Sym.5: Solti / Cso (Live)

録音状態はライブながら優秀です。しかし、従来のDECCAスタジオ録音にあった楽器の分離の良さを強調したものとは少し異なり、DG風のマストーンを重視したものです。 演奏は文句ありません。ショルティも７０年代と比べ少し丸くなっています。 なお、彼のマーラー全集５番には、スタジオ録音が採用されていますが、私はこのデジタルライブ盤を採用したほうが良いと思います。

ショルティはマーラーの交響曲を得意としていたが、意外にもシカゴ交響楽団との全集を完成させた１９８３年以降は、殆どマーラーの交響曲を録音していない。その後、１０年以上にもわたって、様々な楽曲のレコーディングを行ったショルティにしては、実に意外なことと言わざるを得ない。しかしながら、そのようなショルティにも例外があり、交響曲第５番だけは、全集の一環としてスタジオ録音（１９７０年）を行った後、シカゴ交響楽団とのライヴ録音（１９９０年（本盤））、そしてショルティのラスト・レコーディングとなったチューリヒ・トーンハレ管弦楽団とのライヴ録音（１９９７年）の２度にわたって録音を行っている。ショルティが同一の楽曲を３度に渡って録音するというのは、ベートーヴェンの一部の交響曲、そして、マーラーの交響曲で言えば第１番のみであることから、今後、新たなライヴ録音が発掘されることが想定されるものの、ショルティがいかに同曲を深く愛していたのかを窺い知ることができるところだ。ショルティの遺したマーラーの交響曲第５番の３つの演奏のうち、最もショルティの個性が発揮された名演は、何と言っても１９７０年の演奏である。シカゴ交響楽団の音楽監督に就任したばかりであるにもかかわらず、シカゴ交響楽団を見事に統率し、耳を劈くような強烈な音響が終始炸裂するなど、強烈無比とも言うべき圧倒的な音のドラマの構築に成功していた。血も涙もない音楽が連続するなど、正に、音の暴力と言ってもいい無慈悲な演奏であるが、聴き終えた後の不思議な充足感は、かのバーンスタインや＆ウィーン・フィル盤（１９８８年）やテンシュテット＆ロンドン・フィル盤（１９９１年ライヴ盤）の名演にいささかも引けを取っていないと言えるものであった。これに対して、本盤の演奏は、１９７０年の演奏ほどの強烈さは存在しない。切れ味鋭いリズム感とメリハリのある明瞭さはショルティの指揮芸術の特徴であり、そうした特徴は本演奏の随所に感じられるのであるが、演奏全体としては角が取れたある種の懐の深さが支配していると言えるところであり、１９７０年の演奏を聴いた者からすると、やや物足りない気がしないわけでもない。もっとも、本演奏の有する前述のような懐の深さ、そして安定感は、ショルティの円熟の成せる業とも言えるところであり、１９７０年の演奏さえ度外視すれば、十分に素晴らしい名演と評価してもいいのではないかと考えられるところだ。シカゴ交響楽団は、相変わらずスーパー軍団の名に相応しい圧倒的な名演奏を展開しており、当時もいまだ健在であったトランペットのハーセスやホルンのクレヴェンジャーなどのスターたちが、最高のパフォーマンスを発揮しているのも、本演奏を聴く醍醐味と言えるだろう。ショルティは、前述のように、１９９７年にも同曲を録音しているが、ラスト・レコーディングということに食指は動くが、オーケストラの統率力に陰りがみられること、トーンハレ管弦楽団にもある種の戸惑いが感じられることなどもあって、私としては、１９７０年の演奏を除けば、本盤の１９９０年の演奏の方を名演として高く評価したいと考える。音質は英デッカによる１９９０年の録音でもあり極めて優秀なものであるが、１９７０年の演奏が先般シングルレイヤーによるＳＡＣＤ＆ＳＨＭ−ＣＤ化がなされたにもかかわらず、本演奏が、今般、ルビジウム・クロック・カッティング盤として発売されたものの、現在でもなおＳＨＭ−ＣＤ化すらされていないのはいささか残念な気がする。いずれにしても、今後は、本演奏についても、シングルレイヤーによるＳＡＣＤ＆ＳＨＭ−ＣＤ化をこの場を借りて望んでおきたい。

良い意味での貴族的な上品さで叙情的、激情的な部分も冷静かつ葛藤も見事に表すこの演奏。私は特に熱狂的マーラーファンでもないのと、お薦めとされる枚数は１０枚以下しか聴いてなので何ともいえませんが少なくとも私はこの盤をイチオシしますね。今も聴いてますがやはりコレが一番