メンデルスゾーンは初めて聴きました。何といっても第１楽章の青春の昂揚とでもいうべき気分が格別です。第１Vnはフィーツですが、有名なW.ボスコフスキーより個人的には好みです。フィーツらは一糸も乱れず沸き立つように歌い上げていてオールドファンとしてはこれぞウィーンの弦と涙がこぼれます。第３楽章にスケルツォのメンデルスゾーン、終楽章に古楽愛好趣味がみられますが、全体としては六重奏曲Op．110の方が優れていると思います。といっても(編成は違うが)同じ八重奏曲ならシューベルトやましてやシュポーアよりはいいと思います。ベートーヴェンは後期には交響曲、弦楽四重奏曲、Pfソナタに種目を絞ったのはよく知られています。個人的にこの中でまあまあ聴くのはPfソナタだけです。第九は年末にまとめてくれてありがとうだし、おまいも歳とったらわかるようになるさとさんざん言われたSQも未だお通夜につきあわされたような気分しかしないのは、バカは歳とらないせいなのか。かといって中期作品も強力過ぎてとても付き合いきれない。後期のPfソナタの他に聴くといったらこのOp．20だけです。というわけでどなたでも楽しめますのでどうぞお聴きください。いかつい作曲家の風貌からは想像つかない旋律があふれています。メンデルスゾーンのOp．20に比べ各楽章の出来にむらがありません。モーツァルトの世界に一番近づいた作品でしょう。楽しげな作品より深遠な気分の作品のほうが上等とは決していえないと思います。といってもそこはベートーヴェン、終始典雅とはまいりません。第５楽章はスケルツォだし、第１楽章や終結部には中期の前進する意志が垣間見えます。この曲はCl愛好の方にもお薦めです。Cl入りの室内楽というとモーツァルトとブラームスの五重奏曲が突出した存在でその他といったらウェーバーに向かわれるかもしれませんが、本曲もClが大活躍します。ボスコフスキー兄弟が歌いかわしで息のあったところを見せていています。ウィンナホルンの響きの魅力もあります。モーツァルトのディヴェルティメントやセレナーデの精神はこれらの曲を経てブラームスに脈々と引き継がれていったと思います。ところで、伝統といえばフィルハーモニカーの室内楽の新録が話題になったり、出てもロングセラーになることがなくなったように感じます。本盤に聴き取れる歌心とアンサンブルの類い稀な両立、これが近年のフィルハーモニカーには期待できなくなってきているからとしたら残念なことです。