交響曲第１番　アバド＆ルツェルン祝祭管弦楽団

第1番は最近よく聞くのですが、「ウィーン稿」は初めて聴きました。改定時の熟練度にも思いを馳せ、異次元の名曲とその名演奏に感動しました。

40年近くブルックナーを聴いてきて、第1番だけは良く分からなかったです。ヨッフムも、ハイティンクも、ヴァントも、朝比奈も、ほとんど聴いてきましたが、耳と頭に残りませんでした。一年くらい前にこの演奏を聴いて、「今まで何を聴いてきたんだろう」と衝撃でした。ブルックナーは、この曲だけでも三つのバージョンがありますが、「そんな暇があったら、第9番を完成していたらよかったのに」という思いも、この演奏の前では「やっぱりブルックナーは、この曲が好きだったんだ」という思いに変わります。アバドがブルックナー指揮者かどうか、そんなことはどうでも良いです。自然なテンポとリズム、楽譜が透き通るような明晰さでも分解的にならならない、でも音楽の野性味と推進力を失っていない奇跡的なバランスとパトスに身も心も奪われました。歴代のブルックナー指揮者のことをみんな私は大好きですが、第1番に関してはこれが最高、これ以上の演奏を想像もできないです。どの楽章も素晴らしいですが、特に4楽章、こんなにも課題対決型（ベートーヴェン的な）音楽で、でもやっぱりブルックナー的な音楽も無いでしょう。アバドは、無駄な力をすべて省いた、でも推進力のある演奏、本当に晩年にルツェルンで良い録音を残してくれました。合掌。

ＤＧイタリア盤の「アバド・シンフォニーエディション」で収録されているのと同一演奏のようなので、それを前提に。 アバドは、ブルックナーの交響曲の中でも特にこの第１番を好んでおり、過去にも録音を数回行っていたが、それらが「リンツ稿」であったのに対し、今回のルツェルン盤は「ウィーン稿」を採用している。 ブルックナー晩年の「第２次改訂期」のさなか、第８番（第２稿）より後に改訂をしたこともあり、充実した響きが楽しめるのだが、「第１番は、若書きのイメージでなければ…」という理由でリンツ稿ばかり演奏されてきたことを不満に感じていた筆者にとって、今回のアバド／ルツェルン盤の登場は、何よりもありがたい。 アバドは、現在の手兵であるルツェルン祝祭管の性能を完全に活かしきっており、ハイパワーのエンジンを積み思い切りふかしながら、ふとした美しさに感銘する余裕を感じさせる演奏（変なたとえだが、それこそが「ウィーン稿」のポイントである…）で、「ウィーン稿」の素晴らしさを見事に音化させている。 近年のアバドは、生来の「旋律美」に加え、こうした構築の巧みさが感じられる真の巨匠になった、と感じることが多く、ここでも、彼の今のベストフォームの演奏が楽しめる。 過去に「ウィーン稿」の演奏は、 １．　ヴァント／ケルン放送響 ２．　ロジェストヴェンスキー/ソ連文化省響 ３．　シャイー/ベルリン放送響 の３種が知られている。 「ウィーン稿」の最大のポイントとなるのが、第３楽章のトリオからスケルツォ主部への回帰だが、欄外の注意書きを参照してスケルツォ冒頭に戻ったヴァント（この点でヴァント盤は貴重！）と異なり、ロジェストヴェンスキーやシャイーと同様「ブリッジ」を経由して主部の主題に回帰する方を選択している。 その部分に関しても、「リンツ稿」との差異を十分に理解した処理がされており、この点だけでも「ブル１指揮者」としての、アバドの価値を十分に感じさせるものである。 筆者はアバドはあまり評価してこなかったが、この演奏に関しては、無条件に素晴らしく、万人にお薦めすべきものと評価したい。