fellowship bandのどのアルバムも美しく気持ちよい。このアルバムはついでにジャケットが良い。2012年来日時にはレコーディングが終わっているような話だった気がしたがまだ次でないなあ。

ブレイドはすばらしき才能を秘めた真の音楽家だと思う。あんな天才的なドラムを叩くのに、弾き語りも完璧なまでにぐっと訴えかける深い音の響き。たまらない。

ハードバップを彷彿させるような熱くて、厚い音作り。 ホットな演奏、切れ味のよいドラムは実に快適。 今だって（９８年録音だけど？）熱いＪＡＺＺ魂はあるんだぜ！ 昔のＪＡＺＺしか受け付けない人にもおすすめです。

”だめ”と付けている人がいますね。 おまけにフュージョン風とは．．．耳が腐っているのでしょう。現在最先端にして最高峰の演奏を古臭いなどと言うようではこの作品の良さはわからないでしょうね。

いいですね。 全２作とは少し違う感じがします。７，８年の時間があるのだから当たり前なのかもしれません。 リズム的な事を言うと８ビートの曲が数曲あり、それらが結構インパクトあります。そして、そういう曲でもスピリチュアルな面は一貫しています。 これからどうなるんだ？次はどんな作品になるんだ？もうワクワクしている自分がいます。

ドラマーのリーダーアルバムだからと先入観なんて持たずに聞いてください。騙されたと思って買ってください。

完成されたクオリティの高い楽曲と演奏。現代ジャズの傑作です。ジョニ・ミッチェルの歌唱も聴けます。

　感動！この一言に尽きます。 私は、ＮＹにあるブル−ノ−トで 実際に見ましたが、言葉にならない程の 衝撃をうけました。 ブライアンブレ−ドは、天才でした。

例えばﾌｪﾛｳｼｯﾌﾟのｱﾙﾊﾞﾑにﾎﾞｰﾄﾗとして入れるとか、盟友D.ﾗﾉﾜのｱﾙﾊﾞﾑで披露するとか、言い訳の効く｢余技｣として小出しにする・様子を窺う手段は、他にいくらでもとれたﾊｽﾞ。“一流のｼﾞｬｽﾞﾄﾞﾗﾏｰ”としてのｷｬﾘｱに汚点を残しかねない、ﾘｽｸを承知の上でこうして真っ向勝負に出たところに、B.ﾌﾞﾚｲﾄﾞの自信が、本気が見える。 M.ﾅｼﾒﾝﾄの#4以外を全て作詞作曲。ｷﾞﾀｰを爪弾きながら歌う楽曲に、ｼﾞｬｽﾞは一曲もない。繊細な声、内省的でｽﾋﾟﾘﾁｭｱﾙな歌世界。だがﾗｽﾄ2曲には場違いなｱﾝﾋﾞｴﾝﾄ/ｷﾞﾀｰ･ｲﾝｽﾄ2曲が居心地悪そうに並ぶ。まるでｲﾒｰｼﾞの限定〜定着を嫌うかのような終り方は、或いは『次』への布石なのだろうか? 彼がﾄﾞﾗﾑ･ｾｯﾄ越しに見据えていた｢地平｣は、聴く者の想像を遥かに越えて何処までも続いているようだ。

ノスタルジーを感じさせる Kurt Rosenwinkelのギターが印象的です。Myron Waldenがもう少し前面に出てきてくれると言うことなしです。ややアカデミックな作品ですが、今のアメリカの流れでしょうか。