのは、楽器を弾けなくても出来るっていうのがわかってたんで、MPCを買ってみたっていうのが始まりですね。気がついたらHIP HOPが一番好きな音楽になってたタイミングでもあったし。

そうですね。ラップやろうとはあまり思わなかったですね。ビート作りはどんどんハマっていきました。ちょうど俺が日本に帰ってくるちょと前ぐらいから今のLAのビートのシーンが広まっていったんですよ。もともとLAのアンダーグラウンドのシーンがあって、ビートバトルとかプロデューサーがスポットライトを浴びる場面が増えてきたんで、どんどん面白くなって。シーンがデカければデカいほど面白く感じるんですよね。

高校の時からですね。音楽聴くのに一番ハマってたのも高校時代で。HIP HOPがメインストリームになりかけてる時だったんで。BETとかMTVとか見て、かなり衝撃受けましたね。LAのアングラのシーンが丁度でかくなってった時期でもあったし、刺激は受けまくりましたね。全てが面白くてしょうがなかったです。

親が仕事の関係でLAに行く事になって。自分は日本に残る事も出来たんすけど、やっぱむこうの音楽が好きだったんで、とりあえず行ってみたいって思って。最初は、高校卒業したら帰るつもりで行ったんすけど、親が日本に帰った後も、自分は自然と残っちゃいましたね。生活をしてる内に、LAの方が馴染んじゃった感じですね。

日本にいると気付かない事だったかもしれないすけど、むこうにいると「自分がいったい誰なんだ？」って事を強く感じていて、やっぱアジア人っぽい名前が良かったというか。仏陀って、普通の人が修行して悟りを開いて目覚めていくっていう話なんですよね。もともとはBudamonkeyなんで“目覚めた猿”「ビートに対して目覚められたら」っていう意味が入ってるんすよ。自分が申年っていうのもあって、自分がレペゼン出来るところはどんどんREPしていきたいと思って。

ダウンタウンから近くなんですけど、EAST LAとモントレーパーク（でかいチャイナタウン）の境目のとこですね。フリーウェイがいくつも交差しているところのそばだったんで、どこに行くのも便利で良かったですね。EAST LAの治安の悪いエリアでもなく、ちょっといったらチャイナタウンでうまい飯も食えるし、いい感じの場所でした。East LAの方はそんなに行くことはなかたんですけど、一回だけメキシカンのギャングの家のホームパーティーでKeentokersでライブした事とかもあります。最初怖かったんすけど、ライブやったらみんな超反応良くて（笑）

Joe Stylesとは学校が一緒で。Keentokersを含めてSoul Jugglersっていうデカいクルーがあるんすけど、そのメンバーの奴らも同じくらいの時期に出会って、仲良くなって、そのままクルーになっていった感じですね。
Joe Stylesの幼馴染でラップをやってたLaidLawってヤツがいて、その二人はある時期から喧嘩して会ってなかったんすけど、たまたま同じくらいの時期にオレは両方と友達になって、オレを通じて二人がまた繋がっていくみたいな事もあって。LaidLawってやつはJurassic 5のChali 2naの弟で、OYGはそっちとも繋がってて、結構交差してる感じでしたね。好きなHIP HOPのタイプも似てて。Soul Jugglers的にはWU-TANG CLANとかハードなノリのHIP HOPがみんな好きで。Joe Stylesはそっちもいきつつ、JAY DEEとかメロウなHIP HOPが好きだったんで、Joe Stylesと二人でやるときはメロウなのが多くて。Soul Jugglersの時はハードでストレートなHIP HOPをやってましたね。

どっちも好きですね。元々、メロウなソウルとか好きなんで。そういうのは黒人色の濃い音楽なんで「アジア人である自分がそれをやってるのはどうなんだろう？」って思う事はありましたね。けどJoe Stylesと仲良くなって、彼はサウスセントラル出身の黒人なんですけど、俺が日本人である事も気にせず受け入れてくれたんで、あまり思いつめる事はなかったですね。だから俺のメロウな部分はJoeの影響がでかいです。もちろんJay Deeとかの影響もあるけど、Jay Deeのやばさに改めて築かせてくれたのもJoeだし。

