交響曲全集（第1番〜第10番全曲）　リッカルド・シャイー＆コンセルトヘボウ管弦楽団、ベルリン放送交響楽団（12CD）

1986-2004年デジタル録音。柔軟で弾力のある響きと多彩な音色表現を軸に、巨大編成のオーケストラを要するマーラー作品の魅力を他のどんな指揮者とも異なる視点から明らかにするシャイーのマーラー演奏。最初の第10番以降の9曲を担ったコンセルトヘボウ管弦楽団の見事な演奏能力、伝統に培われた語彙の豊かなサウンドも手伝って、数ある競合盤の中でもきわだって個性的な光を放っていると言えるでしょう。

　シャイーは1988年にコンセルトヘボウ管弦楽団の音楽監督に就任して以来、緊密なアンサンブル、高度な技術という伝統に加え、思い切った色彩表現の感覚を同オケに植え付けてきましたが、その成果がもっとも顕著に、そして効果的にあらわれているのがこの一連のマーラー録音だったのではないでしょうか。思えば、ベルリン放送交響楽団を指揮した第10番から既に、客観的なアプローチながら秀麗に旋律を歌わせた美演をものしていたシャイーでしたが、コンセルトヘボウに移ってからはその特徴をより押し進め、独自のマーラー観を明確に打ち立てることに成功したと言っていいでしょう。

　そのことは、コンセルトへボウとの最初の録音である第6番から既に明らか。その音楽の激烈さに捉われがちな第4楽章から、これほど多様な色彩と豊富な音響の陰影を引き出してみせた演奏は他にないと言いたくなるほどで、ユダヤ系の指揮者による情念傾注型のアプローチや、ブーレーズに代表されるスタティックな解釈ともまったく異なる“シャイーのマーラー”をはっきりと表明しています。
　その美質がさらに見事な成果を挙げているのは、やはり第3番と第4番でしょう。特に第3番は、金管楽器、木管楽器はいうに及ばず、弦や打楽器、声楽までもがソロにトゥッティに大活躍する、ある意味でオーケストラの表現力をうらなう試金石のような面白さも持ち合わせた作品でもあり、まさに選り取りみどりの果実を次々とほおばるような幸福が最初から最後まで連続する、シャイー＆コンセルトヘボウならではの表現が秀逸の一言です。

　また、特に第5番に顕著なメリハリの効いた劇的な音楽進行の効果も忘れがたいところで、このあたりはオペラに秀でたシャイー生来の特質の発露と言うべきでしょう。
　録音がきわめて優秀なことも、この全集の大きなポイントです。名ホールの誉れ高いコンセルトヘボウの豊麗な響きを積極的に取り込みながら、金属打楽器の特徴的な響きや木管ソロの深み等を実に繊細かつ明晰にキャッチする名人芸的なレコーディングは、さすがデッカとしか言いようがありません。第6番終楽章での強烈過ぎるハンマーの打撃、第3番終楽章のコーダでのバス・ドラムの豊かな拡がり、録音至難とされる第8番での広大な音場再現等々、オーケストラそれ自体の素晴らしい響きも相まって、“ホールもまた楽器である”という言葉の意味を改めて噛み締めさせる見事さです。

　交響曲第1番ニ長調『巨人』(録音：1995年5月)
　交響曲第2番ハ短調『復活』(2001年11月)　
　交響曲第3番ニ短調（2003年5月)
　交響曲第4番ト長調（1999年9月)
　交響曲第5番嬰ハ短調（1997年10月)　
　交響曲第6番イ短調『悲劇的』(1989年10月)
　交響曲第7番ホ短調『夜の歌』(1994年4月)
　交響曲第8番変ホ長調『千人の交響曲』(2000年1月)
　交響曲第9番ニ長調（2004年6月）
　交響曲第10番[クック第3稿第1版]（1986年10月）

　コンセルトヘボウ管弦楽団
　ベルリン放送交響楽団[第10番]

　リッカルド・シャイー（指揮）

　録音会場：
　アムステルダム、コンセルトヘボウ
　ベルリン、イエス・キリスト教会［第10番］

【独唱者と合唱】

　[第2番]
　メラニー・ディーナー(S)
　ペトラ・ラング(M)
　プラハ・フィルハーモニー合唱団
　[第3番]
　ペトラ・ラング(M)
　プラハ・フィルハーモニー合唱団
　オランダ児童合唱団
　[第4番]
　バーバラ・ボニー(S)
　[第8番]
　ジェーン・イーグレン(SＩ：罪深い女)
　アン・シュヴァネヴィィルムス(S�U：贖罪の女)
　ルート・ツィーザク(S�V：栄光の聖母)
　サラ・フルゴーニ(A�T：サマリアの女)
　アンナ・ラーソン(A�U：エジプトのマリア）
　ベン・ヘプナー(T：マリアをたたえる博士)
　ペーター・マッテイ(Br：法悦の神父)
　ヤン＝ヘンドリク・ローテリング(B：瞑想の神父)
　プラハ・フィルハーモニー合唱団
　オランダ放送合唱団
　聖バーヴォ教会少年合唱団
　ブレダ少年聖歌隊