自然に友達が出来て、自然にシーンに溶け込んでたんで…でも確かに日本人はいなかったですね。
Soul Jugglersの中にLive Radioっていうクルーがいるんですけど、彼らは、でかいアーティスト、例えばJAYLIB、KRS-ONE、COMMON、Little Brother…のオープニングもやってたんですよ。俺らはほんとLive Radioが好きで、どこでもついてくって感じで遊んでて、それがSoul Jugglersっていうクルーになっていって…まじ楽しかったですね。逆に今はLive Radioはやってないんすけど…(笑)

そこまでは考えた事なかったですね。自分の中で、そこまでビートについてわかってなかったと思うんで、ついていくのに必死でしたね。始めたころはJoe Stylesに気に入って貰えるビートを作るのが一つのモチベーションだったというか。もともとそうやってMCである彼のためにビートを作ってたんで一番相性はいいと思いますね。

それはRUN DMCのJam Master JayがNYではじめた学校主催の大会ですね。ターンテーブルとMPCを繋いで、ネタをサンプルして制限時間以内にビートを作って客がジャッジするっていう大会の第一回。自分が好きなプロデューサーもいっぱい出てたんで、ここで優勝出来たのはかなり自信つきましたね。これがはじめて自分に自信が持てた時だったというか、嬉しかったですね。

それは全く関係ないですね。本当はLAに残りたかったんすけど、VISAが切れちゃって帰ってきただけなんで（笑）
でも「とりあえず日本で出来る事をやろう」ってやってきて、面白いヤツにも会えて、今いろいろと面白い事が形になりつつあるんで満足してます。

最初はあんまりチェックしてなかったんすけど、08年に初めてMONJUを観たときに「すげえ面白い、向こうのノリと大して変わんないじゃん」って思ったんですよね。最初MySpaceでメールして、イベントに遊びに行って、仲良くなってって感じですね。日本帰ってきてからは一人で作業をしてる期間が長かったんで、ISSUGI君との出会いはすげーあがりましたね。その後S.L.A.C.K.と会って、みんなもその頃からどんどん知名度があがってった感じで。それに一緒に乗っかってった感じですね(笑)

もともとSOUND IN COLORっていうLAにあったレーベルの人と仲良くて。Jazzy Sportはそのレーベルのディストリビューションを日本でやってて、SOUND IN COLORはJazzy SportのディストリビューションをLAでやってたという関係があったんですよ。そこを介して繋がった感じですね。

彼らとは音楽の話とかもすごい理解しあえる事が多くて、かなり頻繁に3人で遊んでたんですよね。その流れで曲を作り始めたのがきっかけですね。LAの時と同じで、自然な流れの中で集まったヤツとやるのが一番いいんで。やっぱ音楽が好きっていうのが根本にあるから、同じ音楽が好きなヤツと一番仲良くなっちゃう感じなんじゃないですかね。

Sick Teamも全部自分がプロデュースしてるし、この間出したKeentokersもDR. OOPと作ったアルバムも全部自分が作ってて、自分のものだと思って作ってるんで、力の入れようは毎回一緒っすね。
「日本人として世界に誇れるものを作りたい」
「本来黒人のカルチャーから生まれたHIP HOPを日本人としてどう表現するか。」
「向こうのやつらも理解してくれるぐらいかっこいいものを作れるか。」
っていうのが一番考えてる事なんで。
だからこのアルバムはアジア人であることをREPして作った作品ですね。
日本人、アジア人にしかわからないノリも絶対あるじゃないですか？けど俺はHIP HOPって音楽を理解してるんで、それを組み合わせて。WU-TANG CLANとかもアジアっぽいネタをサンプルしたりしてるけど、あれはもろ黒人の音楽なんで。俺はそういうテイストも含めながら更に自分なりに日本人としてHIP HOPを表現したい感じなんすよね。

まだ聴かせてないすけど、反応は間違いなくいいと思います。絶対好きっすね。

これは勝手に言ってるだけの作り話なんすけど（笑）
「BLUNTED MONKEY FIST」ってカンフーの技の名前みたいなノリじゃないっすか。「HIP HOPなら俺はこのスタイルだ」っていうのが技の名前みたいだったらヤバいなと思って。自分のスタイルに名前をつけた感じですね。

カンフー映画は好きなんで、VHSの時代からかなりの量を見てますね。LAのビデオ屋行くと、アジアのセクションがあるんすよ。サムライ映画とかもあるんすけど、8割くらいはカンフーの映画っすね。アジアの文化が好きなんすよ。LAに行って余計好きになっていったんすけど、アートも含めアジアのトラディショナルな部分には興味があります。世界に誇れるものだと思うんで。

間違いないっすね。自分が何者かっていうのは知っておかないとかっこ良くないと思うんで。自分が日本人だって事を踏まえて、音楽やってないとイケてないと思うんすよ。黒人がやってる事と全く同じ事をやっても「それ自分じゃないじゃん」って事になっちゃうじゃないですか。だからこういうアジアを意識したアルバムは作っておきたかったですね。

そうですね。日本人にはもちろん聴いてもらいたいですけど、世界のヤツに聴いてもらいたいっていうのはありますね。日本人は、日本ぽいスタイルでかっこいいHIP HOPを作れるって言うのをチェックして欲しいっすね。むこうのヤツに認めて欲しいっていうのは根本にあります。

チャンスがあれば全然行きたいっすね。

LAのやつにしても、日本のやつにしても、基本的にはいつも一緒にいるような仲のいい奴らですね。NYのMeccaGodZillaは日本で仲良くなって、「Seven MCs」はMeccaGodZillaの友達がNYから来てた時に録った曲です。

どうなんでしょうねー？俺はわかんないです。
けど、俺とPSGは結構面白い組み合わせのような気がしますね。このアルバムでは一番意外性があるというか。

いっぱいいますね。メジャーな人だとMASTA KILLAとかやりたいっすね (笑)

GREEN BUTTERでは、俺のビートに、普通だったらラップとか歌を乗せる代わりに、Mabanuaが楽器を乗せるっていうスタイルでやってる曲が多いですね。Mabanuaがドラムの音だけ録って送ってきて、その上に俺が音乗せたりとか、さらにそのドラムの音を俺がチョップしちゃって自分で叩いちゃったりっていうのもありますし。実際、二人で曲を作る場合、いろいろな事が出来ますね。

それはそうっすね。インストとしては「こんなの今まで無かったんじゃないか？」っていうのが出来ましたね。

メロウですね。けど、俺のビートなんでHIP HOPなノリのままジャズみたいな。新しいっすよ、かなり。いつも新しい事に挑戦したいっすね。S.L.A.C.K.と作った『Budaspace』ってやつも、日本語ラップには今まで無かったようなノリのやつが出来たと思いましたね。Sick Teamのアルバムもそうだと思うし。新しい事って受け入れられるのにも時間がかかると思うんすけど、絶対聴いてるうちにどんどんハマってくと思うんで。『BLUNTED MONKEY FIST』でも、また新しい事ができたんで、そこで身につけた技を使ってまた新しい事をやるって感じですね。「自分のスタイル + 何か」それがあると自分でも作るのが面白いんで。

目標は「いいプロデューサーになりたい」だけなんすよね。Jay DeeとかPETE ROCKとか歴史に残るようなプロデューサーになりたいっす。そういう人って聴けば誰のビートかわかるような特徴があって、自分もそうやって自分のスタイルを追求してるタイプなんで。